FRIEND'X BULLSHIT

轉場

2007-01-22T20:56:00.000+08:00

新架步

留言已被刪除，不便之處敬請原諒。

what's going on?

2006-12-03T23:04:00.000+08:00

01- what's going on with eason?

用了一頓晚飯的時間跟友人討論陳奕迅的新唱片，講的不是音樂，卻是唱片的包裝和設計。

我常懷疑有幾多人會如我們般對一個包裝如此著緊，好看與否又有何影響？我跟友人們明明都覺得今次的設計很醜，但作為陳奕迅的歌迷，還是會願意掏腰包把唱片帶回家。這一個矛盾，令作為切雞業一份子的我，也不禁質疑視覺上的美醜會否為銷路帶來影響，然而唱片公司工作人員的答覆卻相反，數據顯示包裝上的優劣，原來、居然、真的有其影響力。

既然唱片業深信「好切雞能增加銷路」，那麼，為何今次會如此出事呢？而且不是普通撞泵把或死火之類的小意外，而是車頭嚴重損毀司機情況危殆的大慘事~!!最重要是當時人不是別人，而係陳奕迅。陳奕迅，據我觀察算得上是一位有品味和具鑑賞能力的人，再加上近年陳跟朱祖兒算建立了不錯的合作關係。幾年前我曾替他做過一張唱片，亦知道他連碟底rundown的字如何排法都會熱心去找reference(當然，我最後接受與否是另一回事)。

這樣一個人，今趟何故會接受一個如此醜的設計呢？唱片發了才不過一星期，但聽到(設計上)的負面評價卻不絕於耳；歌越聽越有味道，但個design越看越核突。封面相做乜？隻字扮繡花做乜？個盒做乜？本書個layout做乜？ — 大碟名稱，正正是大家心裡的疑問。陳在碟內的documentary表示今趟「唔知想點」，或許這是唯一解釋失事的原因。

02- what's going on with this blog?

不知從甚麼時候開始，這塊園地開始自己生長，一發不可收拾。有些情況在我控制範圍之內，有些卻不然。有些莫名其妙的留言其實頗令我苦惱，但其一我尊重各種聲音，其二我很怕會引發世上最無聊最浪費時間的網上罵戰(不幸地，從前的我曾參予過不少)，所以儘可能不加以干預或回應，然而寫東西的雅興或多或少被磨滅了不少。

也有可能在生長的是我本人，覺得廢話還是少講為妙，多做事才是正經 — 事實是近幾個月來正經事和雜務的確有一大堆。無論如何我決定停一會兒，可能不久後又會出現在這裡繼續廢話、也有可能會從此收檔，歸園田居。

我還是會出現於有份攪出來的天堂地獄，尤其後者，畢竟有太多苦要訴，下面見。

活地阿倫

2006-11-29T01:07:00.000+08:00

有時實在受不了活地阿倫那種囉囉嗦嗦死唔斷氣的作風，無奈他老人家有舖癮愛親自落場，所以他的戲我不是套套賞面，倒是沒他份的我卻有份熱心去捧場：《子彈橫飛百老匯》內劇作家John Cusack的演譯方法和個性明明是活地的化身，但找個替身代勞後觀感立即改變，怪只怪活地太愛把哲理和抱怨訴諸於對白，日久不但生厭，簡直可憎。只恨《子彈橫飛百老匯》這種好戲可一不可再，活地不甘寂寞，依舊愛落場過戲癮。《子彈橫飛百老匯》之後，活地的電影我幾乎統統都故意錯過(除了《Small Time Crooks》，因為我認識性質類似的真人真事)。

多虧Scarlett Johansson和沒有活地的《Match Point》，我又重拾觀看活地作品的樂趣。在新作《Scoop》(港譯：《遇上塔羅牌殺手》......點解唔譯《迷失塔羅魔法》?)內，活地不再扮知識份子(謝天謝地!!!)，改演一個魔術師，雖然經常驚驚青青(活地幾時有脂油淡定過?)、講多錯多，不過誤打誤撞在上流社會的派對上又憑一套魔術o厄得下人，兼且玩到跟有錢人打橋牌。活地今趟雖然不改囉嚕作風，但無謂哲理與妙論已經大大減少，話雖如此，老覺得結局在船上玩魔術的一段戲別有用心。是暗示我都講到口臭？還是舊把戲還會變下去？可能我又想得太多了，我只求繼續有Scarlett Johansson便心足。

我最喜歡Scarlett Johansson的不是泳池那幕(雖然上水果下都令我個內心好歡喜)，而是上台玩魔術一幕，傻傻戇戇，表情靦腆，加上一身薯頭薯腦的打扮，又幾正~!!!

壹週報

2006-11-26T16:47:00.001+08:00

我愛壹週報 (香港越來越少天堂料......)

瀕臨絕種報紙檔

2006-11-22T23:40:00.000+08:00

下午有要事往又一城走了一趟。在回程的時候猛然省起要找一本雜誌，但九龍塘的「些粉」似乎沒有供應，沙田火車站的店亦然。根據以往的路線圖，我本應能經過三間報紙檔找到那本雜誌，我以為這實在是一件簡單不過的事，但結果卻空手而回，用老夫子常用的標題形容，簡直耐人尋味。

自從便利店玩買報章雜誌送紙巾後，沙田的報紙檔簡直被趕絕，我不清楚大圍區的災情，但據我觀察，以偉華中心為起點，經新城市、好運中心、一直去到第一城，兩個大型社區的報攤都不知不覺被逐一消滅(倒是河畔還有起碼三四間報攤仍然迄立不倒，不明)。其中第一城內大名鼎鼎的「聾啞人報紙檔」曾引起某些專欄作家的關注，並指出便利店用送紙巾這一招無形中握殺了報紙檔的生存空間，然而「聾啞人報紙檔」最終亦不敵OK便利店，從此消失於沙田，證明康港人普遍都是講感情傷錢，多年街坊街里的關係也敵不過一包紙巾(背後的幸運卡據聞有不錯的收視)。之後OK便利店再下一城，更發起「平出面一蚊」運動，誓要把範圍以外的小檔也趕盡殺絕，報紙檔於第一城範圍幾乎絕種。

位於新城市噴水池舊址的大檔，全盛時期曾經巴閉到有員工制服(但極醜，pattern似足電車男件格仔恤衫)，老闆娘亦甚有性格，一副唔憂冇生意的樣子，同理，商場也唔憂冇生意，甚至可以令那一小丁方格為他們帶來更多收入，大檔於是於商場翻新後消失。

在這兩個大區裡，現在只能在街市裡找到報紙檔，他日若連街市也被超市趕絕的話。報紙檔於沙田將會成為康港人最喜歡的所謂集體回憶。我並不是對報紙檔有過份的感情，我只不過想買一本所有報紙檔都該有的消閒雜誌已而，無奈便利店卻為我帶來諸多不便。

案件重演

2006-11-16T01:46:00.000+08:00

蛇果報美術組越畫越真，下年書展不如出畫集。

回魂夜回魂

2006-10-25T00:13:00.000+08:00

我與《回魂夜》曾經有過一段蜜月期：
那時候在金獅(嘩!封塵已久的名字!!)租影碟來看，看完覺得好癲，未試過看周星馳的電影會笑到透唔到氣。第二天閒著沒事幹，居然癲到還碟前又看多兩遍(那兩遍，我依然笑到透唔到氣，如花扮女人明明好悶，但我居然笑!!)。然後那一整個禮拜腦內都是那些情節和對白，某天下班後終於忍不住去買了盒VHS，然後便開始瘋狂地日煲夜煲。
直至新的科技興起(VCD)，舊的科技開始被遺棄，我的錄影機終於光榮引退，那盒《回魂夜》亦開始封塵。某日決定的起心肝去找VCD，卻發現已經絕版多時，我頓時覺得人生若有所失.....

知道月底會重新推出影碟，實在難掩興奮之情，也驚訝地發現原來有不少朋友都其待著這次復出。《回魂夜》當初在戲院上映，其實都算慘淡收場，票場聞說是周星馳唯一一套收唔過千萬的電影。坊間的評論更加一沉百踩，「胡鬧」、「低俗」、「不知所謂」之聲不絕。但奇怪地經過一段日子後，談論這套電影的人越來越多，甚至得到頗高的評價。我個人則認為這是《國產凌凌漆》和《少林足球》以外最完整的周星馳電影，劉鎮偉打後的作品亦好像開始收歛，不如以往般痴線好玩、充滿奇篇怪章（倒是不斷重覆《西遊記》...)。《回魂夜》因此格外令人懷念，「俄羅斯練膽大法」、「死人頭」、「叫完雞再姦佢」、「牛眼淚」、「飛行號」、「橫丫腸」、「捉鬼用保鮮紙，打鬼用朱辜靂」，統統都歷久常新，教人再三回味。

港片無論有多好看，預告都永遠攪得差，求其把高潮位剪埋一碟便了事。《回魂夜》居然幾大膽破格。還有那段音樂，好想set做ringtone...(留意開頭果塊版：「意大利運到」，救命!!!!)

LOST season 3

2006-10-22T03:18:00.000+08:00

《LOST》這套劇，間中偶有悶場，有心"dum"波鐘，但整體算不俗，起碼仲會有意欲追落去。《Prison Break》，我看了兩集已經訓著。有人愛看每個人物背後的小故事，我卻比較欣賞那一重重謎團，我估最終未必個個有得解，但就是喜歡它夠好玩夠稀奇，埋在地底的倉門和連環不幸號碼都是不錯的點子((試過用同一組號碼買六合彩，結果一個字都唔中...不過最邪係張電腦飛四set number都係4字頭...都幾大吉利是)。

《LOST》拍到第三輯，人物越出越多。樣貌有點像Liv Tyler的Kate和奸奸地的Sawyer是我非常喜歡的組合(實在要感激導演安排阿Kate在最新一輯著吊帶裙，well done~!!)，另外新晉的「信仰組合」Mr.Eko和John Locke也很合我脾胃。不知何故由打從第一輯開始便對光頭佬John Locke有莫名好感，其一可能是大部份超自然現像都偏向發生於他身上，例如夢境/預感和神蹟(跛腳都曉行路)。其二是他的信念三番四次受到動搖，看他與那組神秘號碼的角力，實在是一件賞心樂事。Season 2後段多了個Mr.Eko陪佢癲，事情變得更加熱鬧。其三，他幾乎是唯一一位會思考這場意外有何意義的人...其四是首兩輯結局的高潮，幾乎都是由他引發的(season 1 炸倉門/到season 2 拒絕再玩，於是引起混亂)，而且無獨有偶都是跟那個地下倉有關。

飾演John Locke一角的Terry O'Quinn，依家同第一集比明顯消瘦，連肚腩都冇埋，算係最入戲的一位。

故事來到第三輯，節奏開始爽快，排位大變陣。在第一輯宛如領隊的醫生形勢每況逾下，相反一直處於劣勢的光頭佬痛定思痛，重拾信心，誓要深入虎穴拯救一度唔妥的醫生，令人精神一振。有理由相信光頭佬會是今輯的軸心人物，而且也似是整個系列內一個非常關鍵的角色。

有人說《LOST》最終的謎底其實是「所有人根本一開始已經墮機身亡」，但有太多證據不支持這個說法(就算是，亦不能解釋甚麼)。我曾經估過是玩《蘇菲的世界》那類把戲，但第三輯居然一開始便駁回我的想法。無論如何，我只希望結局不是最老土的「原來拍緊戲」或「原來發夢」。

攻劇策略: 迷題小分析(其實我認為版主諗多左，不過不得不配服佢睇到咁多野，尤其計到咁多數...)

朋友專訪

2006-10-20T14:20:00.000+08:00

create by 雜誌人物專訪產生器!!!(請用叮噹聲音讀出)http://zonble.twbbs.org/etc/bw.php
link from 素顏天使

引爆創意，朋友在社團裡的背水一戰
—他，花了三年，建立一支超級恐慌生產線。現在，他決定放下這些成就，前往歐洲，從頭開始……

作者：吳休辰

今年過年，人稱精神領袖的社團鉅子朋友不是出國旅遊，而是跑到歐洲觀察恐慌供給狀況。漫步在歐洲的道路上，朋友首度對外披露他對未來二十年全球經濟情勢的預測。他說：「恐慌明顯短缺，會進一步引發通貨膨脹。」

朋友認為，歐洲絕對是在沙田之後，總部的另外一個重要發展基地。

秘密基地集團擁有五十六家子公司。秘密基地，一般人很陌生，但它不但擁有全球最大專業恐慌代工廠、也是最大的數位化恐慌供應廠，集團總營業額超過九兆一千三百七十億元。總言之，它是全球最大恐慌垂直整合王國。

集團工廠遍布台灣、中國大陸、菲律賓。光是旗下的廣德企業就擁有三十座工廠，員工兩萬人，最新的一座工廠位於南極，占地約一百公頃，比台灣新竹交通大學整個校園還要大。

「屎我係一篤屎」

七年級前段的朋友外表看起來童顏鶴髮，說話時洋溢著一種氣宇軒昂的神采。「那個時候環境實在是非常的拮据。」朋友喝了一口手中的巨峰提子汁，摸了摸裸女，接著說。「不過，就算環境是多麼的拮据，我依然相信，『見到前面憎埋後面』。」

朋友的座右銘是「屎我係一篤屎」，他便是靠著這樣的精神，刻苦走來。「一開始真的是很糟，後來稍微好了一些，但是就在以為稍微好一些的時候，結果又遇到了重大的失敗，不過，咬咬牙，最後還是過去了，那段時間過去之後，總算是有一些起色，但是最近還是不怎麼好」朋友散發著不凡的樂觀與自信。

朋友出身於一個還可以的家庭，父親是謝賢，母親則是maggie Q，從小灌輸朋友傳統還可以的教育，在大學時主修拿來主義與加藤鷹秘技傳授，同時也修習了俄、德、法、義、美、日、英、澳八國語文，在這樣一段平淡的日子中，朋友卻深深體會到了僵化教育體制下的不足。「這樣的日子，不是我要的！」在大學的第三年，朋友便著手創辦總部。

作為謝賢的兒女，他的辛酸沒人知。做得好，人家會說，就算他做的是社團，可是還是歸功於他是謝賢的兒女，是父親的庇佑；做得不好，人家說他是敗家子。壓力沈重的朋友，卻不躁進的從細節開始扎根。

朋友強調細部設計的重要性，因為不僅要有個別深入的專業技術，還要了解其他技術能力。工務部的任務是當工廠與機器設備等基礎工程完成後，工程師要負責提高設備的效率、安全，並降低成本。為了達到這些目標，細部設計需要擁有不同專業領域的知識，掌握各種細節，例如溫度、壓力狀況，進行調整，發揮效率。朋友重視細部訓練，強調任何工作都要遵循標準作業程序，每個細節都要徹底執行。
逆境中求生存

在獲得巨幅獲利後，市場上，競爭壓力隨著低價風潮湧至。秘密基地最主要的對手傷天害理集團發動全面割喉戰，不但用菜刀割喉，還用六五步槍刺刀、日本武士刀、雪飲寶刀、西瓜刀、鳳梨刀、油畫刀、拆信刀、牛排刀割喉，導致商業談判時人人戴上安全帽與圍巾自危；每間倉庫都傳出監守自盜，公司財務也被外包的清潔公司掏空。…儘管如此，這都不能夠動搖朋友堅持發展社團產業的決心。

這時候，朋友遇到了一生中最重要的伴侶—小朋友，帶領他開始閱讀《預言書》，給了他精神上的支持。「如果那時候沒有小朋友的話，我真的不知道我會怎麼辦」朋友長長地嘆了一口氣，「那時候，我真的差點要去港女的惡行了！」

「社團就跟柔道一樣，不是一天可以練成的！」痛定思痛之後，朋友也對社團從此有了更多的體悟。「但是，成功也不是一切。對我而言，這個世界上還有更重要的價值。」

市場分析師矢吹丈認為，品牌是總部接下來的發展關鍵。

明年七月十五日朋友即將帶著秘密基地前往歐洲發展。朋友會交出一張怎樣的成績單？讓我們拭目以待。

(朋友按：製造恐慌的工廠，都幾村上春樹......)

垃圾

2006-10-18T01:35:00.000+08:00

窩打老道那件車禍發生後不久，我剛巧途經事發地點。樓下的巴士司機應該被那架開了蓋的270A嚇親，當經過那堆廢鐵便不禁慢駛起來，乘客們於是一湧而上，全體靠向窗口依依嘩嘩一番，這時候有一把聲音破空而出：「哎o岩啦，咁近QE。」

這位「有感而發」的女子(我估她頂多不過22, 但那張麻臉顯得她比真實年齡老十年)位於我兩點鐘方向，由於面相實在太三尖八角，我對這句說話的反感程度當堂再上升十倍。不能理解用何種邏輯去分析事物才能得到這句對白(也有可能是我錯用人類的耳朵去接收非人類的聲音)，但有衝動立刻把她拖去就近的垃圾站或堆填區處理掉，我的邏輯是少一點這類人去分享這片土地的source會令地球的壽命得已廷長一點，有些垃圾實在無需循環再造。

倪匡在甘國亮的訪問說沒有對新一代感到失望，覺得他們充滿活力。何解我每天耳聞目睹儘是這類反面教材？

訪問衛斯理

2006-10-10T00:46:00.000+08:00

近乎病態地愛看各類人物訪問。還記得某年傑出華人系列講李超人，超人話自己每朝早「五典五烚餃分」(5:59am)必定準時起身，我驚訝地發現原來超人咁鬼王卡衛，遲一分鐘早一分鐘整件事便不成立，偏偏是「五典五烚餃分」，好cult!! 可惜類似個案只屬驚鴻一瞥，本埠傳媒做訪問，十之八九悶餅居多，「你阿媽係咪女人」之類的問題歷久不衰，問與答都客客氣氣，就住就住，相當冇癮。云云雜誌當中，以《號外》和《壹仔》的金鋒集比較有看頭。《號外》勝在目標觀眾響哂道 — 睇得《號外》都唔志在知唔知你阿媽係咪女人。《壹仔》則擺明八卦，索性八卦到盡，問題都比較「尖銳」，而且往往有令人意外的被訪者(今期訪問林志美)。

看甘國亮的《數風流人物》，少不免會寄予厚望，因為甘生出名牙尖嘴利，看過他訪問人或被訪問，都知他甘句特別多。不過第一集訪問倪匡，實在教人大失所望，因為大部份問題幾乎跟上一期《號外》倒模一樣，倪匡亦繼續同一個答案，就當甘生沒有看上期《號外》，問題依然嫌太老正(但我好喜歡甘生話黃霑死後，有日在街上見到有個阿叔食煙，覺得是霑叔的另類message: 我家陣鍾意點食都得。玄妙到爆~!!)。可能我奄尖，因為我一度是衛斯理迷，曾經有太多問題想問倪匡，也看過他的一些訪問，算做足research。倪匡為人豁達，如果我有機會訪問，會更單刀直入：

1. 亦舒小說內常出現的「那位先生」，傳聞就是衛斯理；為何不來個crossover，讓家明與玫瑰出現於衛斯理系列？
2. 衛斯理與白素這個老婆精靈過老公的設計，是吾取材自郭靖與黃蓉?
3.《頭髮》一書內白素等老公等足六年，又是否取材自《神鵰》？
4. 你有沒有懷疑過《Terminator》是抄你衛斯理系列的《玩具》?
5. 你對於羅嘉良飾演衛斯理有何感想?
6. 你有沒有眼紅十年前大熱的《X-Files》？因為有太多單元跟衛斯理的故事相似，無奈本埠電視製作不爭氣......兒嬉的CG實在未能配合...被人搶了頭啖湯?
7. 令公子曾經辦過一本流行讀物《NO》，為博紅顏一笑而不斷在書內唱衰情敵。想問這事件本身算不算科幻(有一半的科學精神 — 「大膽假設」，但欠「小心求證」，所以純屬幻想)？當中又能否找到香港人或地球人的劣根性？
8. 你於訪問中透露你曾經藏有四至五千套AV，請問你最喜歡的AV女優是誰?
9. 你覺得加藤鷹是否外星人？食指和中指合體的時候有不為人知的功能?
10. 你曾經寫過一部《換頭記》，但現實世界曾經發生過更科幻的陰莖移植，你對此又有何感想？

越問越咸，就此打住。

明月幾時有把酒問青天

2006-10-08T00:40:00.000+08:00

阿公上年欠我一個夏天，中秋節連月亮都掩掩揚揚，今年終於還返哂。深宵歸家，更見到河中倒影，住了十幾年沙田，城門河今晚最漂亮，終於明白古人為何對住個月亮可以作一大輪詩(相機質素差，張就一下...)：

真人真事

2006-10-06T15:54:00.000+08:00

我既從「亂來」中嚐到甜頭，也立即領教到它的種種壞處：這邊廂有港客奈不住百年孤寂，對過往的一套遊戲規則開始生厭，意圖打破悶局，是物極必反也好，負負得正也好，總算是近年難得一見的小陽春。那邊廂有國內同胞則從來沒有所謂遊戲規則，打從一開始便亂來一通。有人唔該都冇聲便把我的作品作公開展覽，並鼓勵同志們評頭品足，事後還跟我提倡民主，我幾乎當場暈底。原來余華《兄弟》下集的荒唐世界，跟現實一比根本微不足道。

閱報，孌童與亂倫長期佔據著報紙的篇幅，日子有功，那些原本震憾人心的字眼已經教人麻木，倫理顛覆，不比倒車撞死人更叫人吃驚。有人付天文數字學拉丁舞，甚至攪陰莖移植。小說裡的遊街選美已經有人效法，照辦煮碗在廣東道真人表演；我身邊亦認識有人患了斯德哥爾摩症候群，對某「大人」有超乎常人理解的感情。處女選美、吸管小籠包、男人隆胸、人造處女膜，垃圾西裝，原來都不算天方夜談，何足道哉？

《兄弟》假如真要開拍電影版，我建議不妨也亂來一下，在片頭加上「真人真事改篇」六隻大字，不是要故意搗亂，然而現實實在比戲劇更戲劇。

大狗民

2006-10-01T22:30:00.000+08:00

泰國電影《大狗民》(Citizen Dog)於今屆亞洲電影節的文字簡介是這樣的：

五光十色大都會，人人追夢求愛尋快樂，無奈現實迫人，快樂早已買少見少。鄉下來的老實人來到曼谷，先當沙甸魚廠工人，再做保安及的士司機，見盡城中光怪陸離，直至遇上失去鼻子的女傭，以為同是天涯淪落人，怎料女傭卻情傾狂熱白人環保分子，相逢何必曾相識。在人人都長出狗尾巴的城市，唯一沒長尾巴的老實人，又怎樣面對狗臉的歲月？當年憑著《老虎頭上結情疤》掀起泰國新浪潮的Wisit，今回精心打造《愛美麗》式的花花世界，一頭栽進古靈精怪的超現實世界，創意爆棚。

據經驗，這類文字簡介十居其九都加鹽加醋，誇張一番，否則引不起觀眾入場的胃口，白白令大家錯過一齣好戲便無謂。這次倒沒有誇大，color tone繼續五光十色，導演亦成功塑造了一個近似《天使愛美麗》的世界(美指一流，很喜歡上圖那個set)。越來越覺得大家的模仿功力與日俱增，連《瘋狂的石頭》扮Guy Ritchie都扮得似模似樣(導演寧浩於訪問中大方承認劇本出來後覺得用Guy Ritchie那種拍法是最top fit, 不過我覺得次序調轉囉...)，然而「型」的確抄到十足了，但欠神采：像Guy Ritchie那類盲打誤撞慌誕劇還算易辦，因為內裡基本上無甚人情世故可言。

但要講到《愛美麗》，情況便不可同日而語，《大狗民》的確造精心打造了一個《愛美麗》式的花花世界，然而劇本十分薄弱，許多刁讚鬼馬的橋段變成為玩而玩，減走了也不會影響劇情推進，白白浪費了好主意。《愛美麗》打一開始便勇往直前，整色整水都只為得到心上人，正因動機單純，過程再古靈精怪都變得浪漫。《大狗民》儘管好看，但直至完場我也講不出男女主角到底想點。

不過我好清楚自己想點，其實我想講電影的主題曲，因為上月底泰國遊逛翟道翟，幾乎每間舖都在播這首歌，Modern Dog 的 GON(聽聞泰文解作"Before")，走了一個上午，午飯時已經曉哼。翻查記錄，《大狗民》原來是零四年的電影，首歌紅足兩年，我忽然想起光良的童話，煩到嘔。

不這即管試聽一下這首歌吧，其實幾好聽的。

《大狗民》opening

韓版《大狗民》網頁
Modern Dog "Gon" (live)

屎我係一篤屎

2006-09-14T03:44:00.000+08:00

應該是那類從英文硬譯做中文音的名詞累事。

從小開始耳濡目染：「巴士」、「的士」、「多士」、「餐士」、「瑞士」、「嬉皮士」、「kicker士」...... 似乎本港開埠初期大家經已性喜把那個"S"音起飛，提昇做"屎"音至安樂。

我那個"S"尾音的英文名最近亦開始遭殃。接二連三遇到不熟念的人，唔該到冇聲便硬把我的名字化為屎一篤，令人非常反感。於是好瑞瑞的Alex變做「丫力屎」，發揮擋風保暖效能的Gortex變做「哥踢屎」，最不妙是賣貴價貨的Joyce慘變「災屎」，滿滿一間店的華衣美服都變做屎，果然是災難。不講屎也不見得有好下場，在這群人口中，平易近人的Alan化做「Air 撚」，連劉華Andy都分分鐘變「An Deeee~」，都與雄性下體有關，真真正正苦過Dee Dee矣。

其實不但身體髮膚，我的洋名一樣受諸父母，老早便白紙黑字印在出世字上，而且一直沿用至今。所以，玩還玩，咪搵人個名較飛，肉麻當有趣。

國切連的Human Error 事件

2006-09-10T01:46:00.000+08:00

國切連犯了不可能會犯的錯

爛片-毒蛇客機

2006-09-06T02:29:00.000+08:00

即如《回魂夜》裡周星馳所講：「七孔流血還七孔流血，死還死。兩樣野黎既。」
爛片是爛片，cult film是cult film；爛片可以同時是cult film，但又可以不是，兩者未必永遠能劃上等號，你能說《Trainspotting》是爛片嗎？(當然，《回魂夜》兩者都是，單看片頭已經肯定)所以，我承認《Snakes on a plane》是一齣爛片，但話佢係cult film，不但過譽，甚至有點搞錯題目，只不過是一群毒蛇上飛機攪破壞罷了，這樣都算cult的話我在睡夢中放了個響屁便直頭cult到爆了。

[內有劇情]
雖然我嫌《Snakes on a plane》爛得未夠徹底，但在久逢「好爛片」(這是一個十分矛盾的terms...)的情況下，《S.O.A.P》算是交到貨了，起碼有齊「高空爛片」的元素：
-狗男女次次都首先遭殃
-有白痴兼戇狗的空中少爺
-機師一定會死
-飛機由其他人代為著陸，這個「其他人」通常是電腦神童或空姐
-爆窗，d野四圍亂飛

戲還未上，Samuel L. Jackson那句"enough is enough! I have had it with these motherfucking snakes on this motherfucking plane!" 已經被人quot到街知巷聞，引為金句中的金句，但老實講除了這句對白和最後的"Playstation or Xbox?" gag ，黑鬼今趟表現平平。反而喜歡那個白痴仔空中少爺，個人覺得比主角黑鬼更搶，尤其是「叮蛇」時那句 "Who's your daddy now, bitch? "，咬牙切齒，狠辣有餘，彷彿大仇得報，痛快死。跟《Braindead》內功夫神父那句 "I kick arse for the Lord!"有得揮。這亦是爛片其中一個好玩之處，胡鬧到一個程度攪到人到癲，便會講好多失控對白，精句往往就在這些情況中誕生。

我都有棚牙架~!!!!!!!!!!!!

慾望的謊容

2006-09-03T13:21:00.000+08:00

今年的亞洲電影節，好像比四月的國際電影節或暑假的日本動畫展更叫人興奮。賈樟柯拍劉小東的《東》、狼男淺野忠信的《東京喪波》、《老虎頭上結情疤》的《大狗民》、今敏的《Papika》，統統都是只看名字已經教人脈搏奔流。壓軸還有一個杜琪峰 — 比起《以和為貴》，《放·逐》讓人其待之外更多一份暇想，因為實在太回味《鎗火》那個黃金組合，雖然不是續集，但講到明是延續篇。而且杜琪峰向來愛用過氣毛線演員，有小道消息指今趟除了串爆譚炳文有份繼續招積之外，還會有某陳姓女演員的露點演出，敬請留意。

但賈樟柯、狼男、今敏、杜琪峰或陳姓女星，都不及一個金基德更叫人扯旗。

可能因為沒有大明星或名演員壓陣，也可能因為題材未必次次合買家心水。不幸地，金基德的電影並非套套都有機會訪港，《3-IRON》之後的《弓》，可能題目跟戀童拈了邊，香港便無緣上映，金迷餓了足足一年，才等到新作《TIME》(慾望的謊容)大駕光臨亞洲電影節。據導演講，「跟過往作品不同，新作會有更多角色，演員也會有大量對白...」，都幾吹漲，看見第一句還以為導演話以後都係拍家明與玫瑰算，好彩唔係。《TIME》一如過往的金氏作品，繼續畸型，講女人日日自己嚇自己，怕枕邊人厭倦自己副尊容；於是自動消失走去整容，然後再翻界男友。故事幾句講完，但情況經已令人滿意 — 我才不管對白與角色的多少，你繼續畸型便很足夠。

《TIME》-trailer

曼谷遊之西木奶奶

2006-08-31T14:59:00.000+08:00

零四年四月於祖家開show，聽聞早陣子擺過台灣，已經好恨去。上週與眾友人往曼谷四日遊，適逢肥肥人西木，西木奶奶的個展巡迴至泰國站，唔去的話，對唔住自己、對唔住老竇老母、對唔住祖國、最緊要係對唔住佢老人家。

展覽位於Emporium六樓的TCDC(Thai Creative & Design Centre)，不錯的場地(而且免費入場~!! 祖家攪都要八鎊入場)，可惜冇映相，否則大家會明人家點解擺台灣擺泰國都唔擺康港，都係果句 — 好場地欠奉。但更大原因應該係西木奶奶曾秘密訪港，見到旺角班MK Punk、周街comme des garcons心心"PLAY" Tee同伸利Tee後嘔血，決定say no to Hong Kong。俾人亂煲事小，冇人肯企定定細心欣賞事大。

珠珠肌肉血痕衫，實在太靚，忍唔住偷映

場刊，簡單而隆重，tracing paper燙金，俾足面奶奶

補完計劃

2006-08-13T03:43:00.000+08:00

十年前的動畫，一年前才有興趣探個究竟。一口氣買下整套dvd又擱在架上等封塵，直至上星期才忽然決定要一口氣幹掉，不得廷誤。說的是已經成為經典甚至幾乎上埋神檯的《新世紀福音戰士》(Neon Genesis Evangelion)。

看罷，心情灰暗。一則慨嘆日本人製作的動漫品質之高，港人望塵莫及。不講畫功這等純講技巧的門面工夫，論故事深度、中心思想、世界觀，《新世紀》皆屬上乘成熟之作，我猜庵野秀明那四年御宅族生涯應該是在狂煲聖經和弗洛伊德中渡過。相比之下，港漫界一班傻佬永遠只沉迷於鑽研畫功，著眼於毛筆鋼筆的品質，極其量在看電影的時候研究一下人家的分鏡運用已經好感人 (連標榜自己愛看尼采李天命的流人傑，最終也只能泡製出像《百份百粉葛》這類左抄右抄都要抄一年的垃圾...)。港漫有今日，除了故事題材狹窄，橋段老土呆滯外，沒有一個成熟又深刻的主題才是最大致命傷。《中華英雄》的擊退外族，肥良的對抗宿命，第一次是新鮮，重複一百遍就口臭。(當然，《中華英雄》和《黑豹》，我到現在都認為是經典)

其次，每位登場人物都好負面(除了那班熱血後援和茄哩啡)，柔弱得令人心碎。輕則心靈空虛、自傷自憐；重則心懷不軌、自私自利。整部作品用上大量篇幅描寫主角對「拒絕」與「接受」的掙扎，甚至「我」與世界的種種聯系，雖然半懂不懂，但足夠令人神傷。(多得明日香、麗與葛城的美好身段把這種負能量中和，否則會好絕望~~)

印像中甚少看過如此黑暗的動畫，過往的鐵甲人動畫總是跟正氣與熱血劃上等號、老馮忠奸分明、邪不能勝正，鐵甲人有無限能源並且一定識飛、主角對駕駛機械人一事充滿憧憬、兼視為家常便飯(看看每集必loop的進入駕駛倉過程，好正~!!)。《新世紀》卻把以上規條一一打破，重構一個更合理、更有血有肉的機械人世界，而且再沒有忠奸之分 — 有了這些調整，我焉能再用孩童的眼光去看待這套經典？從小已經覺得漫畫裡有個大宇宙，愛笑漫畫迷白痴的人只不過是單純地從形式(即畫功...但也多得港漫的「無為」劇情太根深蒂固...)去理解這種產品(所以他們愛稱漫畫為「公仔書」)，殊不知有深度又富文學性的漫畫多的是，現在，多得庵野秀明再次印證了我的想法。

十年前的作品，《新世紀福音戰士》直到現在還是後無來者。

伸長閱讀：關於《新世紀福音戰士》的種種，維基有詳盡到喊的資料，詳盡得我已經攪不清到底有幾多個結局...

如果我們的語言是連環圖

2006-08-09T02:11:00.000+08:00

這本九二年由次文化堂出版，袁建滔編著的《連環圖語言》，於我的意義等同聖經。那時候在書架上同時出現的字書應該只有《衛斯理》、《風雲小說》、《三色貓系列》和葛民輝的《馬氏家族血淚史》，每次搬屋總會遺失一些或丟棄一兩套書，唯獨這部天書一定要跟身，確保安全運送到目的地。

九二年我還是一個白痴仔(現在更甚)，無心向學，每天上課都在課本上練畫功，放學後則躲在家裡狂刨漫畫，說我的整個學生生涯都奉獻給漫畫絕無半點誇張。那時候跟幾個志同道合的書友都天真地以為將來能夠憑一支鋼筆畫出彩虹，夢想能夠畫到像馬榮成那樣住陽明山莊，座擁二億身家。那時候以為畫功了得便是一切，打打殺殺、招式有氣勢就必定會好賣。直到在學校辦的小書展內揭到這本書，方知漫畫世界的學問何其多，當中技法不只是練毛筆、間風位或黐網紙咁簡單，原來連環圖都有自己的一套language：畫框和時間的關係、「語雲」的形狀、音響字的造型(即係typography~!!)、蒙太奇、漫畫符號等等等等數之不盡的課題。在學校禮堂細讀這本書的一刻簡直覺得有金光射出，為我那幼稚的漫畫之路打開另一扇大門。

後來雖然放棄了當漫畫家的念頭(好彩...!)，走了去讀切雞(不幸......)，但這本好書於我在視覺傳達的啟蒙和發展上，仍然有極高的意義和價值。時間飛逝，港漫早已風光不再。最近讀到袁氏的blog，發現原來連仔都生埋，而且會行會走，而我則繼續不長進，沉淪於2D平面世界，不能自拔。

呢個髦聞要爆

2006-08-01T01:35:00.000+08:00

分別跟不同的朋友閒談，分別點著了好幾條藥引。索性一次過解放，好過積怒成疾攪到入小欖就無謂。

-「偽」，乃係時裝切雞行業的生存之道，不要一把眼淚一把鼻涕哭訴「佢份人原來係咁」，又不是第一日來到地球，老早便應該知道遊戲規則。最叫我作嘔是那種扮「真性情」但演技九流的白痴，闔世界都知你係世界仔/女啦，仲死要自己做戲俾自己睇。

- 作了首叫《encore》的歌，然後在encore位無人嗌「encore」，然後自己走出來唱《encore》。算是另類的"creative"，還是計錯數？我的感覺是戇居，我話我自己。

- 拜托，行行好，不要把「我的blog」、「我的文章」看得比天還要大，全世界只有你自己發夢會見到自己個blog，於其他人來講都只是過眼雲煙而已，d字咁有價值不如刻上石碑當文物流傳後世(出書都驚d書會俾虫蛀)，否則死server實出人命。居然還有人為好幾個月前已經發了霉的舊文而窮追猛打，到處伸冤。真有衝動幫手報警。

- 睜開ABC眼看清楚，Giordano那些迷宮入面有個Me字的T-shirt不知幾好賣，豬展那班才女藝人的書不知幾多少男仆住搶。那班自命清高的友仔，不要再浪費氣力攪些曲高和寡的難明東西啦，你自瀆，打飛機，就只有一班愛看自瀆和打飛機的捧場客；你自我感覺良好沒有問題(反正這是自瀆的目的)，但不要懶有使命感，寫些連自己都不懂的東西、講些連自己都不懂的說話。

- 在幼稚園面前拋個中學生的書包又有何益？而且來來去去都是提那幾個名字，方卓如醒、孔少林近、港燦無得頂~!! 想溝細路女之嘛，冇需要攪到咁複雜的，但請俾少少新意，唔好黎黎去去果幾個名。

- 有些人的接受能力其實遠比大家估計要高，船頭驚鬼船尾怕賊，永遠不能打破悶局。

Show me the money

2006-07-23T16:26:00.000+08:00

這應該是近幾年我做過最硬膠的事 — 根本不想買，也對他們派台的兩首歌都沒有太大感覺，但居然沒有一點猶疑和掙札就往收銀處付錢，並且不斷問自己：「點解我要咁做？」。

軟硬拍住再上，本應是一件令人興奮又期待的事，但製成品*出到來，一件比一件乏味。我懷疑真正聽住軟硬大的那一代，當中有幾多人會對那批行到爆的「沖涼猿人」式單品有興趣？他們兩個是醒目仔，對這一點都應該心裡有數：聽I love you boyz的一群未必一定上網聽過軟硬電話整蠱或上youtube看過《軟硬製造》，但一定知道林九著「沖涼猿人」，阿葛腳踏「新平衡」。在他們心目中不是軟硬做過乜而是著緊乜，眼見各自搵食之後忽然被潮流雜誌捧為潮人，索性食住條水，招募新粉絲之餘賺你班億萬少年弄潮兒一筆~!! 反正同你班細路賣集體回憶都係對牛彈琴。Longtime no see, show me the money~!!

衫褲鞋襪我亦尚潮得起，如果我又整首《點解要大家笠》但後生細仔冇反應點算？(但係，唔好話我馬後炮，真係俾我估中，有首歌真係玩巴士阿叔...唉，有冇攪錯?!仲唱埋哂d咁老土o既歌~?!!) 所以儘管「不和」這個題目老早已經講到口臭，反正娛樂新聞長期當做，新歌還是索性統統sell「友情」比較化算。再找來第七期《JET》的軟硬訪問**看，會更加感慨 — 簡直兩種態度，以前是兜一大個圈話你聽：「有乜好講？」；現在是「有幾多講幾多，最好講到你唔聽為止」，索性拍埋錄像上白英泥懷念一番，但原來也只是在帶大家遊花園。

下星期的演唱會，我已經零期望，這樣可能會令自己好過一點，但卻是對支持了他們多年的最大侮辱。

*不過隻碟個packing production真係要讚，有做過碟就知，production果part永遠最嘔血，一出事簡直同自己個女俾人強姦冇分別~!

**「...而係咪有人所講既不和，若果要解釋既話就等於23條立法一樣，只會愈解釋愈唔合理，聽既心震，講既口震。關於是否不和，老實講，觀眾理得你係咪一齊定分開，佢地真正渴求係有冇新刺激俾佢地，好等佢地可以開懷大笑一番。花邊都只不過係味之素。」
— Jan 《JET》 issue 07

閒雜人等

2006-07-21T02:16:00.000+08:00

-我比較願意見到身邊有大量勤奮的人，可惜似乎與這類人無緣，懶骨頭卻多的是。

-身邊有大量長期疲倦的人，似乎永遠得不到充足的睡眠......然而連他/她們自己都不清楚到底把精力/時間花在那裡，反正長期都覺得很累就是了。上班已經睡過頭遲到，然後再午睡、搭車睡、等位睡、周末索性全日倒頭大睡......實在不能夠理解。

-身邊有更大量愛「hea」的人。永遠喜歡漫無目的地拖延：死線逼近催「交野」故然拖；連約食飯睇戲也愛拖，答案其實不外乎三個：得、唔得、未知，再覆。但永遠會有愛「hea」的人連回覆都愛「hea」你，態度散漫，「未知」之後簡直要三催四請，乞求一個答覆。

-身邊幾乎所有人都愛「攪野」。「不如攪d野啦喂」、「埋黎傾d野啦喂」，講的時候永遠興致勃勃，但永遠無人動工，永遠在「hea」，永遠好忙，永遠得個講字。

-寧願見到得舖蠻力但方向錯誤的牛，也不想再認識態度正確但不事生產的「hea」友。

請不要給我膠袋

2006-07-06T02:07:00.000+08:00

每月首星期二。不是第二第三第四，也不是星期三星期四星期五星期六星期日...

請給我一間書店

2006-07-04T03:48:00.000+08:00

沙田新城市廣場的商務終於重見天日。裝修後地方比以前更大，格局有點兒像尖咀星光行的分店，而且終於有英文書供應(雖然，我冇乜幾可會買)，總算為這個久旱的沙漠提供幾滴甘露。
但這間變身後的商務，不知從那裡跑來許多活躍的小孩、家長和美媚，還多了一群醉翁之意不在書(在冷氣)的背心涼鞋黨。在平日的下午去了兩趟，都覺嘈吵和擠擁，正打算作出「到底是沙田」之類的結論時，卻忽然發現，在香港，能算得上好書店的又有幾多間？

商務/天地/三聯 — 其實有點兒似惠康百佳，偶然會挑剔收銀手腳慢、沒有特別版(魚翅, 大閘蟹, 打邊爐口味...etc)的百力滋或即席炮製的金漬。基本上還是會經常光顧，因為到底都提供了最基本的需要：我也曾經煲過金庸衛斯理和三色貓，我也會八卦想看看流年運程......最重要是，我-都-有-買-《達-聞-西-密-碼》，仲-要-係-中-文-版。但灣仔地庫的天地圖書，冷氣實在太冷凍。

城邦 — Lawrence Block的書，全數由台灣的臉譜出版社獨家經營中文版；Lawrence Block的書，有好幾個系列；其中Matthew Scudder系列的中文版，要數灣仔城邦最齊。所以儘管佈局離奇(二樓的兒童部，長期丟空，定根本有細路仔......只係我見唔到......邪...)，我還是願意為Lawrence Block去一趟城邦。(不過我已經追完全套了，所以，再會了城邦~~)

中華書局 — 翻新之後常去，二樓索性只賣「中華文化」是一個非常好的主意，唯獨裝修有點不倫不類，太刻意營造中國味，令我想起著唐裝的洋人。

阿麥書房 — 去過兩次之後決定不會再光顧，地方太狹窄，除非能做到像台灣或內地那種小巷舊書店風味，一入去就聞到浸「舊書除」，否則太狹窄就是討厭，而且不覺得他們入的貨有何特別？讀過店主的雜誌訪問，既然不想太主流不如去盡D，無必要在入口擺一疊《誠品好讀》(天地圖書也有賣)。

Kubrick — 阿麥在賣的，油麻地Kubrick幾乎都有，而且地方更寬敞，還有個更大的電影/唱片部，暫時算是我最喜去的書店。其實漫畫那個書架可以更有作為，記得裝修前的Kubrick 曾經出現過為數不少的松本大洋。借書部有本《手塚治虫畫集》任揭，是千金難買的好貨。

開益/樂民 — 我從來不介意行樓梯，所以常去，貪有折。豬肉檯偶然有合脾胃的推介，最近想看王瑞瑤的《想吃》，因為有兩版教你吃大閘蟹。

Page One — 以前想買切雞書只能去灣仔的Keng Seng，除了被逼過海，還得忍受他們大聲播港台節目(eg. 瘋show快活人)。Page One自立後(以前只是Loft的一個corner)，的確是眾切雞從業員的福音，初期只賣art & design書，十分可愛；及後開始擴充，開始有一欄「流行毒物」，就變得不喜歡。我當然知道單靠切雞書不可能養起Page One，但可否唔好雲海？唔好深雪？唔好黃易？好悶呀~!!

書得起 — 雖然沒有「流行毒物」，集中賣切雞，但越來越不喜歡，店員態度和氣氛都越來越差。

辰衝 — 少看英文書，所以少去，偶然會去找美術書或兒童畫冊。氣氛最像書局，因為不會亂播音樂，顧客都有公德心，所以環境非常清靜。店員服務態度亦好，似真係好肯幫你的樣子，最喜歡樂道的店，因為留住了舊尖咀的風味。

曼陀羅 — 在我心目中是一個神話，雖然已經對摺，但還是要提一下。神話是因為有人夠膽死開一間這樣的書店，入的貨之少之偏連我都不禁替他們擔心遲早倒店(結果不幸言中...)。容我在這裡為未聽過曼陀羅的人簡短地介紹一下：曼陀羅原址位於中環雲咸街Fringe Club斜對面的地舖(那時候雲咸街頭還有第一間A.P.C香港店)，以賣日本書(大量荒木經惟、丸尾末廣和《Studio Voice》，那時候Page One還只是個在loft賣Taschen畫家書系列的corner仔已而。《Studio Voice》或《relax》之類的雜誌都是難「入手」之物)和傢私擺設(最出名是店內擺滿日本波子機和大量木製傢私)為主，裝修似足舊書店但格局似傢私舖，因為甚少書是正正經經放在書架內，大部份都是分類攤在桌上或隨便疊在椅子上，當時就覺得真有型，似去了另一個國家。後來店搬了過對面商廈，變了上樓舖，但內容不變，老闆繼續堅持理想，燃燒銀紙(我未見過店內同時出現多於五個顧客)，在二千年來臨前終於撐不住，倒店。

自此我進一步肯定自己不是做生意的人，因為若然我有機會開一間書店，我不要賣「流行毒物」、不要賣雲海深雪、也不要賣「第幾屆design annual」，要攪書店就要攪一間跟曼陀羅走同一路線的店。然後歷史告訴我，講理想果然是全世界最奢侈的東西。

曼陀羅為搬遷而出的postcard，畫風擺明仿丸尾同學，但一直覺得好靚，居然Keep到依家...

城市故事

2006-06-17T14:16:00.000+08:00

曾經有一段時間好偏激，幾乎逢廣東歌必反，許痣安李黑勤故然藐(到依家都仲藐緊)，連陳奕迅張學友都不能倖免，其中又對本埠女歌手最難有反應，我是非常實惠的，最基本要求是起碼全碟都值得一聽，如果連那些為塞夠十首歌而出現的豬頭骨都要錢的話，我真係寧願等精選，所以近幾年能叫我真金白銀買唱片的，幾乎只得一隊at 17，前後四隻碟都幾乎可以一口氣直落無冷場。

大約一年前從收音機聽到謝安琪的《我歌...故我在》，第一個反應是打冷震，覺得一個新人頭炮就表演升key和高八度，十分show off(一直不敢肯定唱片公司先派這首歌上台是否明智，但無疑，真係好搶...)；到打後出現的《姿色份子》，方發現原來都唔係好衰~!用若無其事的態度講一些好串的說話，居然唔乞人憎，覺得此女有野，但當時也僅僅，只是，有這樣一個印像已而，並未至於打動到我要認真研究。直至某個星期天，路過Times Square，老遠見到她在為新碟發佈會表演，我走上前找到個位置站好還不夠半分鐘，她剛好唱完一首歌預備返入後台休息；但那半分鐘的歌聲裡面有某種東西吸引了我，於是我落地庫的唱片店一口氣買了她兩張唱片，返屋企一聽，喜出望外，原來係好野來。

好久以前曾收過無聊電郵，講不同漫畫家的特色(荒木飛呂彥同股谷實果個笑死我)。聽罷謝安琪兩張大碟就在想相同題材如果落在林海峰或LMF口中，一定會是另一番風景：同是講小巴司機，林海峰一定會RPG司機的角色，而且肯定有更多關於造型和術語的描述；LMF則一定是落重藥控訴，大嗌「謀殺咩~??!!」，總之一係趣怪一係怒吼，謝小姐講超速小巴的飛車之旅，居然提供了第三個角度，玩多愁善感，效果出奇地好，一段亡命之途變成一位女乘客對身邊人和事總總執著和放不低的內心描寫：「能否終有日踏門外越望越感慨」可大可小，有冇命返屋企都成問題；「與好友昨日正吵著回來縈繞的掛慮尚存在越念越悲哀」仲有好多野未解決；「多少約會在其待買衫褲費用正好賺回來」仲有好多野未試過(件新衫著過一次乍!)，唔想咁快死住，可惜肉隨鉆版上，位置處於被動，唯有語帶無奈，求神拜佛自己大步檻過「向蒼天發誓將過失都改但願避得開」，最後曲終人散，只剩下心跳聲，聽多幾次之後更發覺首歌原來好有幽默感。

令我不禁想起林海峰的還有另一首《菲情歌》，因為林公子也曾經寫過一首向全港賓賓salute的《最菲精選》，仔細交待她們的每日流程和周日好去處，非常溫馨。來到《菲情歌》，謝安琪把笑口噬噬、任勞任怨的菲傭還原為一個女人，每晚粗勞完畢獨守空房的時候都會思念愛人，娓娓道來她們愛講電話的前因後果(我覺得這是《最菲精選》最失敗的地方—愛講電話簡直是本埠菲傭的一大特色，林公子怎能隻字不提?!)，除了觀察入微，我估都要感情細膩夠敏感才寫到這樣的歌詞。這個曲詞編兼監制一腳踢的周博賢真不知是從那裡冒出來的洞穴人，各方面都甚有水準，恕我孤陋寡聞，之前真的沒有聽到過他的大名。

《我歌...故我在》(現在已經不再打冷震，甚至狂loop)和《跟我走》難得坦白交待自己，未必個個受但勝在夠率直，勝過劉華講自己的《十七歲》般造作又嘔血(喜歡我　別遮臉　任由途人發現...頂，四十幾歲人咪攪埋d咁o野啦~!)。其他作品如《喪婆》(這首歌之後，我覺得Wyman的《After Ten》好在找了趙學而重唱《最佳位置》，但錯在沒有找謝小姐為《你唔愛我啦》翻案，我覺得由她來唱一定唔會乞人憎。李彩樺的白痴演譯簡直糟蹋了Wyman這個大膽搏一舖的文字實驗...)、《開卷快樂》、《愁人節》等都是具社會觸角的佳作，《我愛茶餐廳》更是一封給茶餐廳的情書，好玩又可愛。謝小姐的歌聲裡有一份堅定，是久違了有態度的聲音，這類題材如果由其他女歌手演譯可能都會流於俗套、用錯情緒甚至捉錯用神。其實寫了一大堆字都覺吃力不討好，反不及最行貨的周刊樂評直接：推介-全碟。

總覺香港地方雖小，但每日新聞都在提供無限題材，並不一定要下下講感情煩惱或作賤自己，日常生活如搭小巴去茶餐廳都可以是一首歌，而且一樣可以感情豐富。類似題目並非無女歌手開荒，但我嫌大部份都去得唔夠盡，手機餐廳小巴都只是幫助推進劇情的道具或佈景版，並未能自成一個題目，大量現成又有趣的材料就這樣一直給棄置著。

現在這塊田總算是等到態度正確的人在耕種了。

職業病作怪，拆開包裝後第一件事，一定係研究一下個pack同design。歌詞排得出乎意料地肉酸，無端白事玩大細字，似九十年代初想玩好pop果隻typo但玩衰左的香港唱片，而且輯相明明散發緊田園氣息，一去到文字範圍做乜好似變左陳慧嫻《跳舞街》~??!!非常煞風景。謝安琪小姐，下次出碟的話，不如考慮下我丫...

伸長閱讀：香港人，跟謝安琪走

Something Stupid 1306

2006-06-14T01:06:00.000+08:00

-越來越少買切雞書，因為好看的越來越少。總嫌時興的那幾道版斧都越來越塑膠，一味sell心機在電腦堆堆砌砌，欠人氣又乏味。最近倒是有幾本好書，像事先約定般在我財政徘徊於赤貧線的時候同時出現/被我發現，其中一隊新發現的挪威二人組合yokoland最得我歡心，作品有種小學勞作堂的粗獷和想像力，而且作品集也貫徹這種人氣風格，圖文並茂講自己的生活濕碎，節錄我最愛的一段：

When I was a kid we only had a small black and white television. My dad used to keep it in a cabinet. Every time someone wanted to watch television they would have to go and take it out from the cabinet and plug it in. This way you would actually have to do something active to watch TV, and you would only watch television if there was something on that you really wanted to see. When the Football World Cup in Italy in 1990 started, we brought out the TV from the cabinet. It's been out ever since.

我常覺得，生活不會過份物質的人，每每能在細微事中發掘小情小趣，培養想像力，在身心健全的狀態下，順理成章能做到好野。搭程車都寧願把心思花在PSP上，不知道好多景物其實都白白錯過了。

-晚上在工作的時候，不想接收電台的噪音，又聽厭了CD架上的音樂，於是翻聽軟硬的老人院(千祈唔好問我點得返黎...)。現在無論年紀、心態和見識都跟當時不同，自然會有不同的感受，尤其是他兩那種孖仔射球的超強默契，當年真的完全未能領略。最近聽到他們為七月軟硬show錄的promo，第一個反應是「乜咁冇野?」，雖然有感情分搭夠，出碟做show無論如何我一定多多支持，但始終有點兒失望，沒有像當年聽到「人做我唔做，殺出新血路」般興奮和雀躍。直至見到他們的雜誌封面，三字頭和4A production的logo居然能夠合體而且襯絕，不得不配服他們的默契居然能夠心有靈犀到這個地步，我估這才是軟硬最好看的地方。

-收到一個莫名其妙的電話，一個莫名其妙的人問了一連串莫名其妙的問題，然後說一大堆莫名其妙的話。為何總有人愛花心思在一些沒有建設性的東西上？(養活不少忽周八周)為何不能先做好自己？學菩提老祖話齋，我依家腦袋充滿問號，佢響我心目中，係一個感嘆號，仲要係Helvetica 95 Black勁bold果隻~!!

銀幕肚餓症

2006-06-12T00:44:00.000+08:00

《最愛女人購物狂》有一幕講購物狂張柏芝跟有選擇恐懼症的劉青雲去看恐佈片，最叫張膽顫心驚的不是那些奉旨搽白塊面扮恐佈的鬼鬼怪怪，卻是她左右眼都見到無處不在的價錢牌。於是在想，要是我有份寫劇本的話，一定會加一個角色有「銀幕肚餓症」。

應該是方太或甄文達之類的煮食節目累事，那種假到爆的廠景和當時已經覺老土的佈置，任你做到如何色香味俱全或狂叫“marvellous~!!"，都不能引起我分毫食慾(當時倒是則卷千平的杯麵或飄零燕的麵包更能觸動我肚內的鼓聲)。直至到Jamie Oliver出現情況才有好轉，但極其量也只是會有「好想試下」之類的妄想，離有反應還相距甚遠；英國靚仔廚神都尚且如此，更不用提咱們眉頭猛皺的歐陽應霽和無事誇張的韜韜了。

相反大銀幕則不可同日而語，可能是畫面面積問題，也可能跟聲音甚至美指有關，電影裡的食物總是有種吸引力，但凡見到銀幕上有人在大吃大喝，十之八九都會引起食慾，即時打鼓。某年跟同事去完《花樣年華》的首映，散場後，戲到底好不好看我們不予置評，倒是金鳳餐廳的鋸扒戲令大家不約而同喊餓：「撞鬼丫~!!攪到好想鋸扒添~!!」，然後大伙兒就步伐一致往亞士厘道的星加坡餐廳進發，有肉下肚那一刻簡直是前所未有的滿足。後來上網看討論區的觀後感，也有更誇張的人表示在電影院全程都聞到鐵版牛扒的香味，有理性(但悶)的人表示可能電影院鄰近扒房，亦有研究科學的人詳細分析腦部跟嗅覺的關係，我就是從那時候開始發現原來不少人都有「銀幕肚餓症」。《陽光燦爛的日子》裡的餃子、《這個殺手不太冷》的牛奶、《PTU》的方榮記肥牛(其實並無特別)、《聖誕奇遇結良緣》的沙示汽水、《Pulp Fiction》的漢堡包和five dollars milkshake、《重慶森林》的罐頭菠蘿和炸魚薯條(最奇怪是電影內的炸魚薯條由頭到尾都用鍚紙包住，冇露過全相)、《天使愛美麗》的士多啤梨、《Lost in Translation》的烤肉，還有還有，所有港產片內出現過的公仔麵(跟朋友研究過，隔離飯香，別人煮的公仔麵一定比自己的好味~)，都有本事叫無甚行動力的我立即坐言起行，非立即解決不可。

選擇恐懼症

2006-06-05T22:08:00.000+08:00

衫褲鞋襪，都是無休無止，買極唔完的身外物。鞋，我只愛adidas和converse，而且幾乎只穿黑和白，以為只需二揀一？但每逢站立於鞋架前，我都會出現《最愛女人購物狂》*內劉青雲的那種「選擇恐懼症」，即時發作冇得傾。有一幕，劉在快餐店看著那一長列的水牌，選擇之多令他透不過氣：是日精選焗豬扒飯菜遠牛肉栗米肉粒咖哩牛羊雞鴨鵝四寶叉燒燒肉，舉棋不定，內心交戰，鏡頭不斷搖晃，絕對是身同感受：

「黑定白好？高筒定低筒好？全黑定全白好？布定皮好？皮好似好睇d，但冇布咁舒服，仲要貴成舊，但又冇布咁細路；但皮又難著污糟，最唔鍾意d鞋新簇簇，其實黑同白都有超過一對，做乜仲要再買？但係呢對全白連粒星都白埋，又有d唔同，全黑我又冇，想買但又驚難襯衫，今日咁著可能襯到但又未必襯另外果條牛仔褲。呢對d圈黑色又好睇過屋企果對銀色圈，早知唔買果對，但係果對係皮呢對唔係。呢對白色好睇，高筒定低筒好？屋企好似好多高筒，但呢對又真係好似高筒好睇，同埋皮好似型仔d，但冇布咁舒服...」如是者沒完沒了......父親已經不只一次質疑：「做乜你次次買親d鞋都一樣？」，但每次我依舊繼續執著於黑白/高低/布皮之間的微小差別。

我也懷疑我步伐太急促，或步法異於常人，以致買回來的鞋都好快「蝕底」。於是有小小分別故然要買，穿破穿爛就更加有藉口買買買，長年累月下來，不知不覺已經擁有或擁有過十數對黑與白的converse，還有一對我鞋，我想買已經好幾年，那就是愛迪達的「是釘屎勿敷」，但版本之多實在有資格叫人頭暈，選擇太多，好多時原來可以是一種慢性虐待。

*這其實不是一套爛片，內裡有好多不錯的idea，只恨韋家輝present得衰(尤其最後搶新娘那一場，又煩又悶...)，如果換到期瘋執導效果應該會好好多，不難成為另一套類似《呢咕呢咕新年財》的喜劇。

陶傑智取巴士阿叔

2006-06-03T13:46:00.000+08:00

對自己不太熟悉的物事，我覺得還是少碰為妙；尤其是天天以爬格子為業的人，一日幾個地盤，總會有痾屎唔出的時候，與其監硬催谷，倒不如食老本，反正人家找你寫都係buy你最耍家果套，沒有人會expect找邁克寫社評或找李怡講大咸濕，人家蔡潺寫旅遊寫飲飲食食寫足幾十年，喊悶的人大可以罷看，但起碼都算一種風格，而且好看的不是他的所見所聞，而是背後那份態度 — 訓地撒賴翻大車身雲字腿，你理得我？

早上閱報，看到陶才子還在樂此不疲地暢談68x巴士阿叔事件四眼仔的應有態度，文章一貫陶傑風格，繼續借芝麻綠豆講中國人格、繼續小農社會、繼續醬缸文化，我沒有太大感覺，倒是來到尾聲，陶才子居然寫起攻略本，為四眼仔Elvis提供第三個爆機ending:

(前略)......巴士阿叔懂得軟硬的兩手，姦污了四眼仔的老母之後，伸出「溝通之手」，對四眼仔進行統戰。壞在四眼仔多了一句嘴：「我警告你，這是我們兩人之間的事，不要把別人擺上。」中國人的內鬥，在統治者和草民之間，往往還夾了一個老母在當中，這個老母就是所謂祖國，因此中國的文人最為痛苦。

在啞忍和拚命之間，其實尚有第三條路：四眼仔當時被逼在一角，只要站起來下車，一面涎臉說「對唔住」，佔了樓梯的活路，一面退卻，突回過頭來猛不提防迎面就是重重一拳，然後一溜煙往樓下跑，奪門飛奔，總勝過把自己的老母奉獻出來，換取一時的穩定與和諧。四眼仔是繼阿Q之後，另一個中國的經典人物。他的優點，原來叫EQ。

2006年06月03日蘋果日報陶傑

令我稱奇的並非看似文質彬彬的陶才子選擇使用暴力，而是他居然巨細靡遺地提供招式甚至逃走路線，而且還十分幼稚。一溜煙往樓下跑，奪門飛奔？陶才子搭過巴士未？知否巴士樓梯算是高危仆街黑點？多少涼鞋高爭鞋在梯階飛脫過？一溜煙往樓下跑，邊有講咁易？奪門？還以為是舊式熱狗巴士的豆泥摺門麼？飛奔？天大地大，奔向何處(講緊元朗呀，唔係彌敦道呀)？君不見巴士在高速行駛？不怕出人命？陶才子真係以為拍緊戲定打緊機？未體驗過小市民生活不要亂寫呀。靈感枯竭，繼續寫小農社會也不壞嘛，何苦勉強自己寫戰略?

最刺眼還有那句「一面涎臉說『對唔住』」，陶才子EQ夠高可能做得出，但歸根究底，理直氣壯的應該是四眼仔的角色，陶才子又為何要鼓勵他一縮再縮？倒是這一點，陶才子好應該花時間細細分析一下。

香港男人

2006-05-26T00:04:00.000+08:00

晚上八九點，在九龍塘火車站月台接近尾段，等候的乘客不算多；當火車埋站時，斜刺裡忽然殺出兩個四肢發達的男人，未等車內乘客落車已經一股勁往車廂裡衝，精力旺盛地左顧右盼，放開聲線在嚷：「有冇位呀有冇位呀??依呀霸返個位先~!!」，然後發現座位全滿的時候還要作失望狀吵嚷一輪：「點會冇位架?!哎~~你話丫，冇位都有」。堂堂一個四肢健全的中年大漢，有氣有力，中氣十足，又不是老弱傷殘，算你去最遠的羅湖站也不過三十分鐘車程，企一陣駛死？為何要餓狗搶屎般為一個座位如此著緊？還有還有，為何到有位坐底就要不停"un"腳？起勢"un"、大力"un"？為何要留長手指尾甲用來「了」鼻屎？為何腰間那串鑰匙會有一個指甲鉗？然後當街當巷剪指甲？為何個個國家都有核突男人，但香港男人好像核突得特別猥瑣？形體動作令人反胃之餘連思想和價值觀都有陣臭味，有當街挖鼻剪指甲的坦蕩蕩，但又非常拘泥於小節，而且永遠「怕蝕底」。我身為一個香港出生的成年男性，也不會幫自己人講好說話，因為實在爭唔落。

媚外行動

2006-05-21T21:44:00.000+08:00

延續經典，成就八十年代港片中洋人角色的稀世傳奇

唇寒齒亡

2006-05-18T00:12:00.000+08:00

香港地小人多，但原來連口腔都會有牙滿之患。年頭往檢查牙齒已經知道基於空間不足，下顎右排有智慧齒呈橫向發展，並有頂爆前面臼齒之險，非常霸道。由於聽聞太多關於拔智慧齒的傳說(例如發足一個星期燒、幾千蚊隻、開刀、發炎、倒勾、最激果個直頭話個friend開完刀瓜左!!)，於是遲遲不敢再拜訪醫生，托福我雖然自小體弱但從未有大病入廠的紀錄，開刀照X-Ray對我來說簡直有如地球另一端的無人小島般遙遠。但根據過往經驗，意外往往喜歡在我赤貧的日子敲門，各種電器維修和奇怪費用永遠愛挑這些時候要你大開水喉，有心要你貧者越貧。

偶然在睡夢中，會感覺到那隻橫蠻的智慧齒在黑暗中靜靜地滋長，並向前方的朋友逼近。為免夜長夢多，把心一橫決定同佢死過，襯這幾天有閒暇把它解決掉。但昨天一到診所門口，又不禁心驚膽跳，終於切身處地明白為何村上春樹會把光顧牙醫比喻為一趟冒險。最後照X光(咁大個仔第一次見到自己d骨)、打麻醉針(咁大個仔第一次打麻醉針，真係好麻木好痺...)、等「醉」、開刀(咁大個仔第一次開刀，我即刻覺得Tom Hanks響《Cast Away》入面用溜冰鞋成隻牙片出黎實在非常勇猛~!!)、剖肉取牙、聯針、嗽口、禮成。過程沒想像中驚險但感覺十分不安，醫生和護士動作快速敏捷反而製造緊張感，受電影和電視影響永遠覺得將會出現「病人大量失血!!」或「心臟停頓!!」等危機，但感謝醫生的妙手，以上純屬設計對白。

這隻叛逆的智慧齒遠比我想像中要大，暴露於空氣中的部份原來只是冰山一角，如圖所見，上半部已經被醫生用器具毀掉，我當時雖然麻痺但也能感受到那場角力。這樣說可能白痴了一點，但那張X光片和整個過程令我認識到人體真奇妙，任何稀奇古怪的結構都有可能出現，只是這一課的代價非常大 — 現在牙肉並不如傳說般腫痛，但是付費的那一刻實在非常肉赤。

有緣人

2006-05-15T23:01:00.000+08:00

看見河畔朋友阿昊寫自己遇見的幾個人，覺得頗有意思，急不及待要借題發揮一下。

-曾經有好一段日子在不毛之地黃竹坑的工業區上班，打從第一天上班起我便發現工廠大廈後街的範圍長期有一個乞丐。我對乞丐這種職業(或幫會?)從沒特別的喜惡，好人好姐有手有腳但選擇頹廢是他們的自由，我無權干涉；我從不會對他們報以同情的眼光或施捨十元八塊，但亦不會表示任何厭惡(尤其當妳知道除了妓女以外他們好歹也算是地球上最古老的行業之一)。世上乞丐何其多，但這個乞丐在我們第一次邂逅便引起了我的注意：其一，乞丐不應該出現於工業區，而且是工業區的後街，人流少之餘，僅有的人類都是在起貨卸貨的工人，別說布施，誰會有閒暇去顧他一眼？其二，我第一眼看見他的時候他正背靠於一個排風口！(平時他會於路中心「攤屍」)一整條後街彌漫著他的毒臭和細菌。我立即斷定這是一位極冇品的乞丐。
後來從同事口中聽聞了不少關於他的事情，原來他們都愛稱呼他做"Undercover"，靈感不問而知是來自高橋盾的華衣美服(基本上全香港所有丐幫成員都可以享用Undercover這個外號)。除了在後街有效率地遺臭，Undercover曾經試過趴在某位同事的汽車上，用近乎發爛乍的手段乞錢，令我們對他的品行再多扣幾分。

秋來秋去，我漸漸習慣了Undercover的存在，並發覺常有社工會到時到候探望他，甚至偶然會帶他一個飯盒或奶茶；在附近「行必」的警察也常跟他聊天。然而無論是社工或警察，Undercover從來不會對他們的說話作任何回應。某晚下班往巴士站的途中，我又遇見坐在路邊的Undercover，只是這次的情況有點不一樣，因為他身邊還圍著幾位軍裝警員，雙方都默不作聲，加上高高在上的街燈，情況居然跟到期瘋的《PTU》十分相似。由於畫面太富戲劇性，在巴士上我不禁臆測有關Undercover的種種，為他作起故事來：Undercover曾幾何時應該是在那一帶開廠的商人，可惜後來生意失敗，加上老婆走佬等接二連三的打擊，於是變得自暴自棄。這解釋了他為何不入城乞大銀而死守於曾經風光過的工業區，也解釋了為何他特別受到社工和警察的關懷和愛護。當然，這是非常無聊和單純的猜測，真相可能更複雜，亦有可能他只是個精神失常的典型乞丐。

幾個星期後，在午膳回程的途中，我們在車內瞥見一批醫護人員正在小巷內為擔架床上的Undercover做心外壓。由於動作十分大，使我相信當時的情況一定極之危急。
之後我便一直沒有再見過Undercover，我跟同事說他可能已經死了，他未必一定身染頑疾，但似乎已經不想活，然而大部份同事都相信他只是一直趟在醫院休養已而。

-我三不五時就會問自己：到底有幾喜歡切雞呢？曾經在工作上認識過一個人，他現在應該都年近四十了，在某還算名牌的公司當設計師，老闆年紀比他還要小好幾年。如果換著我可能會覺得不太舒服，因為我一直認為無論任何類型的工作，到年資漸深後都應該慢慢由落手落腳的勞動階層過渡至指手劃腳的管理層。與他同齡的業界同胞，不是CD(creative director)都起碼是一個AD(Art Director)了。但他只是單純地喜歡「落機砌」，享受那種點線面裝嵌遊戲帶來的滿足感。我不太肯定我到了他這個年齡還會喜歡這種作業，但我十分配服他那種沉迷和熱情。

-常有這種情況：跟某某根本互不相識，但在某種場合或地點會經常碰面；雖然從未交談，但撞口撞面頻密到一個地步簡直覺得大家相識已久。我跟她的情況是發生於某大時裝集團旗下的連鎖店，她是店舖內的售貨員，年齡大概三十好幾，輪廓跟著名美指張叔平有幾分相似。我大概六七年前開始光顧那個集團位於九龍區的連鎖店，幾乎每一次，無論試衫或收銀，都會剛巧是她在為我服務，偶然過大海到港島區的分店購物，她都依舊如影追隨；後來「熟絡」到一個地步，當大家見面時都會交換一個「又係你~?!!」的笑容。大概兩年前，她突然人間蒸發，所有分店都找不著她的蹤影。後來，連我也成為了那個集團的員工之一，我向一些老屎忽打聽有關她的資料，知道她原來是自遠古時代開始打工的第一代sales，有人說她正在放大假也有人說她已經調職。反正我從此以後再沒有見過她，我跟她雖然從不過電，但經常跟她碰面的這段歷史我到現在還是覺得非常奇妙。

正如河畔朋友阿昊所講，忽然提起這些人，只是想將來記得，曾經有這樣子的人在自己身邊出現過。人海茫茫，芸芸眾生之中跟那幾千幾百相遇，未必會有後果，但一定有前因，在這裡寫一段字，就當作留念。

春田花花中華博物館

2006-05-14T01:59:00.000+08:00

蔥填花花鐘嘩盟化搏勿管，震失神臘~!!

Q太郎的三字頭

2006-05-11T01:26:00.000+08:00

無故跟朋友翻起有關Q太郎的種種記憶，於是近乎飢渴地急欲找回一整套漫畫重溫，但四出打聽之下方發覺原來自海豹叢書之後，香港幾乎沒有正式發行過Q太郎的漫畫版，往兆萬或皆旺打個白鴿轉，也發現有關Q太郎的小玩意其實寥寥可數，這隻小妖在香港的人(妖?)氣似乎平平。藤子不二雄創作力何其旺盛，筆尖下孕育的角色何其多，由妖精到機械貓、超人到忍者、吸血鬼到魔女，但獲全民愛戴受盡萬千寵愛的好像就只有一隻叮噹(打死我都唔會嗌佢個真名，港譯“叮噹"其實更富想像力)。Q太郎的命運比弟弟*坎坷，自四三零穿梭機時段曇花一現後便漸漸被世人遺忘。若說電影和漫畫最大的功能是要去Fulfill每個人的Fantasy的話，Q太郎幾乎注定失寵，因為在藤子不二雄廣大的漫畫世界中，Q太郎其實是一個最冇鬼用的角色。

叮噹的百寶袋**、神奇小子的替身、忍者小靈精的忍術，位位都有一門得意的榜身絕技或器具，教廣大孩童投射無窮幻想。大家都有想過抽屜內會出現一隻叮噹，衣櫃裡長期有一隻替身備用，但Q太郎，似乎冇人恨要。身為一隻不懂妖術的妖精，除了把自己變做一隻外型古怪的鞋子之外，它還有何絕技？它食量驚人、經常撞板、毫無作為、經常做埋d「唔躉駛」野，簡直是一個負累，相比起其他三位，它甚至顯得外型單調。但我偏偏喜愛冇用妖精Q太郎多於周身寶的叮噹，叮噹太過強勁，而且過份地散播自己的能力，間接助長大雄的倚賴性；相比之下Q太郎更有親切感，似童年玩伴，總愛一起做好多「唔躉駛」野，無無聊聊又一日。

叮噹曾經謠傳過一個有關大雄是自閉兒童的假結局，當年這個消息傳出後人人喊打，呼天搶地要藤子不二雄還我童夢，後來證實是流言後大家都鬆一口氣，可見大家對叮噹的下場是何其著緊。Q太郎就沒有這個福份了，莫講話假結局，連真結局都好像從來沒多少人關心過。最近經朋友的指示，從一本藤子不二雄短篇內找到一個飛越十五年的Q太郎結局，令我始料不及的是，內裡居然充滿著「三字頭」的嘆喟。

這部成長版本Q太郎結局，故事發生於Q太郎完結的十五年後。光陰似箭日月如梭，正太轉眼間已經是一位有婦之夫，在一間大公司做文員，每日過著朝九晚五、返工放工的刻板生活。就如一般年青人一樣，正太也想自己創業，而且經常跟朋友密謀「攪d野」，但礙於家有妻室，正太一直心大心細、舉棋不定。某夜正太於街頭偶遇Q太郎，一對老朋友徹夜不眠回憶舊事。自此，Q太郎便毫不客氣地入住正太家，但由於驚日的食量加上終日無所事事，終於惹來正太老婆的不滿，Q太郎首次意識到正太已經不能再像以往般無牽無掛，以前擔憂時間怎過現在已經轉化成憂柴憂米。終於來到某一個晚上，童年玩伴大聚餐，大家酒酣耳熱，說到兒時早已遺忘的夢想，忽然豪氣頓生，提起創業大計，正太更二話不說一口應承，「妻子算甚麼？公司算甚麼？我們永遠也是小孩子啊~!!」。然而，第二天當正太知道妻子懷孕後，便立即告別理想，加倍努力地上班工作去了。至此，Q太郎終於明白，將為人父的正太已經不再是小孩子了。

十五年後Q太郎與正太重逢，好鬼滄桑，筆觸刻意玩raw, 非常唔似藤子不二雄

童年玩伴大集合，除左搵到技安同阿福之前身外，原來仲有個類似曾近榮物體o既博士仔...真係冇哂印像...

故事並沒有交待Q太郎重返陽間的真正原因，只以一句「有事情想做」輕輕帶過。動機含糊但又語帶相關，而且Q太郎剛巧於正太內心掙扎的時候適時出現，所以我寧願把它理解成是三字頭正太的一個童年夢，當中沒有妻兒、沒有工作、無需供車供樓，完全沒有要負的責任，然而夢醒時份，當正太提著公事包繼續上班，也就是Q太郎該走的時候了。若說叮噹的虛構版結局是一個刺穿童話的寓言故事，Q太郎的這個結局則肯定是三字頭輩血淋淋的寫照。

*翻查記錄，Q太郎原來比叮噹更早出現，與《忍者小靈精》同年出世。
**竹蜻蜓和隨意門，在朋友間多次的投票中一直是最多人恨要的items之榜首。但諗下好啦，真係有得用的話一件斷頸，另一件則一定引賊入屋~!!

以...以和為貴...貴呀

2006-05-04T00:37:00.000+08:00

[含劇情]

杜琪峰好似好喜同人鬧交，咁我又想同佢講今次《以和為貴》真係拍得麻麻，同上集簡直兩個層次。

上集借幫會選辦事人，講選舉制、講權力平衡、講社團文化。兩位大佬響監獄遙距奪棍，班契仔打生打死爭餐懵，拍得好有逼力。加埋梁家輝狂放外露演出，好睇。但去到續集《以和為貴》有乜？講黑社會何去何從，講人在江湖身不由己。結局畫公仔畫出腸，真係用把口講到出面，連隱喻都費事玩，好得人驚。班契仔更慘，以為今集位位獨當一面，有得大展拳腳，點知好戲果四位全部靠邊站，林雪同張兆輝直頭淪為阿四。開頭有骨氣契爺契仔食飯一幕最好睇，成個格局山雨欲來風滿樓咁款，尤其林家棟，一開口就單刀直入，爽；可惜有頭威冇尾陣，釣完魚之後就幾乎人間蒸發，最後甚至攪到要避警車(上集都撞死差佬啦，幾...幾勁呀!!!)，餘下時間幾乎全程要對住個悶不堪言o既古天樂，睇佢點樣「膽大手黑」。
但人肉餵狗、訓棺材、鄧伯碌樓梯，都不過係純官能刺激，完全不值得媒體去大書特書，變做成套戲o既焦點。所以今集《以和為貴》雖然承先，但未能啟後，杜琪峰問黑社會何去何從？我想問佢究竟想點？

我知有好一段時間，韋家輝於銀河映像係專責文膽角色，負責度橋獻計寫劇本(《嚦咕嚦咕新年財》d牌局全部都係出自其腦)；杜琪峰則精於落場指揮，撚場面有一手，所以兩個合作通常都有化學作用，溝到d野出黎。但若然分家，韋家輝明顯做唔掂導演，杜sir d劇本亦明顯弱好多，但勝在場面搭救，故事薄弱如《鎗火》同《PTU》都俾佢拍到好好睇睇，而且非常精於表現男人之間果種無聲勝有聲，「唔駛講野」o既情誼。

所以我懷疑，當《黑社會》已經講盡想講說話，去到《以和為貴》連忠肝義膽如師爺蘇、大頭同飛機都冇位企o既時候，杜琪峰就只能繼續於棺材、釣魚、餵狗上撚其場面，然後於結局為「黑社會何去何從？」提供一個直接到爆o既model answer。

失望。

lost in her 朱唇

2006-05-03T12:50:00.000+08:00

看《Match Point》，故然為了沒有活地阿倫的活地阿倫(實在受不了他那種神經兮兮的演出，《Hollywood Ending》我去到中段宣佈投降)；但更大原因當然是為了Scarlett Johansson 。Natalie Portman之後另一位值得認真看待的女演員。

自《The Man Who Wasn't There》開始留意絲嘉莉，覺得人仔細細但眼神有野，《Ghost World》正直發育時期，山乳欲來豐滿妞。《Lost in Translation》片首的粉紅內褲更像宣佈：蜜桃成熟了。請不要怪我用字下流，但絲嘉莉實在由頭到腳指尾都充滿sex appeal，尤其是那兩片朱唇和那把低沉又軟綿綿的聲線，足以致命。她朝有日出碟收錄所有出自其口的電影對白的話我肯定落搭，收納於iPod內日日夜夜伴我耳邊細語綿綿。

送禮的藝術

2006-04-29T14:16:00.000+08:00

襯這個未需送禮又還未有禮物收的空檔，我想先下手為強，分享一些關於送禮的感想；以免日後如果有幸收到不稱心的禮物，對人強顏歡笑掉轉頭卻立刻在這裡數落份禮有幾錯的話，便好像太對不起送禮的一方了；相反，若有朋友收到我一份自以為體貼的禮物，這也未至於成為一篇誠意欠奉的謝罪文。

翻開工聯會今季那本厚度幾乎接近黃頁消費分類的課程目錄，會發現這個大千世界還真學無止境，「易筋經健身養生功」、「刮痧治療暗瘡課程」、「普通話繞口令」、「自動體外心臟去纖維性顫動法」、「衝突管理入門」(係咪即係勸交?)、「中國高級燒臘師考核」、「絲襪盆栽工藝」(乜黎架??!!)、「網上自衛全攻略」，由名門正宗到古怪刁轉一網打盡，尤其是各樣人際關係課程，估不到連做人道理都五花八門，深深佩服。但其實有一門學科，我覺得要比眾多自衛攻略或管理入門都更實用更重要。好多人都缺乏這方面的知識，但偏偏從來未有人開班授徒，那就是「送禮的學問」。

有沒有試過收到心中暗小甚至想「o黎手就掉」的禮物呢？我相信答案是有之餘一定試過不止一次吧？先列出我的清單公諸同好：麥噹噹十張十元禮券(一世人總會抽中一次)、海星型吹氣相架(漏氣豆泥制作)、八達通膠錶、一大疊周街有得派的flyer但當時人自稱「very nice」的postcard、還有一堆連記憶都不願意收納，收到後立即轉贈別人的傷心禮物。其中在聖誕交換禮物環節不幸抽中的麥噹噹十元禮券一直名列前矛，勘稱最無誠意的禮物十大，尤其是當quota限於一百蚊樓下的時候，還有甚麼比十元禮券x10更不需要動腦筋呢？其實遇著這種情況我倒寧願折現，現兜兜一條紅衫魚更皆大歡喜，總比臨赴約前十分鐘才經麥噹噹買禮券要強，這種隔條街都聞到的假誠意和消極態度，絕對跟小學同學牛丸攝簽名入默書薄沒有兩樣。另外傷心禮物的成因則通常都是大家經常會犯的一個通病 — 幫自己揀多過幫對方揀，換言之以自己的喜好為挑選準則，並且在雙手奉送的時候不諱言：「呢份禮物其實我自己都好想要。」真係激死。但更激死是我曾經在聖誕節收到一個萬聖節Lego鐘(上面有隻幽靈同骷髏骨，幽靈幾年前已經慘葬狗腹)!!雖然我為人不算太迷信，但感覺始終唔太老黎，可幸身邊眾友人立刻圍住個鐘齊心合力念頌「百無禁忌...百無禁忌...百無禁忌...後生仔唔信呢d野」，鑿邪鑿鬼一輪後，事件始告平息。事隔多年，相安無事，那個鐘現在還在我檯頭繼績運行，而送鐘的那位仁兄現在也已經是一個潮界名人了。

遭逢不幸的當然不止我一個，我也收過女性友人對另一半的投訴電話或message，向我表示她們是如何地討厭那份等同垃圾的禮物：「...咪鬼提啦唉，送塊豬豬鏡俾我喎，都唔知做乜?!」，「...激死我，聖誕禮物係支香薰囉~~我都唔岩用!!做乜唧?!蠢到死!」可見好多人連面對另一半都會攪錯題目送錯禮，對整個項目掉以輕心甚至敷衍了事。送禮其實不外乎細心體貼，多觀人於微。從一個人的言行舉止舉手投足到衣著品味，其實都打哂signal 話哂你聽佢喜乜。有時挖空心思都兼不夠surprise不夠貼心的話，我覺得加多張手畫咭也是不錯的補救方法，畫功其次，最緊要夠有心夠矜貴，起碼都算是某程度上的limited edition，全球唯一呀。

愛恨沙田

2006-04-25T01:41:00.000+08:00

在家工作的其中一個好處，是時間可以任意安排，尤其是午膳，並不需要在繁忙時間等位輪籌，亦不需因為限時已過而狼吞虎嚥。每逢陽光燦爛的日子，城門河的河水就會閃閃發亮，暗示我不要浪費了大好陽光，通常我會避過上班族和學生的午膳時間，然後沿城門河漫步往市中心吃一頓不致於太刻薄自己的午飯。那個時段的城門河畔通常都甚少行人，只有皮膚黝黑釣魚郎或坐在長凳的情侶(多數都有番咁上下年紀...)，是一條非常適合散步的路線，尤其是在秋天，簡直想就這樣不停的走一直走到大圍市中心。偶然我會故意不走沙燕橋而取道往那條大石橋，因為石橋上的釣魚郎魚獲通常都比較豐盛，有時甚至剛巧能見到他們有魚上釣，我一直覺得，從石橋往沙田中央公園那一大個範圍都有一種獨特的悠閒氣息，可能是空間的關係，那是一種維園或九公所沒有的舒爽和寫意，那氣氛有時候甚至會令我想起北京。在沙田大會堂註冊的新人也比中環大會堂的幸福，因為有更充裕的時間和更廣闊的環境拍照；每次去中環大會堂觀禮我都戥一對新人冇癮，好好醜醜都算一世人一次，何必如此快餐式地趕頭趕命？在樓梯拍團體照連位都未來得及排好，後面另一路人馬已經魚貫登場，這類煞風景畫面我就從沒有在沙田見識過。說到大會堂，沙田的圖書館也比中環大會堂的明亮和寬敞，大量運用落地玻璃是主要原因：吳宇森的《辣手神探》梁朝偉圖書館殺人一幕就是在沙田圖書館取景，事後圖書館職員在落口供時就提到當時因為背光，所以看不清殺手的容貌，可想而之那些天然光有幾充足。相比之下，中環大會堂那種擠擁和跼促，簡直只能用寒酸來形容。

我對沙田的美好印像大致上就到此為止。

沙田，假假地都算是一個大區，但絕對是一個文化沙漠，外型奇醜的文化博物館簡直像帶有嘲笑意味地印證了這一點。沙田雖然擁有一坐還算不錯的圖書館，但居然沒有一間像樣的書局，以前勉強還算有一間商務和尚書房，擁有宗教信仰的弟兄姊妹也能分配到一間天道，偶然想買本relax, studio voice或+81也有一間買物王為您服務；但早陣子應該上演過焚書坑儒，一間不留，我相信那個範圍經大肆翻新後應該兇多吉少，一整個新城市現在幾乎只剩下一間大眾到爆的大眾書局，賣書之餘上至文具、CD、vcd/dvd、下至地球儀到朱辜靂糖，貴多不貴精，悶不堪言。

音樂部情況更慘烈，曾幾何時，沙田HMV的版圖足有半層之巨，面積之廣大之一望無際，簡直媲美中環分店，我還記得當時在那裡為每月一期的《THE FACE》(當時覺得買《THE FACE》是一件非常「潮」的事情)進貢過不少銀兩。但好景不常，經常呈真空狀的爵士樂/classical 部首先被開刀，及後整整半個地段再被沈嘉偉瓜分(那一半又再分為izzue、b+ab、double-park和ETE，真係一開二開四)，至此，斬頭斬尾的沙田HMV簡直氣若柔絲，長期大減價吊鹽水等埋單，終於早陣子乘著商場大翻新，慘淡結業。現在想買CD，只能幫襯七樓的CD Warehouse或大眾到爆的大眾書局，想買Dazed & Confused或wallpaper?搭火車出省城吧啦!

出奇地，沙田的琴行是反常地多，光是市中心已經起碼多達四間，是否意味沙田人其實比較享受原野風味的生活？踩單車釣魚彈琴拉二胡打功夫放狗緩步跑？這樣想想又覺得沙田其實還不錯，只希望門庭冷落的City Super唔好執笠，否則真的冇啖好食。

己所欲亦莫強加於人

2006-04-19T02:15:00.000+08:00

放洋留學那段日子，我一有空就會上朋友K的宿舍閒聊，那是我非常享受的一種無主題漫遊式吹水，想到甚麼便閒話一番，偶然大家也沉默無語的時候便望著窗外老遠那個塔尖發呆或索性扭開電視讓四周有些動靜。某回大家說到自己的中學，提到畢業那年那些老師在Graduate Album都寫些甚麼，我說有一個老師寫了句「己所不欲，勿施於人。己所欲亦莫強加於人。」我其實一直沒有特意去咀嚼這句說話，因為我一直不喜歡我讀的那間中學(業界有名的世界仔歌手和某所謂才子也是我的師兄)，連帶討厭大部份的老師和同學，但那句說話倒是沒原因地給記住了；然而朋友K聽了覺得很有意思，坐在那裡津津有味地品嚐著那句說話，由於朋友K在我的心目中頗有地位，這使我不得不認真對待這句說話，並決定好好了解一下它的意思。

我實在很怕那些自以為有獨一無二品味的人，不遺餘力地把那套自以為獨一無二的品味四圍推銷，甚至不厭其煩地一再推介。有好東西想公諸同好，無任歡迎，但甲之熊掌乙之砒霜，你喜歡的不一定代表大家鐘意，真有興趣的話人家自然會有所行動揀過睇過研究過；三番四次的硬銷不等於「誠意」，而是「煩厭」。最可惡的是這類高品味人士在推銷時如果遇著「摸門釘」的一鼻子灰情況，立刻會擺出一副「你真唔識貨，有好野都唔識食」的咀臉。真人真事，我就曾經試過收到一份當時人明知不對我脾胃的「口立濕」厚禮，問題是當時人自己對那種零食十分狂熱，於是硬要我加入他的陣營，而不肯就範的結果就是換來那種講到出口的台詞：「真唔識貨!咁好食既野都唔食。」，實在教人哭笑不得，到底是甚麼令他們覺得自己的口味或品味好到不得之了，甚至好到有權去影響別人呢？

最近遇到一位不算太熟的朋友，好像也有這方面的傾向，於是不其然就想起這句令朋友K深感認同的說話，己所不欲，勿施於人。己所欲亦莫強加於人。阿彌陀佛。

From Big Apple to Bubble

2006-04-11T00:11:00.000+08:00

閒來無事瀏覽quicktime.com，發現還是有電影人忍不住打九一一的主意，於是問剛巧在線的美國朋友：你有冇睇？(其實根本未上畫...) 朋友答沒有，而且沒打算去看，同一個打擊不能再承受多一次云云。但對我這個在紐約曼克頓另一邊的人來講，五年前的那個震憾好像已經越來越遙遠，甚至不太確定曾對我造成何等的影響了。

早陣子看《鐵血娘子歌莉亞》，見到當時還完好無缺的世貿雙塔出現在片首的曼克頓風景圖，不禁想現在的荷里活電影好像都儘量避免有這一類鏡頭了。沒有世貿的紐約，我倒是從書中讀過，故事主人翁是與紐約關係密切的馬修史卡特(Matthew Scudder)，書是史卡特最近期的一本《繁花將盡》(All the flowers are dying /2004)，自十四年前的《A ticket to the boneyard》後史卡特夫婦又再受到死亡的威脅，大家再一次近距離聞得到血腥與邪惡的氣味，是一部有本事叫我心跳加速冷汗直冒的動人傑作。而明顯地，伴我渡過了好幾個月時光的史卡特夫婦從這一集開始多了一個悲傷的習慣：故事中兩度提及自九一一後，史卡特和妻子伊蓮會從家裡那個朝南的窗邊怔怔的往外看，凝望著沒有了兩坐大樓的紐約，並在開場時說到，九一一已經成為了他們(紐約人)的分水嶺，一個時間線上的座標，人生中的每一件事情都可以歸到那天之前或之後。

除去所有紀錄片或以九一一為題的各種悼念，這是我首次在任何媒介的創作上意識到美國人這道九一一傷痕似乎已經開始「結焦」，大家開始懷著一種以感情出發但已經不再激動的態度，以一種悲傷又理智的眼光去重新審視它。

無獨有偶，就在讀完《繁花將盡》的翌日，去了電影節看史提芬蘇德堡的《一鑊泡》(Bubble /2005)，銀幕上肥婆與木獨仔日日為口奔馳，在玩具工廠終日與四散的膠公仔手手腳腳朝夕相對，某日來了位青春少艾新同事，與木獨仔四目交投火速撻著，肥婆看在眼裡暗自呷醋；相反青春少艾初來報到就又食又拎，點肥婆做柴可夫之餘兼賜多個哎也保母的好職位，寂寞lonely heart肥婆受不住對方的咄咄逼人，神經線啪的一下子斷掉了，最後終於釀成悲劇，一個非常非常簡單的小城故事。

沒有曼克頓、甚至沒有任何大樓。但片首那塊被剷泥車填平了的荒地、脆弱如肥皂泡的小人物、看似破壞實際在創造的膠公仔生產、當然還有片末那一堆面容扭曲焦頭爛額的公仔頭(非常言簡意賅的一幕)，都讓我再一次感受到那種九一一後的反應。比起《繁花將盡》的三言兩語輕輕帶過，《一鑊泡》更加有一種輕描淡寫的平和與清醒，而且難得不煽情不造作(三位主角都是非專業演員)，結尾的一組映像更有著「重塑」和「修補破損」的寄望，是一部非常難得的九一一電影。

-聞說這部電影是HD Projection高清放映，又果然有d料到，畫面夠清顏色夠sharp，所有物件甚至皮膚都有種無雜質平滑感，睇睇上圖果幅女人手與公仔頭，爭d以為係Pixar動畫d 3D rendering...

亂步地獄日語速成

2006-04-05T03:27:00.000+08:00

「越是期待越是美麗」這句說話肯定跟我相沖。前車可鑑，經常事先張揚大大聲話恨睇的映畫到頭來總是成個恨字飲返落肚居多。

起初我還怪自己分心，因為剛開始學日語不久，於是忍不住躍躍欲試，每句對白都嘗試在那一瞬間抓住自己認得的一字一句，大玩日語捉迷藏；到後來就實在坐立不安，一則電影實在變態，二則覺得實在是為變態而變態，日本人可能認為這是一種美學，但我卻不敢恭維。我不知道江戶川亂步原著的《鏡地獄》到底是何面貌，因為很久以前看過利志達把同一個故事改篇做漫畫，映像和故事都非常凌厲，夠哂地獄，今次電影版跟漫畫的故事相距甚遠，姑勿論誰更跟足原著，但這次的其待肯定是因為利志達出色的再創作而引發的一個美麗誤會，結果，結果深夜兩個小時在UA朗豪坊的呆坐我最大的收獲就是學懂了一個日文生字：鏡子的日語喚作Ka Ga Mi (其實我不敢肯定自己聽得準確)。值得一讚是《鏡地獄》一段的typography是有趣的...唉...

廢話周年

2006-04-04T21:16:00.000+08:00

無聊人寫無聊事居然晃眼滿一周年，無事先安排下剛好120篇廢話，照計攤勻應該每月10講，但又不止這個數目，因為當中其實有好多好多墮胎個案，胎兒未成形便被狠心的消滅，永不超生。許多所謂的「下回再續」根本是空頭支票，有時候是力不從心，兜兜轉轉也講不到重點；有時候是忽然很執著，覺得那些字太過無謂，出現在這個世界上根本毫無意義，亦欠建設性。這種態度其實非常矛盾，因為我一向認為不應該假設這裡有讀者：既沒有任何人付我任何報籌，亦不是甚麼擁有幾萬忠實讀者的每日連載，我根本毋須向任何人交待，我愛講甚麼就講甚麼，我不應該過份修辭用詞，然而有時候就是會莫名其妙的在意起來。王朔的《動物凶猛》有一段說話(後來幾乎一字不易地搬了去電影《陽光燦爛的日子》)很能形容我這種感受：「...我想說真話的願望有多強烈，我所受到的文字干擾便有多大。我悲哀地發現，從技術上我就無法還原真實。我所使用的每個詞語涵義都超過*我想表述的具體感受，即便是最準確的一個形容詞，在為我所用時也保留了它對其他事物的涵意...」

我會說xanga之類的網站是小學生級數的o靚仔o靚妹網上日記，但某程度上其實很佩服他/她們那種毫不掩飾，有話就講有屁就放的態度。我偶然會翻看舊文，覺得儘管是廢話，當中有些也還算有見地，罵的不留情面地罵(當然還可以更盡，起碼還未出動粗口)，讚亦毫無保留地狂讚；然而當想起那些被消滅了的文字檔，又覺得自己終究不夠坦誠，未算做到對自己老老實實。

*當然啦，對我來說不是超過，而是不足。

陽光燦爛的餃子

2006-04-03T01:05:00.000+08:00

看見有人在blog內說起餃子，便想起自己已經很久沒有上館子吃人手包的餃子了。一想到又肥又飽滿的餃子，便會想起姜文的《陽光燦爛的日子》，馬小軍第一趟潛入米蘭家，看見櫃裡居然有兩碟餃子，不由分說就躺在她的床上吃起來，而且食得招積，狀甚享受，睇到流口水，如此吃法經常想狠狠地試一試，其實無論北方人或南方人，生活習慣都是一碟餃子或一籠小籠包就一餐，甚少像香港人只當作桌上其中一道菜或點心如此巴閉的。

調味料如無意外應該是醬油和醋

我雖然不是北方人，但從小已受大人的口味影響，極愛吃飽點與麵條。小時候常跟家人上館子吃飯，尖咀金馬倫道的洪長興或星光行的北京樓是經常光顧的食店，每趟例必會點山東燒雞、白菜豬肉餃或?菜餃，北京樓甚至有推車仔賣的弄堂牛肉盅，絕對是現在已經絕種的人間美味(某時期尖東的樂宮樓延續了神話，但好景不常，一兩年後亦難逃對摺的命運...)。幾年前經朋友S介紹去了銅鑼灣總統戲院旁的北京佰餃園，一試傾心，貪其選擇多之餘(連羊肉餃都有)水準亦非常高，可惜跟友人光顧了幾次之後就無聲無息地摺了，另外幾個月前鵝頸橋下的蘭州拉麵亦因生意清淡而關門大吉；在香港經營這類純麵點飽點的食店好像都沒有好下場。

化繁為簡

2006-04-02T00:31:00.000+08:00

香港人最喜一窩瘋，所以當「間字」再度重現切雞界時，人人逢字必間，無間不歡，係咪都間一餐先至安樂，雖然大部份情況下「間字」總好過用罐頭字，但問題在於大家已經開始不考慮是否真的有此必要，甚至經常出現「唔睇題目」的情況，例如當一單job萬事皆欠奉只得個title的話，便經常會收到「你間住隻字先」的指令，以致最後出現字撞圖、圖撞名、名又撞返隻字的抄車情況；又或者沒有做足research，對一個form的結構未消化得足夠就落手做，於是隻字總是三尖八角，頭大身細，畸形發育。

近年最叫人眼前一亮的「間字」：深圳城市\建築雙年展(designed by 廣煜)。夠簡單夠大膽夠殺，idea雖然係二手，但內地居然有空間俾佢出我即刻冇野好講；香港？半秒內肯定被客K.O

「間字」好像已經成為903 graphic的簽名式，但略嫌欠新意思，而且遇然會出現每隻字長短不一的情況

我嫌棄大部份現成的中文字款，所以也算是事無大小都要間一餐才安樂的一群，但遇著筆劃太複雜的字，有時都會頭痕，因為心目中那套字已經有個form，如果不幸地當中有一兩個字筆劃太多的話，那個form便未必適用 — 假設要用「春光乍洩」那個form一劃不漏地間一句「鑿龜鑿龍鑿麒麟」，那將會是一個令切雞屍崩潰的大災難；換言之當切雞屍撞正這種密不透風中文字的時候，為求美觀，無論如何都要作一定程度的偷工減料，搬走幾劃減咁幾撇，化繁為簡；其實有時候我不介意個別幾隻字用大家見慣見熟的簡體字，因為有好些簡體字賣相其實都不醜(例如體育個「体」字、漫畫個「畫」(出唔到個簡體)字，是受童年動漫《六神合体》和《玉郎漫畫》耳濡目染的後果)，奈何大部份copy writer都表示不能接受，一則當然是覺得繁簡間竹效果不論不類、二則覺得個切雞一有簡體會就發出陣陣娘味，有些更嚴格的甚至要求筆劃要正確，剔或勾尚且睜一眼閉一眼，其餘橫劃棟撇則一律要好好保存，否則大有被人取連字都唔識寫的危機。

另一經典「間字」— 美都餐室，除了「都」字保持原狀，其餘都經過一定程度的簡化

當然，以上所講那種為求美觀而改動的「間字」既非正體，亦非簡體，而係形態上比較接近潦草字的一種非正式字體，只求大約有個外型令人「望形生字」而已，每個人的寫法都可以不相同，並沒有特定的一個官方寫法。但當去到洋洋灑灑幾千幾萬字的內文時，則想「間」想「潦」都無從入手，英文字只有廿六個字母(分埋大細楷都係五十二個)，所以比教容易造一套稱心的字款(而且選擇比中文字多出數百倍)，我早前提過的荷蘭朋友就很喜歡每單job都tailor made一套字款；但中文字坐底五千字，陣容龐大，除非擁有大量青春或對間字有變態的狂熱，否則罐頭字款似乎是唯一的選擇，問題是現有中文字款有細分粗、中、幼三級的少之又少，幾乎只有黑體和宋體兩大家族，粗壯如綜藝或板黑只能用作大題，完全沒有為內文而設的瘦身版本，非常可悲；老實說，有時候我會怪繁體字實在太多筆劃太累贅，沒有簡體字那般清清爽爽，所以日文配日文漢字好看，因為經簡化的漢字還夾雜更簡單的日文字，就算不識字當一堆形狀看都有種清爽氣息。

令人絕望的罐頭字款，"香腸體"?!熱狗檔或成人玩具店都唔會想用

所以話，貪靚，係好麻煩的。但作為一個純粹尋找閱讀樂趣的讀者，我還是比較寧願看正體字，始終是從小認識的文字，所以讀得較快較順亦更有感覺；相反簡體雖然也懂得讀，但就比較疏和生，感覺總是不太舒服，像余華的近作《兄弟》，尚書房明明有平靚正簡體版（連封面都勝過繁體版呢~!)，我直到現在還在繁體和簡體之中掙扎，問題當然在於價錢的差距，要閱讀陪伴自己成長的文字，就要付出較高的代價(當然，係比較問題，並非正體賣得貴，而係簡體賣得平)，但若然以後只得簡體版的話，我不會因為有得買平書而感激誰，相反其實都幾無謂，大家有閒暇去xanga之類的小朋友(或億萬少年或我要做model，總之大量腦筍未生埋的奇人)日記網打個轉就明 — 當大家連打/寫正體字都有大量錯別字的時候，如何能要求他/她們再認識另一種新的文字呢？當看見《有線娛樂新聞台》內的一眾港星講五音不全甩皮甩骨普通話的時候，阿公是否應該要求大家要講得正國語先至為之首要呢？

化繁為間

2006-03-28T20:59:00.000+08:00

史前石器時代，當世界上還未出現麥金塔，當電腦應該還需要一個房間才夠容納的時候，切雞這門技藝是真的要落手落腳，要切要計，要畫要界的；遇著Poster或高樓大廈外牆廣告有大大個title時，動輒要動以人手逐筆逐筆勾，字字有感情，劃劃有血汗；行內人稱這類非罐頭的畫字做「間字」，沒有舊式毛筆字那種鐵畫銀鉤式的氣勢或老氣，「間字」比較講求摩登及時代感。曾幾何時，由酒樓、冰室、髮廊、藥房、雜誌title、唱片封套、卲氏電影至到黃金年代的翡翠劇場都充斥著這類摩登又有型的「間字」，然而去到八十年代近尾，達明一派和林憶蓮的出現令港人瘋狂追隨「都市」一詞。由於「都市」的form，是要夠cool 夠硬，冷漠中帶點不羈，高傲又不宅心仁厚；造型有點兒loud的「間字」於是變得不入流；平常多數負責內文一職的宋體黑體忽然坐大，人人擁抱(最明顯是唱片封套，人人用又長又窄正線體，當時所有野想營做都市感覺的話，實會用呢招!!)；加上新派時裝和雜誌開始愛轉用洋名(如經常愛被軟硬戲稱為三SPRIT和the me的ESPRIT、theme plus，還有雜誌如YES或Disc Jockey)，連戲院外牆的大油畫都開始被科技取代，中文「間字」數目於是急劇下跌，瀕臨絕種。至九十年代中期，「都市」這個term開始fade out，大家用罐頭字款亦用到非常腌悶，於是中文「間字」開始蘊釀復出。

香港早期經典「間字」，留意「線」字個橋絲邊，有點兒似象形文，是非常有趣的返祖現像

94年當所有王菲的歌迷又在引頸以待擔定凳等睇新形像時，她的大碟《胡思亂想》封面上居然不見伊人，只見一大堆中文字*，震憾全城；除了證明伊人(及唱片公司)膽色過人，亦預告了設計單位wing shya和阿Jan有心為本埠唱片設計攪攪新意思。儘管shya-la-la workshop的出品有很多都「保證有出處」，但當中亦不乏有心思的佳作，尤其是對Typography的重視，是那時候其他設計單位比較少見的，於是那個時期shya-la-la 為土炮歌手製作的一系列唱片，的確為切雞界帶來不少沖擊和新意，typography不再只是揀岩字款擺靚個位就算，原來還可以有好多可能性。於是，中文「間字」終於回魂，重返陽間，康港切雞界進入第二回「間字」時期。

王卡衛的《春光乍洩》是難得我到現在還非常喜歡的一組「間字」，designed by shya-la-la workshop

*《胡思亂想》封面的中文Typo，當年連教我切雞的那位古老石山tutor都要拿來當case study，可想而知有幾威

--留意下回《化繁為簡》--

鐵血娘子歌莉亞

2006-03-25T18:20:00.000+08:00

記得在某時某地某處，讀到利志達的個人心水電影推介，其中有套聽到未聽過的電影叫《鐵血娘子歌莉亞》，雖然十分抗拒這種英雌式的惡女人電影，但因為是我最喜愛的漫畫家達哥點名，所以我決定好歹要把這套被他評為「火氣十足」的電影找出來看一看。

我們的鐵血娘子歌莉亞，套裝手袋高跟鞋，猛一看居然有幾分似鐵娘子戴卓爾夫人!!而the kid則一套戲服跑足全場

現在我當然知道，這齣1980年由John Cassavetes導演的《鐵血娘子歌莉亞》(Gloria)，跟十四年後出現的《這個殺手不太冷》(Leon)是何其相似(大家都係用主角名做片名!!)，我甚至懷疑那位慘遭滅門的孤兒到長大成人後根本就是Leon!! (所以才會有"no women no kids"的規條，也解釋了為何他當初決定要救Natalie Portman!)，廢話少講，去片：

Leon個opening同Gloria一樣：紐約大城小景慢慢鑽入大街小巷，世貿中心當年仍然屹立不倒；雖然距離好遙遠，但隔住個銀幕再次相見居然有點兒傷感。「任何人的死亡都損及於我，因我與全人類息息相關」— John Donne

故事開始於會計師老竇惹親黑幫，對方決定抄家，一個不留；老母於是將細仔交託於鄰人歌莉亞照料，歌莉亞快人快語，表明最憎細路，但礙於一場姊妹，出黎行最緊要夠雷!!於是爽快應承。而老竇亦於臨埋單前將犯罪證據(一本數簿)轉交豆釘：阿仔!!你以後要自己照顧自己勒!!邊個都唔好信呀記住!!

壞人登場!! 老竇隔住道門見阿仔最後一面

鐵血娘子忽然多左個仔，自知惹麻煩上身，此地不宜久留，速速執包伏閃人。留意，跟所有翡翠劇場一樣，執包伏一定係連衣架pack埋入袋，笨!!

鐵血娘子摸清對手底細，發現原來係舊相識! 正想丟底個細路之際，敵人已經搵上門，於是局住要同對手火拼，冇得say no，雙方正式開戰!!

鐵血娘子攻略：先下手為強，攻其不備，加上快、狠、準之形體動作，每次都殺對方一個措手不及，第一回合，一支左輪已經攪到敵方馬仰人翻，好堅!!

一老一少經常有唔少深情對話，漸漸互生情愫

雙方第二回合交鋒，鐵血娘子再次先發際人，並提出交易條件：數簿歸對方所有，但條件係咪攪個細路，可惜班衰佬唔服，敬酒唔飲飲罰酒，終於惹起鐵血娘子把火，你睇下佢個樣！好得人驚呀~!!!

豆釘慘遭滅門，三頭兩日發古怪脾氣，同鐵血娘子火星撞地球，於是又試想撇底個細路唔理，但轉頭又後悔，於是打的四出尋找，一向惡形惡相的歌莉亞見到個細路即刻溫柔哂，關懷之情溢於言表，感動!

細路被敵方間碟引入虎穴，鐵血娘子單拖殺入，又再一次攻其不備，並笠哂對方支炮，打手鷹鼻佬頓覺面目無光

冤家路窄，鐵血娘子與鷹鼻佬地鐵「慶相逢」，鷹鼻佬決定複酌，雙方一撻即著

鐵血娘子最有型的一幕：Sissies! You let a woman beat you huh? You little tiny nothing!!! 鷹鼻佬當街當巷俾個女人咁落面，真係面如死灰。Deleted scene 可能有跳軌自盡場面都唔定

鐵血娘子決定黎個了斷，單拖上總部搵大頭目講數，並約定細路，如果三粒鐘內返唔到屋企直接去匹茲堡等

講唔掂數，又要打過，雙方最終回合對決，鐵血娘子搭"車立"逃走，但被敵方(一大班圍住浴巾的男人，好鬼斷背)向"車立"籠狂轟，生死未卜，好緊張!!

細路成功搭火車去到約定地點，並以為契媽歌莉亞已經死左，例牌要講一番感人肺腑說話，但契媽當然未死，最後母子重逢，大團圓結局

太多好書太少時間

2006-03-23T22:25:00.000+08:00

雖然暫時進入休漁期，但依然會抱怨時間太唔見駛，尤其對住一堆越積越多o既書。vcd/dvd同書呢亭野，都係出親街見合眼緣就會大手買入之物，日子有功就越積越多，碟或漫畫還好，長極兩粒鐘點都夠解決有餘；文字書就真惡攪，好難坐定定一氣呵成攪掂一本，快極都要攤分一至兩星期至讀完一本三四百頁書仔；有d則讀個開頭都輾轉讀過十幾次，但可能心情、氣氛同情緒都唔夾，次次都因不能進入狀態而宣布放棄。如果遇著發覺買錯書呢類情況的話盡量都唔會逼自己讀落去，學林振強話齋，既然已經浪費左金錢，何必仲要浪費埋時間？

-《20世紀少年》已經開始有少少「慣性買入」feel，故事全面進入苟延殘喘狀態，求求浦澤老師見好就收吧!!
-早輪發現圖書館居然有齊一套Lawrence Block "Matthew Scudder"同"Burglar"系列，替我省返不少銀兩，偶然都會覺得呢個政府會為小市民做返d好事~
-大半年前買入的《How to be a graphic designer without losing your soul?》，一直未有時間正正經經坐低睇哂...現在已經封塵中...

人咬狗

2006-03-17T00:19:00.000+08:00

早在尚連奴 (Leon)、Samuel L Jackson (Pulp Fiction)、John Doe (se7en)、Kevin (Sin City)、淺野忠信 (殺手阿一)和火雲邪神 (功夫)出現於這個地球之前，殺手界其實另有一號人物，他比起以上諸位更其貌不揚(甚至有點兒樣衰)，更無以一敵眾甚至刀鎗不入的能力；他家有阿公有阿婆有老母，一樣要付擔家庭開銷，換言之他比所有銀幕殺手更貼近生活，更與我等星斗小市民同聲同氣。但請不要誤會這只是一套鬼佬版《買兇拍人》，因為他可能比上述眾多業界同志更冷血，而正正因為他與我們一樣是一個普通市民，所以才更加得人驚。

故事要從上世紀的一九九二年說起，三個比利時的電影學生有感於市面上實在太多黑衫黑褲黑超的雙鎗殺手，過份把殺手這個職業浪漫化、英雄化甚至神化，於是決定開拍一套叫《man bites dog》(又名：It Happened In Your Neighborhood) 的殺手電影，並且以仿黑白紀錄片的形式拍攝，希望能把一個殺手真實的一面更有血有肉地呈現出來。由於是仿紀錄片，所以無甚故事可言，三個導演每日跟隨殺手阿Ben，拍攝他的日常生活，例如與家人食早餐、一邊行街一邊唱歌或經常無原無故發表的一大堆偉論，偶然他們也會出現於鏡頭前，參與殺人甚至棄屍等工作。阿Ben其實不是一個職業殺手，換言之從來沒有人會「落痌打」叫阿Ben殺死某某或買起某人隻右手，他殺人完全是興之所至或只為了金錢；他可以因為同桌說了一句不中聽的說話而送一發子彈往他腦袋裡，也可以因為導演的資金耗盡而去替他們殺人搶錢。殺手生涯，無可避免有大量殺死人場面，每次殺人的那種壓逼感都令人窒息，因為行兇手法次次都既原始又粗糙，影片甫一開始便是阿Ben在一列火車卡把一個女人拖進車廂內，然後活活把她扼斃，無background music無尖叫聲無掙扎無流血，而且無上文下理 — 為何要殺死這個女人？動機何在？為何要在火車上行動？完全沒有交待，觀眾就這樣看著一個生命無端在眼前消失，非常震憾的一幕。

殺人未必一定要下下動刀動鎗 — 阿Ben扮社工上門探阿婆，懶滿懷愛心細語綿綿之際忽然對住阿婆耳仔邊大嗌，監生嚇死人，恐佈過見血。

菩提老祖話：賊都有好學既。此話同樣適用於殺手，殺手阿Ben棋琴書畫樣樣皆精，閒時愛與紅顏知己研究樂理或分析白鴿鴿毛的光澤於發情期有何分別。

但不要因此斷定這只是一部純粹變態的電影，如果妳有足夠幽默感的話，這其實是一部非常有趣的黑幽默電影，每次看見阿Ben唱歌彈琴或大發謬論，我都會笑住鬧：「呢條友真仆街~!」，尤其是當妳看過他載頸箍的造型，你會同意：邊有殺手咁甩皮甩骨架？但有何不可呢？正如電影的另一個名稱所講：It Happened In Your Neighborhood~!!

電親個腦狂想曲

2006-03-13T16:40:00.000+08:00

一切由紅館開始!! 從張poster已見端倪：一個飯盒紅館，註定阿明哥今次演唱會誓必出事；一隻紅眼，註定明哥從此走火入魔。

舞台簡單得黎唔隆重(即係簡陋!!)、音響差服裝醜、明哥把聲狀態不穩，都算，但最弊係音樂流到爆，甚麼迷幻古典電子管弦？根本大家貌合神離，你有你彈我有我唱；HKPO慘變美心快餐打底音樂的二打六角色。基雀菜得財繼續攪破壞，根據過往記錄已經顯示隻雀要做一個concert根本未夠料，完全不能理解為何阿明哥次次收貨？係咪真係後繼無人？定係根本就流？成個人山人海都成十年歷史，但冇個能夠獨當一面，睇零四年拉闊達明個show就知，達哥出場前台上台下都呈垂死狀，近年先至出到隊at17叫有返d睇頭，曾有小道消息話人山人海好多source都搬去比兩個女，我覺得好正常，唔通俾隻H5N1 gay bird同普普樂團咩?! 鬧返個show先，又rap又gold finger，痴Q左線，最終玩到冇野好玩居然玩血玩十字架。可見走火入魔程度已經去到病態地步。

其實阿明哥，你明唔明你d粉絲入場根本唔志在睇你整色整水，果d野你留返俾左倫右李同股懼基做啦，真係要同HKPO夾，好似林子祥杜麗莎咁正正經經唱下歌大家已經好buy。為何還要一而再再而三沉迷於玩得水皮的電音呢？回頭是岸呀黃施主!!

無限on Q

2006-03-12T11:41:00.000+08:00

我在古早的時候，曾經有病呻吟我們這個行業問題多多，而其中一個大問題就是切雞屍從來未被當成是一門專業。醫生開藥，無人會過問成份，冇人會問你開乜野藥俾我呀大夫？(柏楊在《中國人，活得好沒有尊嚴》一書亦曾提及這種現像) 去眼鏡舖驗視力，無人會質疑那份數據的可信性。唯獨做切雞，份print out都未乾已經被客人插到體無完膚，試圖一齊「討論」，對方就算詞窮到谷底都還有一記殺手澗：「靚唔靚o既野好主觀o既!」,說時滿面得色，完全不明白自己的無知。既然要用自己那套準則去評審的話何不自己落手落腳做更省時間？我供埋你去讀腦環同又點話？反正在他們眼中都是擺圖砌字的作業已而。

有人以「無限Q」作生意手法，問題不在於頂唔頂爛市，要鬥平的話，早晚會有比他更平的傻仔。「無限Q」反映的問題，是有人願意更進一步淪為客戶手上的一隻滑鼠 — —錢我就係收咁少架勒，但一定服待到你舒舒服服，大家一場賓主無謂拗頸，你鐘意點改咪點改~~係o既係o既。當然，人家如何做生意是他家的問題，尊嚴與否，干我屁事？但問題是當這個行業本身已經毛病多多的時候，為何還要在傷口灑鹽呢？無心教育大眾，都唔好帶壞d細路呀！七千大元請個fresh grat 做人隻mouse日日砌無腦稿，何苦來哉？當教育都已經做得不好時，為何還要對班新仔搏命落毒？我相信當大家的水平繼續地向下墮時，所帶來的影響絕對不只限於這種個別的「咭片皇功能組別」，而會是全面性的；當壞品味都能夠人傳人的時候，我們有好大機會連懂得講「靚唔靚o既野好主觀o既!」這句話的顧客都無緣再見 — 仲邊駛拗?話事果位係佢地，唔係你呀~!

昨日去了sandy choi 的一個小型超迷你conference，雖然未至於滿載而歸，但多少堅定了我的一些想法，下回再續。

又到電影節

2006-03-06T13:05:00.000+08:00

眨眼又一年，每年開/閉幕電影就算好想睇都唔會落搭，反正到電影節一完就有得入戲院睇(百老匯member仲有平飛添)，無謂同人爭崩頭。所以唔明《黑社會2》同《伊莎貝拉》(其實幾討厭彭浩翔)點解幾日就俾大家book爆，好多年前邁克講過呢種現像某程度上係一種文化虛榮，抱住一種趕熱鬧心態，一頭一尾包抄就當正自己有種赴過盛會之感覺，定係康港人真係乜都喜搶先一番?

同埋今年keyart同場刊都比上年更醜樣，明顯係用番上年d source做adaptation了事，「電影節」三隻字recycle上年不特止，仲要加條核突outline，不知所謂到極。

我今年的心水，內地國產片係我每年重點出擊項目之一：

01. 好多大米 - 內地documentary
02. 高三 - 內地documentary
03. 中國石磨籃 - 內地documentary
04. 一鑊泡 (bubble)
05. 隱藏的恐懼 (hidden)
06. 向日葵
07. 失妻記(gradually)
08. 走火溫黛 (dear wendy)-billy elliot 跳舞仔做主角~!!
09. 亂步地獄 - 狼男同邪童今年各自有兩套戲!
10. 守夜神 (nightwatch)
11. 買起viktor & rolf (because we're worth it)
12. 疾走 (dead run) - 《盜信情緣》型導新作

等買平飛心水：
01. 黑社會2
02. 暗湧
03. 最後的日子(last days)

家有喜事前傳之八星報喜

2006-03-06T01:17:00.000+08:00

年終睇埋唔少重播N遍o既周星星賀歲片，尤其是《家有喜事》(1992/高志森)，入腦程度超越九九乘數表，無論係「醉拳甘迺迪」、「南拳北腿孫中山」、「巴黎鐵塔反轉再反轉」抑或「無定向喪心病狂間歇性全身機能失調症」，都已經由當初笑到痴肺發展到家下唧都唔笑，所有野過份熟稔原來真係會冇哂新鮮感。
長夜漫漫，無心睡眠，睇書太花精神，漫畫一樣無效，渴求無腦娛樂；於是從vcd架搵出封塵已久之十五蚊貨仔乙隻，1988年杜sir作品 — 《八星報喜》，撞鬼丫！原來係《家有喜事》o既 prototype~!!!

主角例牌住大屋，例牌又係三兄弟，例牌會有大量食飯吹水場面，例牌又係黃百鳴做阿大(老二周潤發，老三學友)，不過《八》比《家》更進步 — 成屋冇一個老人家!

港片夠力一人撐起成台戲的人不多，《家有喜事》有個周星星；《八星報喜》一樣有周潤發，簡直係全片靈魂，帶足全程，瘋狂程度比《精裝追女仔》更癲更喪!!而且今趟演一個camp得黎花弗o既癲佬，絕對係張國榮同周星星o既合體

八十年代周潤發d戲一定會出現o既紅顏知己—鍾楚紅/鄭裕玲，鍾楚紅於片中外號《東急之花》!!同周潤發合演一對姣婆脂粉客。鄭裕玲做正室，即係何里玉個位。

全片最爆的一幕，《唐伯虎點秋香》周星星同梁榮宗鬥慘；今次周潤發同鄭丹瑞鬥豪：周為搏得鍾之芳心，做出一連串錢銀紙(留意周潤發邊燒邊唱：「他他他燒滾我~~I'm on fire!」)+掟名錶+撞靚車之瘋狂行為，鄭不敵於最後一個環節......

周潤發繼續瘋狂。呢招「紙盒藏假斷指」我都曾經試過用黎嚇人......

例牌後花園開party，例牌幾對男女大混戰。

例牌出盡怪招lum返掂個正室，水底激吻+戴結婚介指，如無意外應該係「巴黎鐵塔反轉再反轉」之原型，拍得都幾動人架你咪話。八十年代做開淫棍o既曹查理有份客串一角。

結局例牌得返個大哥有情人唔成眷屬，例牌闔家總動員大合唱成其好事。最唔例牌係ending冇一大棚人一齊恭喜發財!

所以以後咪再睇《家有喜事》啦!!咁out！由今日開始喪煲《八星報喜》吧啦~~

切雞不是請客食飯

2006-03-03T18:00:00.000+08:00

跟「叫雞唔俾錢」同樣PK的「切雞唔俾錢」

飛越十八層

2006-02-22T01:39:00.000+08:00

數月前的某個早上我閒得發慌，於是寫了篇隨想錄，講了些常在腦中打轉的無聊念頭。但有一個非常可怕的想法我幾經掙扎後也不敢下筆，因為嫌太「大吉利是」，畫面也太恐佈，好好醜醜都是中國人，血裡面多少都有點迷信的基因，touch wood陣間好既唔靈醜既靈就濕滯。但今天發生了一件事，事後居然令我有種釋然的感覺，現在倒有豁出去一講的勇氣。

我曾經有出門後忘記關電暖爐的不良記錄，也試過忘記自己在煮開水，到整個易潔煲給燒壞了才有反應；我父親則更甚，曾經有過出門忘記煲湯熄火的恐佈行為，到放工回家才拍額頭「哎o也!」；而我妹也一度無視政府廣告的苦口婆心，拖版繼續駁拖版，萬能插繼續不斷僭建，可能是這一浪又一浪的恐佈襲擊太令人心驚膽跳，不知從何年何月何日開始，每回當我完成了歸家的路程，下車後總不期然會往自己住的單位看，我會幻想自己看到熊熊烈火，三個窗戶都有火舌向外張，大火把半邊天都燒紅了，但火勢並未波及鄰居，而消防車還沒到。每回下車後，這遍景像都歷歷在目。

今天午後，當我在歸家途中接到我妹打來的電話時，已經心覺不妙，因為我們一直很少通電話，更何況是在這個她還在上班的時間？「喂!!你唔響屋企呀?!管理處頭先打電話俾我呀!!話有鄰居聞到我地屋企有『火農』味呀，哎也死啦~~好驚呀!!你響邊呀?!可唔可以趕返去睇下呀？」......我的天!!!終於發生了!我慌忙下車轉乘計程車全速前進，一路上便開始胡思亂想...

可能我又忘記關電暖爐，可能是我父親又在煲湯，可能是電視機和雪櫃都一把年紀終於要爆了。我所有的東西最終都付諸一炬，整整兩個書櫃和好幾箱的書和漫畫、cd/vcd/dvd、新的書桌、玩具、衣服、只穿過一次的raf simon西裝、那一整疊的舊照片和信件、當然還有那部powerbook和裡面無數的珍寶，我打電話給剛剛見過的客戶：「我諗我連quotation都開唔到俾妳，我屋企岩岩火燭，所有野冇哂。」。還有我的小狗，管理處上星期張貼了告示，大廈一直不准養狗，所有狗隻要立刻從大廈消失，我有好幾個晚上就在煩腦該如何安置牠，為牠的前途擔憂，現在可好，上天已經替牠安排好了。我想起了我剛剛上星期才替家居保險續約，算是不幸中之大幸。但燒成這個樣子，無論如何是要花一大筆錢裝修了，那表示我又要開始找工作，想到這裡更令人心煩。

當計程車終於來到我家樓下時，我並沒有看見消防車，我往上望，也沒有沖天大火災的畫面，倒是管理員趕忙催促我回家了解一下，在一程相信是有史以來最漫長的電梯旅程之後，我終於回到家，門外的確有『火農』味，但一打開門，一切如常，小狗鮮蹦活跳的來迎接我，沒有開電暖爐，也沒有人煲湯，『火農』味不是從我的單位內傳出，甚麼也沒有發生，虛驚一場，但一輪的妄想症候群，已經足夠嚇得我短幾年命。

常言道得好：家居防火要留神，生活安全更開心。

致命距離Get a Life

2006-02-20T04:00:00.000+08:00

感謝好友阿森伉儷和他們的朋友，成就了我第一次在紅館坐頭一行看演唱會這項創舉，而且是陳奕迅的演唱會，更可能是陳奕迅暫時最好的「演唱會」。

由於看的是尾場，與第一場相隔了差不多一個星期，所以這段期間其實不少媒體和網友都寫過關於這個演唱會的種種二三四五事，由rundown、演出模式、服裝到舞台甚至止痾丸，最近有在網海漫遊或看報章雜誌的話應該撞口撞面都是Get a Life，所以在此不贅了，多我一個唔多。

一直認為香港其實不乏有質素的創作人，而且一定有一群膽正命平肯搏肯捱的後援以一敵十(我最近就因為看完李連杰的《霍元甲》覺得意難平，於是找來他的黃飛鴻系列再翻看，當看到片尾昇起工作人員名單，人丁單薄到半首歌都已經scroll到茶水阿姐時，我不得不配服如此陣容都能制作出這麼超高質素的電影！)；問題是創作人在面對「觀眾的容度」這個大前題時，永遠會出現搏手搏腳的情況，有時候就因為不夠決絕或太多顧慮，最終令作品的原貌都給淹沒了。本埠的情況比較嚴重，因為本埠的其中一種消費特式是所謂的盆菜逼爆風格，大家比較講求「招積出色舒適超級超值」，一次過要滿足百九幾個願望，面對如此要求多多的米飯班主，做創作的無論有幾多好主意都只有兩種下場：「收埋第日用」(但係果個「第日」到死果日都唔會出現)，或狂落糖衣，為討好大眾最終把作品改得體無完膚。誠然，做創作的人有責任透過作品去教育大眾，提昇大家的品味，怪他們「睇唔明」、「程度低」的時候也要想想當中的因果關係；但當大部份人每日抱著「搵餐晏仔」的心態生產低質作品只求交租時，普羅大眾的品味就變得更難去改正。

觀看這次演出的人當中亦不乏「盆菜逼爆風格」的愛好者，以我鄰座那位仁兄為例，總愛在每首歌起的時候講句：「呀~~~佢真係唔講野架下~~~」，也有狂迷不甘寂寞，總愛在寂靜的情況下爆句「醫神~!!!!!」，務求把所有空隙填滿。我真不明白，照理在經歷過首三十分鐘的洗煉後，觀眾應該已經理解到這次「演唱會」其實是一個「演出」多於一個concert，為何還會在這裡不識趣的在大呼小叫？是誰規定了表演者一定要到時到候同觀眾say Hi~?而我相信，這類反應亦是陳奕迅在構思整個演出的時候其中一個顧慮。

容我在這裡向陳奕迅的勇氣和信心(當然也因為實力)脫帽致敬。

-「奀打吸化」果真影響後世(後生細仔)深遠，從舞台到服裝，都不難嗅到他的氣味...

盆菜逼爆風格

2006-02-11T01:54:00.000+08:00

曾幾何時，跟切雞友揭切雞書總愛玩一個遊戲： 估出產地。遊戲玩法是當image下面那些description(如產地/年份/製作單位)隱形，齋睇圖，從切雞風格、形體動作、武功路數估出產地。記憶中當時大家命中率算高，可能因為當時期係the designers republic當頭起的年代，全民對techno style神魂癲倒，所以一見多icon多點線面細細碎碎點點格格純graphic(當時還時興加無厘頭鳩日文字)，不問而知一定出自大不列癲，玩techno玩得水皮的則一定是花旗國。但當然這只是從潮流或歷史角度去閱讀，於是我們嚐試從民族性格，風土人情入手，破解當中密碼，結果發現英倫海峽長期陰陰暗暗落雨絲濕的天氣果然影響他們的創作情緒，concept 和 visual上整體都有些少詭異陰森和灰暗，甚至偶然拿死亡或殘缺不全做theme，拿當時nick knight與亞歷山大mcqueen合作的一系列images作例子妳會明白我在說甚麼；花旗國則盛產工匠，一如荷里活電影 — 一定好睇兼夠哂大眾化，但無厘味道，造型顏色構圖四正到悶，氣質性格更加欠奉。而日本人則事事都鬼咁認真，明明是整蠱人得啖笑的遊戲節目，production都一絲不苟；看他們的切雞亦然：每個細節都絕不馬虎，每幅相都執到無暇疵立立令，印刷方面紙張油墨一定用料上乘(有去過日本實習的朋友說人家的output公司連跑街那幾位都個個西裝!)，咸書如「月刊」系列都因為期期有design玩typo而經常登上如TDC, ADC等大雅之堂。

nick knight + alexander mcqueen

回到香港，我一直努力從各方面找尋蛛絲馬跡，想從每日所見所聞中找出一套pattern，企圖為何謂「香港風格」理出一個頭緒。

兒時看教育電視社會科，例牌會有「香港，係一個人口密度非常之高o既城市。」的開場白，「人口密度高」，令我們愛逼愛夾愛襯墟，眼耳口鼻從小已經鍛鍊到同時間能接收多色道多聲道甚至多味道，而且無分地域國界，從五湖四海到中美意法日統統化為己用。眼要看最多的資訊(所以周街大電視，搭車有roadshow，街邊手作仔低成本減價牌下下螢光色)、耳要聽最多好音韻(妳識幾多人部手提冇set 至hit canton pop ring tone?一程車時間有冇計過聽左幾多首歌?)、口要吃最多好滋味(上山下海收納各種山珍海味的盆菜，翠華合發每逢光顧都覺花多眼亂)。日子有功，不但鍛鍊到能在這一大片擠擁混亂中來去自如，甚至隨時做到人景合一，熱上加熱鬧上加鬧，構成了香港一幅特有風景圖，而當中最能把這種特質放大到單用鼻子也能聞到的，非油尖旺莫屬。

旺角和油麻地在我眼中一直是一個「能夠容納最多可能性」的有趣區域。像九年前的油麻地百老匯(而隨後出現的homeless其實亦是一個傳奇)到現在砵蘭街的朗豪坊，我就覺得有剛才所講那種「無分地域國界」的胸襟 — 油麻地戲院明明是咸片戲院中威望最高的大阿哥，偏偏有人要攪座照顧更小眾口味電影的影院；砵蘭明明舉目花街神女有房出租，失驚無神又聳立著一幢五星級酒店兼shopping mall，而前後左右無數的樓層除了有房出租，更包羅成千上萬的影音店水貨舖咖啡店甚至不再在四樓的四仔。大街長期有稀奇古怪表演，小巷佈滿graffiti，當然還有遊走在這一片混亂當中的MK Punk、被「解構」過的 Lolita、和甩皮甩骨的cozplay人(在太子親眼目睹過仿gundum seed情侶，想報警)。

於是我發現，彌敦道那一列又一列壽命甚短的桑拿浴、夜總會、補習天王和經加洲紅加料的本埠唱片poster，原來都隱藏了「香港風格」的密碼，而其中又要數那些咸咸濕濕的桑拿浴/夜總會poster最具代表性。

彌敦道桑拿浴咸濕poster其實都有一套方程式：東洋魔女性感照(唔會有人天真到以為佢地幅相係俾錢買卦...?)+魔女上圍保證豐滿+超過兩款甚至三款字體+字體一定有outline/漸變/假shadow等效果+偶然有鬼馬slogun(例：「就算你係王師傅，俾我一按無哂符」)。這類poster的特點在於information奉旨鬼咁多字而且粒粒大大隻，effect有得用既要用到盡，顏色越多越好，務求要夠搶夠起夠出位；加上製作單位斷估九成九都是經由非專業切雞師生產，對文字編排及字體設計毫無半點認識(不過據觀察他們都偏愛用好肉地的粗圓體)，於是乎便形成了視覺上非常逼爆（東洋魔女照更令逼爆程度加碼！）。而在無視「一個design不能同時出現多於兩套字款」這套金科玉律底下，更出現了幾種typeface共處一室的有趣畫面，攪到平時面左左的家族忽然之間要排排坐甚至背靠背面對面親密一番。以上總總元素大集合形成的視覺效果，便正正擁有上面提到的「盆菜逼爆」、「超豐富」以及「多選擇」等風格，與香港生活的精神面貌不謀而合。

當然我並不會捧這種設計為傑作，因為非專業的程度實在嚇死人，亦毫無design sense可言；但當從這類「創作」中看到一種「超濃縮」的香港生活，又不能否認它們都存在一定的價值；在時看到一些技術一流但內容空洞的作品，反而會覺得好看歸好看，但都缺少了「盆菜逼爆風格」的那種香港味。

*同文刊於《天堂》，就快變成荒地勒陰公...

Disconnect

2006-02-03T21:53:00.000+08:00

我以為若非電器用品也有脾氣，便是世界上有種人永遠命中犯電。

首次認識到有人犯電的是我小學老師，有回上她的課，題外話之外的題外話便講到她每次撥電話(留意留意，那年代「按扭式」電話是辦公室才有的玩意!)一定要以頂頭附有迷你橡皮擦的鉛筆代替手指，因為老師天賦異凜，手指長期有古怪磁場放送，每云要勞動任何一隻纖纖玉指攪動電話盤的話，十居其九例必長響或搭錯線。聽到大家 'o' 哂咀，現下個個長大成人，如果還存有老師這項絕技的記憶去睇Xmen肯定會會心微笑。

如無意外我手指應該沒有古怪磁場，但時辰八字肯定跟電腦唔夾，電腦永遠愛在我最需要它的時候跟我作對，尤其上世紀的Power PC時代，那些麥金塔總愛在緊要關頭出炸彈或索性定鏡，甚至在正想要back up所有files之前忽然死機，擺明玩野。到進入「後G3時代」情況終於有所改善，鮮有炸彈驚魂或定格畫面，以為從此講和，但最近又開始出現新問題 — 上網經常disconnect。

上網disconnect吊詭和討厭的地方在於它的半浮沉，時得時唔得，開到adium/icq/msn，但未必sent到message，到成功sent出，對方又未必收到，更狼狽的是自己的名字在人家的name list內上上落落，似足遇溺人士，才好不容易伸到個頭出水面拼老命大叫「救...」之後個「命」字已經沉落水底；又如上網看電子報，在scrolling bar看到標題「阿嬌床戰勁喊」，興致勃勃click入一心睇好野但結果得到空白畫面，每個webpage每個message就是如此這般開了頭但無下文，非常痛苦兼冇癮。

有時會懷疑自己已經不知不覺太習慣電腦長著adium/icq/msn長開這種生活方式，尤其現在變了在家工作的個體戶，每天早上梳洗過後第一件事便是開電腦查電郵讀早報睇blog，偶然發生這種斷線事件，往往會有叫天不應叫地不靈的死亡幻覺，錯過任個一篇新聞或blogger的生活濕碎事都彷如隔世，某程度上的都市病；就算是有工返的日子亦然，每個早上個個一回到座位第一件事便是著電腦，彷彿隨著那'登"一聲整個人才活起來，偶然有「lum server」的時候，大家也無可避免地「喂上唔到網既??!!」、「妖!!check唔到email呀又~!!」激動一番。其實回想家裡沒有電腦的時候，日子也是這麼的過；現在倒是這種種「新的方便」，為我們帶來便多的不便和空虛。命中犯電，原來因為無電不歡。

*此文張貼於頭和手伸出「水面」的一刻。

明星夢

2006-01-28T03:56:00.000+08:00

發夢見到明星，一直是一個令我大惑不解的現像，我並無任何日思夜想想到瘋了倦了的終極偶像、食飯時間不會撈電視汁、搭車嘆茶亦不會手執忽周八周燃燒青春蹉跎歲月，更沒有認識任何明星朋友(不過最近至知原來智叔廖啟智同我住埋同一個屋苑)、明星中學同學或明星親戚。

但偏偏我經常夢見明星，而且次次離奇。

剛剛就昨晚，又是那些場景人物時間不斷轉換的夢，然後轉到最後一個scene，我來到林海峰屋企拜年(但其實林先生並無出現過，有些夢就是如此，妳沒有實際看到她/他的樣貌，但又感覺到她/他的存在和呼吸...其實都幾邪...)，林生的住所非常大，樓底少說也有十數呎，四面都是木做的書架，書架上都放滿了精裝硬皮書，整個裝璜像極那些某某律師樓的background picture。我與同行的友人(感覺上是朋友，又像我妹，反正是一位女性)在玄關等候了一會，彭小姐便出來迎接我們，大家拱手大大聲「恭喜發財!!」，然後我身邊的女士忽然很認真的在搜尋字句祝福彭小姐，那種認真和誠心誠意彌漫著整個林宅，由於氣氛太溫暖了，於是在那位女士還未開口之前彭小姐便已經被感動，眼淚如泉湧，然後最尷尬和不知所謂的事情發生了 — 我也哭了，是被那種氣氛感染，我甚至能在夢中感受到那兩道眼淚的熱力，然後在她們互相擁抱的時候我便「紮醒」了。

可幸我的真身並沒有真的在哭，否則我應該會痴線。我小學時就試過發夢給舅父責罵，然後在放聲嚎哭的時候醒來，發覺真的滿面淚水，由於是「發夢給責罵然後喊住醒」，一方面覺得委屈，但其實另一方面又不是一件真正發生的事實；以致我那一整天的情緒都非常古怪，好難捉摸，唔知想點。然後到今天，一整個早上我就在想我為何會夢見彭小姐，還要在她面前哭.......

有沒有佛洛依德迷能為我解碼？

5x2

2006-01-23T01:58:00.000+08:00

回頭太難。「往後看」這個動作往往存在著一定的難度和危險性，「選擇性失憶」從來只是娛樂圈中人的獨門武功，誰不想只挑甜的來嚐？酸苦和辣給永遠封印著？但回憶這容器才不會替你自行分門別類，翻箱倒籠的過程稍一不慎便觸碰到敏感的神經線，一觸即發又與一堆以前流過的眼淚鼻涕纏在一起，糊成一團。當然人總會成長，昨天明明還呼天搶地，隔一段日子已經懂自嘲：乜果陣咁傻。悲劇經過時間沉澱往往便變成喜劇；反之某年喧嘩熱鬧的一個片段，偶然回想總會有酸溜溜的感覺。

看罷法蘭索瓦奧桑04年的作品《5x2》，更有人生如戲的嘆喟。

故事其實簡單不過：一對男女由邂逅、結婚、生仔、暗湧、到離婚的五個階段，每天都有可能發生在任何一對他和她身上。但法蘭索偏偏要以倒敘法講他們的故事，換言之電影以離婚開場，逐步逐步回望他們的過去，輕描淡寫地交待他們之間之恩恩怨怨，導火線不是甚麼驚天動地的大秘密或「估你唔到」，過程也沒有甚麼高潮迭起，每個段落過去後他們都比之前更年輕，但不見得愛得更深，女的堅強，男的則懦弱；到五個段落都過去，方發覺他們唯一兩情相悅的時間就在結婚之前，然而導演似乎無意把這段蜜月期展示給觀眾，電影落幕在他們在沙灘邂逅之時，一段關係的開始，但同時日已西斜，映照著二人的剪影，令人唏噓不已。

好的電影就該如此，毋須曲折離奇或大玩CG；回歸生活，透視人生，平凡人(連男女主角都是名不經傳的演員)的故事都講得動人，非常難得。

*Soundtrack也是難得的動聽(全碟喎)，Paolo Conte的首本名曲Sparring Partner幾乎是這套電影的theme song

我們都是聽軟硬長大的

2006-01-18T00:31:00.000+08:00

零五年十月尾場的《是但o翕發花癲》，完場後軟硬達明同台手郁郁玩人肉typo，預告九七回歸十周年會有crossover之餘也意味著林狗阿葛會有新攪作，但萬料不到兩個人再次走在一起的第一壇傑作居然不是出唱片做節目或攪切雞，而是著住唐裝幫M記賣板燒雞腿包！看到電視上的廣告故然配服他們依舊精力旺盛，今天見到硬照更因為阿葛的容光煥發而嚇一跳(請自行對照兩年前《JET》封面上阿葛的殘樣)。

像我們這些七十年代尾出生的一群，三年幼稚園九年免費教育，加減乘除，到真真正正曉自己搵野聽摷野睇都差不多要到九十頭了，換言之儘管我們生於七十，經過八十，但這兩個年代的產物我們過目即忘，腦筍未生埋毛都未出齊，別說細細品嚐，連好好看一眼也未懂。達明在唱石頭記時故然未能領略它的好(但聽撻成一塊的壽頭記卻一定識笑)，到新世界中心地庫買敦倫的新牌子也從來不是我的回憶。來到九十，我們結果領到beyond、周慧敏和黎張劉郭四大天王，現在回頭看多多少少覺得「爭D」，起碼他/她們從未真真正正令我「迷」過，唱片演唱會YES card沒有賺過我一分一毫。但唯有軟硬，能令我每個星期六晚街都唔出，望住天花版等他們的老人院時間。

最近再聽他們的電話整蠱，才驚覺他們的腦筋急轉彎之快主意之多，幾乎可以拿來當design course的case study，尤其是阿Jan的見招拆招和「悟性」，每每在第二/三句便已經跟到對方個tone，你正經時我扮嚴肅，你輕快時我又活潑，但內容又繼續可以九唔搭八，非常厲害；阿葛則勝在能量無窮，永遠怪聲(常常被對方誤認為女人)加死唔斷氣，語氣和反應都有喜劇感；而且二人觀察力都很強，扮果樣似果樣 (阿Jan最愛扮「岩岩響加拿大返黎」的華人，阿葛最愛扮市井阿叔或師奶，比較親民)。可以說兩人有得天獨厚的聰慧，但對身邊一事一物的入微觀察和敏感，就算不是後天的努力，或多或少也是因為一份好奇心吧？

行家一出手，便知有沒有。反觀現在那些空中擾民的偽軟硬，模彷之餘還是模彷，而且是吃力不討好的模彷，創意欠奉，內容空泛，聽著覺受罪，因為空洞無物，注定不可能成為經典。

我慶幸九十年代還有一隊值得我擁抱的軟硬。

是日見紅

2006-01-14T00:05:00.000+08:00

食有食相睡有睡相，到內地打個轉的話，亦會發現好多食店o既「招牌」都有個相：紅色假emboss假shadow毛筆字踩一個天空地，由〈王阿瑪新疆小吃〉到〈老趙包子店〉(國內硬係唔知點解好多叫老趙o既食店,姓趙特別識食?)諸如此類，吃既野唔同但個個招牌倒模一樣。最近似乎連咱們康江都有呢個趨向，核突係核突，但當然唔能夠要求上水某糖水阿姐或新填地街某某小食店重金禮聘搵大師雕個金漆招牌鎮住個場，人家小本經營，有咁o既閒錢開多間分店唔好?! 但若然係大機構大組織的話，呢d錢就真係唔省得，所以今日首趟去尖東站就俾我見到衰野，份外眼紅 — 爆血管個紅呀!

假假地叫狗講鐵路，居然都容許呢d野出現，十足Dipolma 1st year d work，懶dynamic字(拿拿拿!!又係發發聲毛筆字呀!!呢隻仲要係偽毛筆字!)+漸變扮金屬字+又假又硬無意義shadow，成個相正正就係果隻國內食店banner style(唯一分別係咱們仲少了一片天...)。所謂耳濡目染，普羅大眾日日經過見到呢一大堆壞鬼切雞，漸漸就會演變做自己品味o既一部份，肉麻當有趣，老套當時髦，不知不覺慢性中毒，領左野都唔知。

火車地鐵呢d流量咁高o既地方，日日人來人往，三教九流五湖四海乜範數都有，咁多對眼睇住，咁就真係唔該d signage做好少少啦!! 即係咁，一套好signage除左好睇同實用性，重要考慮埋點樣educate大眾，因為成套system本身根本係一套國際語言，個個望圖生義，所以當中其實要有溝通技巧，唔係畫靚果d男廁女廁公仔就收得工*，從呢樣野大家應該明點解成日話good design可以educate大眾甚至提昇大家o既水平，你以為Jonathan Ive心口多左個勳章只係因為iMac同iPod外型夠「潮」麼？可惜康港暫時未搵到一套似樣o既 Signage System，大如赤臘角機場都不合格，仲叫自己做國際大都會，醜!!

貨真價實立體金屬字，堅過石堅，可惜買少見少，漸漸被「國內食店banner style」取代，圖中呢間強記亦已經不幸對摺，咱們康港又少個「鐵漢」...

*當年去敦倫某間bar，男廁公仔係正常見開棟篤企，女廁都係同一個公仔，不過係坐低左~~

Take the A Train

2006-01-13T03:35:00.000+08:00

夜闌人靜處響起了一闕幽幽的saxophone。晚上煲碟看《喇叭書院》，一群熱血青年第一次合奏的居然是《Take the 'A' Train》，儘管奏得五音不全，但關於這列火車，我實在再熟悉也沒有了，稍為認得一兩個音節便知全相。(十足獎門人d遊戲)

放洋留學的某年復活節我幾乎有一整個月的假期，就在假期開始前一天，在敦倫讀花唇的朋友C來電求救：final project整個collection已經要了他半條老命，壓力大到晚晚冇覺好眠，眼袋和體重同步向下墜，presentation完全零時間打理，再無俠士肯助拳立即九樓一躍而下客死異鄉。於是有兩個星期我就一直待在他家中，用他那部只是用作check email和打文件的mac機替他做theme board和personal identity，而他則每日剪剪布、車車衫。
朋友C是爵士樂迷，但某日不知為何買了隻《乜乜差差ultimate the best jazz ever red hot hit》之類的三CD雜錦碟，每天的「開工」時間他便會狂煲disc 1，其中便收錄了這首Duke Ellington的《Take the 'A' Train》，還有其他恐龍級猛人如billie holiday, nat king cole, chet baker和john coltrane，結果不出三日我便幾乎曉背全碟run down，真真正正做到耳熟能詳。

那個假期應該是我待在敦倫最久的日子，雖然要工作，但我們幾乎去遍了所有地方，天氣好便上天台或甚至去hyde park哂太陽，終日於oxford circus、piccadilly、convent garden、bond street或sloane square漫無目的地亂逛，晚上偶然會落disco，也試過去教堂，去二輪影院看舊電影；那次national museum剛巧有monet的展覽，那種震撼至今難忘(應該算第一代pixel art，分別係人家一格pixel有成個拳頭咁大!!)。結果回到曼城後我也買了那只三CD雜錦碟，一直到現在，偶然在家工作的時候我就會找出來播，讓這列車帶自己回到那個在敦倫的復活節假期。

The Wizard of Oz

2006-01-03T02:34:00.000+08:00

我與很多朋友每時每刻的「簡便占卜法」：出門咁岩有lift、落街咁岩有車、買野毋須排隊，摩西分紅海一樣，是日必定大吉大利，順風順水，如有神助。相反，搭lift層層停，落到車站內心默數十秒仲未有車黎，上到車司機又逢黃燈必停，是日唔駛問阿貴肯定諸事不順，衰到貼地，霉過梅菜。

零六年第一日，決定安坐家中平靜渡過，豈料割掣台忽然屎忽痕重播外語殘片《綠野仙蹤》，畫面靚絕，看得人滿心歡喜，直有「執到筍野」之感。這套一九三九年的電影，印像中孩童時期「麗的電視」經常重播(而印像中串爆譚炳門當然有份配音)，但那個年紀懂個屁甚麼art direction，如果無配音甚至連讀字幕都有困難呢！今日再看，感受當然大大不同，去到 Munchkin Land 那幕我便幾乎開心到大叫 — 乜咁鬼Willy Wonka?! 一大班矮人載歌載舞，件件戲服都精心打造，連hair style都各自各精彩，絕非一個模duplicate一百個copy出來了事，看得出花了十幾廿擔心機，晚晚O.T，還有那條黃磚路、鑽石紅鞋和變色馬(隻馬俾人咁染法唔知有乜感受呢?)，camp到爆!! 一直覺得一個畫面要包羅紅黃藍綠好難做得好睇，一個失手便好容易變成《整古專家》或《我要做model》(不過王晶電影那種不專業的美指差到一個地步其實又有另一種趣味，最悶反而是執到四四正正那類，這是題外話)，艾慕杜華鏡頭下的紅男綠女配視覺上的大紅大藍還勝在有感情承托，但單靠art direct去左披右搭做出趣味就更考功力，看得出《綠野仙蹤》的美指絕非撞手神靠好彩，幕幕諗過度過，每格菲林都可以放做poster，舉例多樂菲邂逅大鐵人一幕，墨綠底配粉藍鐵灰，女孩手中忽然多個紅蘋果掩掩揚揚，非常醒目，因為與劇情無關，所以我信是美指而非導演的主意，而且好喜那種手畫的山水畫佈景板，每個scene基本上就是一條黃磚路通向佈景板，四個半人獸朝佈景板彈彈跳跳然後鏡頭一轉就已經去到下一個stage，好有舞台劇的效果。擅於黑色美學的Tim Burton在《朱獎人》忽然大玩五光十色，我認為向《綠野仙蹤》偷師的嫌疑實在不少。

零六第一套電影有如此意外收鑊，實在是好兆頭!!

一路睇一路諗有冇fashion designer肯搵季用《The Wizard of Oz》做theme?唔憂唔夠reference。COMME des GARCONS早一/兩季都有出過一對類似既紅鞋，配一雙美腿的話其實都幾富挑逗性，成日覺得童話故事硬係有好多hidden左既咸濕元素...

早三四十年前d電影海報無論layout同typo都好大膽，composition癲到嚇你一跳，《The Wizard of Oz》仲要係六十幾年前既戲，相比之下家下既電影海報就design得越黎越保守，唔信去quicktime個網睇下d 不日上映既thumbnail，包你訓著...zzzZZZzzz...

下落不明

2006-01-01T19:24:00.000+08:00

九年前妳有在啟德機場上機送機落機嗎？九年後你又會在那裡嘆茶唱K睇戲？

Lawrence Block 舊作 A Stab in the Dark, 講一個連環殺手八年來不斷用同一手法犯案，九年後終於落網並爽快地全數認頭，唯獨不肯承認其中一位叫芭芭拉的女死者是出自其手筆，並且有牢不可破的不在場證據，故事於是由芭芭拉的父親決定找私家偵探找出真兇開始。物換星移，人來人往，偵探到著手查案才發覺這九年之間死者周遭的親朋戚友左鄰右里生活都已經徹頭徹尾地改頭換面，大家各自換了地址換了女友換了老公，兇案現場的大廈三頭五日便有人搬出搬入，原本有白粉筆圈的地板都不知給幾多雙鞋子踐踏過多少回，連找個舊同事套料都要輾轉打幾十個電話轉幾程車踏破幾雙鐵鞋，睇見都覺辛苦。
九年，對地質學而言短得毫無意義；但九年時間於一個人，可以發生很多事，也可以湮滅很多事。

以為只是當故仔聽，但翻查舊檔，九年間原來都搬過四次屋，轉過六份工，換過四部手提電話和四部電腦。搬屋轉工，每趟都會新認識許多人，遇正大公司大屋苑，每日擦身而過搭笠落樓的熟悉面孔更是一大堆，要說逐個認識根本沒可能，有時連閒聊都嫌費事(尤其像我般惜字如金的臭串友)，維持點頭微笑的基本禮貌經已經很足夠，起碼走都走得輕鬆一點 — 當連這些「點頭之交」都要逐個交待離開的前因後果，model answer重複重複又重複九千遍，不難想像那得花妳多少精神時間。

偶然會有稍為熟絡一點的設宴farewell，然而老實說只有那一餐飯的時間大家的距離是最接近的，飲飽食醉後祝句一帆風順或前程似咁之後大家又再同歸陌路，試過太多次大家再在馬路口撞到(呢個世界真係大極有限，試過去北京旅行都撞到朋友買緊底褲；響曼城餐館撞返中學同學飲緊茶...)，例牌尷尷尬尬四目交投，交換完近況問完去邊後根本沒有話說，有時雙方夠眼明腦快的話大家索性迴避目光，避過太公式的噓寒問暖，擦身而過之後都鬆一口氣，你有你既生活，我繼續我既忙碌。我常想到底每個人一生之中能有幾多quota去容納這一大堆過客？

大前天我在一個不太愉快的情況下上了最後一天的班，farewell lunch因為一個突如其來的不速之客以致大家都不能盡興使我十分在意，雖然說不上難離難捨，離開也沒有太傷感，但他/她們當中到底是有精采的人，非一般「過客」能比；69兩頭勾，希望九年之後大家偶然碰面也不會沒有話說，繼續為將來著乜衫而煩腦。

WTF

2005-12-19T16:27:00.000+08:00

原本不打算加把口，因為不懂政事，但請問還有人當作政事，甚至正經事看待嗎？

這幾天的媒體報導，直把事情視作嘉年華，繽紛程度甚至遠遠拋離迪士尼開幕，報章頭條繼續嚇你唔死，「韓國爆發」尤其一絕，勸度果位仁兄仁姐轉去adv agency寫copy，前程會更無可限量；商台記者趙家強的報導也別開生面地以輕挑散漫的態度演繹，句句以“咁呢“開頭，簡直創廣播界之先；十七號晚警務署長李明逵的記招會，蛇果日報代表繼續其語不驚人誓不休本色：「請問這次的騷亂，唐英年是否有需要引咎辭職？是否引狼入室？」，我彷彿看見李署長頭頂有說話雲：「你知唔知自己o翕乜春呀？」

騷亂晚，適逢其會在看有線電視，不巧給我看到以下一段：
經過多次交手，雙方再次對峙，有線電視在場記者問身邊一位在看熱鬧的地中海阿叔市民：「警方已經多次呼籲市民立即離開，為何還留在這裡呢？」
答(語氣激動)：「家陣差佬有冇話戒嚴先？!」「係咪話戒嚴先？!」「冇丫嘛？!冇我就有權繼續留響道睇!」「做乜......？!聽下...佢地既訴求囉。」「總之呢，今次我覺得香港警察好專業，不過呢，呢個政府真係無能!」

人地問你一句，又唔係問你老母，駛唔駛咁激動？冇人話唔留得響道，但唔該你死你事，香港人就係咁，凡事愛襯墟，慌死蝕底，永遠要響自己個小世界做大爺，有權留低睇熱鬧，老虎都繼續睇，執輸行頭慘過敗家，今日小經歷，明日英雄事蹟，花點心思加鹽加醋的話直頭當打緊仗，生關死劫呀大佬!!
差人放催淚彈，又話冇事先通知，噴水又話噴到佢地，差人做野，永遠愛還句「差人大哂？」到出左事，又要賴差佬冇用，「冇事前通知」；係咪唔識聽廣東話？老早叫左你地走，逐個電話短訊email通知好冇？

行街搭車，大家當然七咀八舌講世貿，開口埋口都係「其實班農民好慘...」，好慘好慘，但其實大家又對事情了解幾多？只不過每日蜻蜓點水式地快覽幾則報章頭條就覺得自己了解世情，四捨五入，知左當識。公平、human rights，講到尾，想似返個人，活得有尊嚴；要講慘，我覺得香港警察都好慘，周末OT，仲要俾自己人柴台(阿彌陀佛，連陳主教都要踩一腳)；講慘，內地煤礦工人命更賤，活得更無尊嚴，支持韓農班仁兄仁姐，又有冇為佢地呼冤抱不平？大家都只不過係適逢其會，揀個就手又便利既機會，自己做自己心目中果幾分鐘英雄。

如此愚「民」，如何當家作「主」？

戰曲情緣續King Kong

2005-12-17T23:12:00.000+08:00

看電影故然愛賞綠葉，而偶然遇著同一孖演員出現於不同電影，都喜以輪迴事件看待，當加料娛樂。王卡衛電影系列當然是最明顯的例子：《阿飛》的冇腳雀仔最終倒地不起，然後輪迴到下一齣《東邪西毒》，借歐陽峰把口繼續講他的故事；那邊廂另一個阿飛去到《東邪西毒》變成了夕陽武士，想在眼盲前看一眼桃花，最終陪上了性命；然後兩位阿飛輪迴到《春光乍洩》，在香港的另一面齊齊Happy together，雖然不知道王卡衛這些安排是有心或無意，但無論如何都是增加了閱讀的趣味性。

Peter Jackson為圓童年夢而拍的《King Kong》，幕後班底繼續沿用魔戒原班人馬，但幕前除了個咕嚕Andy外幾乎一個不留，在一眾水手*中故然找不著哈比人的身影，片末的一群機師也無緣見到亞拉崗和射箭仔大顯身手，今次有幸投胎的竟然是來自《The Pianist》(港譯《鋼琴戰曲》)的德國軍官**和鋼琴家！鋼琴家繼續以一個才子身份出場，而德國軍官，無獨有偶今次都係team leader，只不過由陸地轉到海上。認得出他，是因為在《鋼》片內他的好人形象太深入民心，當鋼琴家收到他的麵包加果醬，我已經忍不住「嘩~~~」("lum“「嘩~~」，不是驚「嘩!!」)了出來，豈料還有支隨吉包附送的開罐頭刀，直頭即場覺得他是天下第一大好人，頭頂有光環全身落soft lens果隻!! 所以當看到船長在荒島勇救被巨虫圍襲的八字眉Adrien Brody，便不禁會心微笑：「乜又救多佢一次~~~」，不知道是否以cult起家的Peter Jackson覺得《鋼》片的結局太可惜，所以在這裡借屍還魂地讓他們重逢？

也想說一說，去看娛樂片，尤其是聖誕農曆這類檔期，抱著開懷和「買娛樂」的心態去對待會比較有好報，逐個scene逐個細位去捉錯處其實是自討苦吃，我就覺得由荒島開始整件事都充滿娛樂性，甚至還嫌荒島不夠多奇珍異獸，猩猩戰恐龍一場打到同真人互搏無分別(我懷疑又係袁和平做武指)，冰上人肉咖啡杯一幕亦居然討到我歡心。拜托，要捉犯駁位，要問點解有恐龍的話，不如先問因乜事會有咁大隻猩猩！因乜事出到海就冇水警捉？(捉左仲有戲睇?!)定還是捉犯駁位也是一種娛樂？

*其中一位水手是於《Billy Elliot》內飾的跳舞仔的Jamie Bell，與Harry Porter的一班童星同一命運，Jamie仔冇見幾年已經唔同哂樣，好喜佢果隻倔強神態。

**飾演德國軍官的演員全名Thomas Kretschmann，在《Downfall》(《希特拉的最後十二夜》)也曾飾演德國軍官，是貨真價實的德國人。

Last Christmas

2005-12-14T21:24:00.000+08:00

切雞精如果長期維持著熱情如火的狀態，平常就算百無聊賴都喜「搵野攪下」，畫野切野搓野噴野間野映野拍野，天空海闊任鳥飛，無須趕deadline、無須受氣、無須睇送食飯，沒有為客戶tailor made所帶來的搏手搏腳。偶然有人找contribute，都永遠任大家自由發揮，講錢傷感情，最緊要好玩。

上年年中托賴受洋人越洋垂青，以「地方」為題任意發揮廿版紙拍錄像兼做T-shirt，工序繁複但樂在其中，最正係仲有歐羅收。數月後還在考慮筆歐羅應該何時放才穩陣之際洋人又越洋來電，原來事情越攪越大一發不可收拾，又conference又exhibition，還以免費飛票+酒店誠邀各路英雄共襄盛舉，正在切雞巴塞濃娜咁話。山大斬埋有柴，長年累月做落不少零回報志在自我滿足的飛機job，儲埋儲埋的飛行里數居然能兌換成真機票，那一刻的確舌底生津，有種苦盡甘來的感覺，意義比中六合彩更大。

忽然提起，是因為到步後翌日在街上閒逛，竟然見到聖誕假人爬繩索上民居派禮物的有趣畫面(有一個還「失足」跌落樓~)，覺得cute到爆；然後離境當日，又因意外要滯留蘇黎世一整日，swissair每個櫃位都點著一支大紅蠟燭兼備一小碟糖果分享，地勤人員個個面容祥和雙頰泛紅，一片喜氣洋洋；被逼滯留明明是航空公司安排失當，當時一下機便怒氣沖沖想去櫃位鬧爆佢，但當見到此情此景真係乜火都收哂，翌日上街，整個城市已經佈置得八八九九，若然還有雪落的話簡直以為已經是聖誕正日(其實才不過十一月底)，於是慶幸自己因禍得福，去多一個地方，只恨背包太重，時間太少，但已經是最好的聖誕禮物。

聖誕將至，老土都要講句，祝大家有個快樂聖誕；有情人終成眷屬，多情刀客無情刀。

Something Stupid 0512

2005-12-06T00:13:00.000+08:00

-開始懷疑，到底我有沒有「照顧自己」的能力？上世紀末放洋留學兩年，起居飲食、洗衫煮飯、洗碗執屋、乜費物費，一律如履平地。認路認站名算稍為有點天份，所以一個人去旅行，通常都搭地鐵上公車，而且旅程第二日通常已經能夠來去自如，情況再擠擁，也未試過有被扒記錄，某年在捷克的車廂遇到強人，都被我以非正統擒拿手制止了；晚上走僻靜的街道返酒店，稍為眼見老遠前方勢色不對，都寧願兜路行買個保險。然而擁有這張履歷表，又是否代表我有「照顧自己」的能力？

最近才察覺到自己在面對很多大大小小的問題時，都不能做到當機立斷，老是考慮大半天也得不到結論，然後就開始去徵求朋友的意見，但其實並無實質作用，因為〈一〉收集回來的意見，基本上已經隨自己的主觀意願分了類，換言之當有一票贊成十票反對，也始終會有：「都係佢岩，果十個都唔係路既」的想法〈二〉自己立即意識到這種想法極度政治不正確。於是情況又再次回到起點...
某回友人陪我去買外套，黑和灰都好看，兩種顏色穿了又換換了又穿，自己其實偏向選黑色，但友人和售貨員都投了灰色一票，最後在決定不了的情況下聽取了群眾的意見，然後回到家再試穿一次又立刻後悔沒有買黑色，類似的情況重覆過好多遍，有時候是錯信了意見，有時候是自己的眼光有問題，但歸根究底都是自己不夠判斷力，所以我懷疑，到底我有沒有照顧自己的能力？

-往金鐘PP裝修後的連根拔一逛，真係幾靚，雖然嫌中間那個DJ Panel有點兒作狀，但總算是有好過無，而且女售貨員平均分都偏高，明明混吉都對我點頭微笑，開心得我，衰d講句真係唔買都睇下。
唉~~ I.T呀 I.T，一味減價減價減價，黎黎去去得果一招點同人打呀~?

韓國出了個金雞得

2005-12-04T02:21:00.000+08:00

韓國人呀韓國人~~雖然你們盛產觀音眼+肌肉身+styling出哂事的「寒男」。但講電影，不得不羨慕你們好福氣，出了個技術超凌厲的朴贊郁已經夠技驚四座，豈料一不離二，原來還有個怪雞金基德，而且更加得!

最近一口氣幹掉了三套金基德舊作，分別是《爛泥情人》、《漂流慾室》和《慾海慈航》，無獨有偶三套都或多或少跟「海/河」有關，莫非Lawrence Block所言非虛，人類靈魂中真的有一種想看到水的莫名渴望？而水與慾望又有著我們肉眼看不到的超連結？難怪台灣的蔡明亮如此愛玩水。

性、慾、暴力、崎形愛戀和不愛說話的人物，好像是構成金基德作品的基本原素，但又有本事次次玩出新鮮感；如果把這幾套電影濃縮為文字，那應該會是一本又一本五頁完的超短篇奇異小說，但落入金基德手中，便變成了一部部怪雞但不覺「騎呢」的電影，我甚至覺得那幾段崎形戀情篇篇浪漫，表面含蓄內裡暴烈，無聲勝有聲，講到出面就俗氣。

看《慾海慈航》，最喜歡下半場兩父女郊遊的一段戲，因為一直膽顫心驚，整個氣氛令你難以避免幻想一番 — 「唔係真係好似任達華對梁家輝咁呀嘛~?!」，「唔通會亂倫~?!」，但金基德先至冇咁低手，由拜山、搬石、借宿、一直到學車，含蓄細緻地交待了兩父女的結局，到最後女兒駕車追父親，更是連架車都有戲，真係要寫個服字!!

絕不華麗的冒險

2005-12-01T01:08:00.000+08:00

好奄悶。

打一份普通的工、愛上一個普通的女孩、結一個普通的婚、生一個普通的小孩、過普通的生活、然後普通地死去，這好像是《稻中》其中一章的攪笑對白。「普通」很差勁嗎？一點也不，但會好悶，而悶，足以致命。

打從甚麼時候開始，大家都決定play safe? 無需要太多，穩穩陣陣便很好，貫徹始終把「人到無求品自高」視為金科玉律，多多要求的，被視為「唔定性」；不需要贏，唔駛輸就夠；不需要特別、不求出眾，平凡是福；太有自己的一套想法，分分鐘被四方八面的石頭攻擊，值得麼? 對，每次都要先衡量其價值，評估風險，作賽前預測。

「值得麼?」卡衛的《東邪西毒》歐陽峰問洪七，「唔值得，不過我覺得痛快。」張學友如是說，十大我最喜愛的電影對白之一。喜愛這句對白的不止我一人，曾經有好一段時間，我跟那幾個朋友甚至把它當作自己的對白，偶然在適當的時候拿出來唸，豪氣頓生 — 事事計較值得與否根本是愚蠢的，這一刻感覺良好才是最重要；考慮大半天買十個安心換來一百個悶又有何意義？事事精心舖排還不如橫衝直撞吸引 — 後者起碼還有股拼死冒險的刺激。

然後年復一年，那幾位朋友面上的乖戾遂年遞減，偶然出來一聚，言談間甚至有股隨遇而安的氣味，是那團火，原來老早熄了，那時候長年累月火傘高張，現在統統都退下火線，歸於平淡，我偶然回想起以前那些怪脾氣和火爆時刻，對照之下都覺得討厭歸討厭，但總比現在的和藹可親更可愛更教人回味，令我納悶的是，他們才不過剛剛三字頭，甚至未到。

未出發，已經毫不興奮，我們的冒險，當然不可能在驚濤駭浪的海洋上進行，更不會像洪七般為一籃雞蛋義助孤女殺掉一批山賊而進行；然而，也不為堅持自己所相信的而進行；我們的冒險，注定只能在斑馬線、提款機、牙醫診所或報稅表上進行。繼續普通、繼續平庸、繼續奄悶。

好撚friend的啟示

2005-11-25T13:31:00.000+08:00

與荷蘭朋友一年前因切雞而相識於異地，傾兩句已經知o岩Channel, 大家交換完portfolio後倍覺腥腥相識，之後一直都靠伊貓互通聲氣，我近年比較自暴自棄，冇乜好野夠膽拎出黎見人；相反佢就真係好夠朋友，一有好野都即刻飛鴿傳書空運抵港，次次都睇到我得個恨字，鬼唔望自己當初投胎揀做荷蘭仔。

早輪荷蘭朋友終於成個老襯從此被困，同新婚太太渡蜜月玩神州遊，途經康港站找我一聚，話哂第一趟黎兼留得果三日，例牌梗要問有乜區區有睇頭香港樂悠悠之類o既好介紹，基本上指定動作如上山頂搭叮叮遊中區維港兩岸漫步佢兩夫婦第一日已經做勻哂，要我點佢地去滴住黎或海洋公園又真係講唔出口，荷蘭朋友見我狀甚苦惱，意圖俾少少“牽屎"我，於是尷尬問題終於出現(粵語配音)：「...呢處有冇乜野o厄繆思庵( art museum)或者gallery*值得去呀~?」。

莫講話來自異鄉的朋友，連做左廿幾年香港人的我都一直問緊呢條問題，呢個小漁港幾時有過見得人既o厄繆思庵? 甚至連似樣既繆思庵都欠奉，名正言順叫繆思庵of厄果間偽術館，外殼悶之餘內裡亦空洞，當年教厄個阿sir都唔鼓勵大家去，早前個印象派畫展更加十年唔馮一潤，而且攪得烏哩單刀，反而隔離個黃永玉更有睇頭。打正旗號以「文化」掛帥果間博物館，將祖國d四合院in scale拉大就自以為有腦有特色，根本見到個樣已經唔開胃(雖然，入面其實算做有d野睇下)，同名果間「中心」又係醜到無論，當年剛開幕都惹來各界人士狂插，大「讚」中心完全體現康港文化特色：蠢、醜、無腦。咪話我馬後炮，幾年前響某切雞谷都試圖「討論」過呢類問題：本埠根本冇似樣既繆思庵、冇似樣既電視節目、冇似樣既音樂、冇似樣既創意教育，大家食埋d咁既奶水大，唔發育不良有鬼?! 可惜果個切雞谷壓根兒便是一個technical 谷，每日問「ai 如何退地？」、「72 dpi夠唔夠出印刷？」、「急問mac字款？」等問題的大有人在，就係冇人肯思考下最根本既問題，結果掟左塊石頭出去，莫講話迴響，漣漪都冇條，連同行都咁，我仲有乜說話好講？

荷蘭朋友見勢色唔對，於是轉移一下話題，講講自己神州遊既經歷，話響杭州站有笑料，點知聽完真係唔知好喊定好笑，總之想搵窿捐：

荷蘭朋友(粵語配音)：「...咳，哈哈~~即係咁呢，我地有日去到杭州喎，因為我有個talk響果邊間大學講，果日另外仲有一個speaker，咁岩又係康港切雞屍黎架...」
「係?!姓甚名誰呢唔知？」
「唔鬼記得啦，個樣成隻兔仔咁架，小小兔仔牙咁架呢...」
(心諗)：「兔仔牙?？邊鬼個呀??」
「總之佢d work 呢...嘩真係肉酸到爆呀....呀係啦係啦!佢有份work係幫first bus做C.I.架~!!」

叮~!!凌空飄浮既兔仔牙即刻火速render出其餘部份! 但依然有少少猶疑，於是大膽假設，小心求證：「係咪一個阿伯，白頭髮，猛讚自己囉過乜獎物獎巴巴閉果個呀...?」
荷蘭朋友(粵語配音)：「係呀係呀!!隻兔仔猛讚自己囉過好多獎呀!」
「咁...國內d同胞係咪好歡喜兔仔d大作...?」
「唔...唔似勒，兔仔講左十分鐘台下觀眾一個二個已經鼻哥窿標哂bubbles, 頭頂有Z，恰哂眼訓，不過兔仔依然講得好起勁，禁都禁唔住，收尾直頭要勞煩工作人員上台至喊得停佢...」

真係家門不幸，兔仔返到祖國都要響d老外面前丟架。之後我就同佢地講，兔仔算係本埠最well known最巴滋閉既切雞界元老級，同一大班同輩七十年代「紅」到家陣，但從來冇運用過自己既影響力去推動同發展呢個行業，冇提昇過d客人既質素(新巴呀大佬!!世紀大醜怪)，冇提昇過康港人既質素，我第一份工個老闆，書架有個clear holder全部都係DA d獎狀，不過某年開始佢話唔再隊work去參賽：「丟那星! 攪個協會出黎都唔知做過d乜?剩係識每年頒獎俾自己，從來冇幫過班行家做野，冇幫切雞屍維護返佢地應有既利益。」

講黎講去果三幅被，鬧黎鬧去果d野，有時真係講到自己都覺悶覺口臭，不過情況一日唔改善，我就堅持要鬧落去，有乜滑稽野醜怪野我照樣公諸於世!!講到佢地都覺煩!煩到佢地死!大家一鑊熟!!(越講越激動)

荷蘭朋友聽我吐完一大輪苦水，都知響康港做切雞條路有幾崎嶇。之後大家去食飯，兩夫婦碟碟菜都讚不絕口，發現新大陸咁，我問：「咁你地響大陸吃d乜?」
「noodles, noodles, noodles...可能我地唔識點菜，係去北京食過次北京填鴨。」
「咁你地鄉下有乜好吃?」
「哎也~~~!!我地果處係無吃的文化架! 餐餐都係麵包薯蓉bacon & ham，呢處d野真係好好食，直頭未食過d咁好食既野呀~」

嘿，終於俾我地贏返次!!

*荷蘭朋友事後表示其實中區遊路線亦有途經「趴啦西」(para site),
感想譯做中文等如三個字：唔很掂。贊成!

Who's next?

2005-11-21T01:57:00.000+08:00

近期個個禮拜追《阿美利堅下位最頂磨特兒》，明豬台家下先播到第三集，我呢d咁冇耐性既人當然即時上網睇進度表，真膠興!心目中三甲都居然仲未被叮走!!買六合彩又唔見我中!不過一婁對短髮打呔的女孩子有莫名好感，加上評判之一，英國國寶Twiggy姐猛讚，所以我貼男仔頭阿Kim哥哥做硬一姐~!

Oliver Twist 他一個人

2005-11-18T19:08:00.000+08:00

五歲時適逢二戰爆發，阿媽被德軍拉入毒氣室，自小已經要跟老豆四圍躲避，注定他電影裡的主人公永遠要跑是避要躲；長大成人後事業有成兼娶著個靚老婆，以為從此平平安安，豈料翌年已經懷胎八月的嬌妻被邪教用極恐佈的方法殘殺，一屍兩命，大受打擊之餘還要被媒體老屈，被唱當年不但無即時奔喪，仲下流到落Bar調戲女model*，78年更加連自己都入埋dark side of the force — 響朋友屋企攪一個十三歲細路女，於是即刻著草返法國，從此不能踏足花旗國半步。

這邊廂還沉醉於Tim Burton的鬼鬼怪怪，那邊廂卻又急於一睹波蘭司機新作的風采，於是少不免會將兩者比較一番。老添的噩夢總是活潑愉快，沒半點殺傷力；波蘭司機的噩夢卻是真真正正的一幅恐佈景像：《天師捉妖》的疆屍先生、《魔鬼怪嬰》的怪胎和鄰居、《怪房客》的街坊街里、《鋼琴戰曲》的德軍、受他擺布的主人公總是處處受逼，要獨自承受恐懼和逼害，魔鬼永遠無處不在，上面的一小段簡史多少解釋了他的遭遇對其作品的影響是何其深遠......

Oliver Twist一開始已經是一個孤兒，在孤兒院(集中營?!)交不到半個朋友，想添碗飯也要捱打，寄居於棺材舖又被困煤房，於是一個人兩條腿走七十哩路到敦倫，雖然認識了一大班賊仔，但當中好像沒有多少個是深交，而且總是被取笑的時候居多，然後就是一連串的追追躲躲，奧利華大半時間都是處於虛弱的狀態，捱餓缺水發燒鎗傷口腫面腫統統試勻，偶然遇著貴人扶持又總是有緣無份，惡棍(魔鬼?)總是不肯放過他，在他身上好像不能找到快樂，只看見孤獨，於是看著看著，慢慢就發覺奧利華根本是另一個Rosemary，Szpilman，甚至波蘭司機本人，一個人逃跑，一個人面對恐懽，一個人受苦。

波蘭司機說他這部新作是要拍給小朋友看，我倒認為是拍給他自己看，因為根本又是另一部半自傳式作品，所以很難說得上好不好看，但我喜歡這部電影，因為我喜歡所有以「孤獨」為題的作品。

*今年夏天，女model真人現身力證當年並無其事，72歲的司機終於贏官司兼有錢賠。

無稽梯圖

2005-11-16T23:53:00.000+08:00

即係咁呀，揭報章雜誌呢，最怕見到有類人d所謂profile o既title係寫住「文化人」架，姑勿論係自稱抑或係被強行扣上帽子啦，諗得出呢個title果位仁兄仁姐腦袋都有問題囉，喂甚麼為之「文化人」先?係咪出入art centre聞化中心牛棚星巴克(好鬼"lifestyle"架星巴克真係)，又稍為識得品評美食電影時裝傢俱，文化氣息滿瀉又懶係八足咁多爪就叫「文化人」呀?咁點解冇人叫蔡瀾做文化人呢?地盤工人流浪漢電車男都有自己一套生活的藝術丫，咁我可唔可以叫佢地做文化人呀?咁有冇藝術人或者潮流人...咦唔係喎，真係有d友自稱潮流人喎，即係「潮人」啦？潮人攪乜?攪潮流囉!!我真係見有人咁樣寫呀，仲好"拋"of自己「攪潮流」添呀!「潮流」點攪法架?用手攪呀?訓醒未?知唔知自己寫緊乜?文乜鬼野化人?潮乜鬼野流人?咪玩啦噓!

東京屍變亂步地獄

2005-11-11T16:07:00.000+08:00

擁有野獸氣質既日本男演員，繼三船敏郎之後都非淺野忠信莫屬，好地地一個人居然生到成隻狼咁都幾得人驚，上網漫遊，狼男又有新戲，仲要打孖黎玩恐佈，開正我果範：

《Tokyo Zombie》
淺野忠信+喪屍之外，仲居然有木某圖一雄客串!! 期待度100%~!!!!

《亂步地獄》
狼男之外仲搭單送多件邪童龍平! 野獸妖怪大亂鬥! 幾年前睇過利志達跟原著畫既《鏡地獄》已經好鐘意。

隨想錄

2005-11-11T11:25:00.000+08:00

搭車行路呆坐，遇著乏味時刻，就係腦袋鬆筋之時(無聊幻想不能盡錄，暫列十個) ：
1. 每次巴士上橋或山坡，會幻想架車突然失控衝落山，而尋晚居然發左個咁既夢...
2. 搭巴士後面有PK頂X住哂的話，會希望地下有電鋸伸出，成對腳鋸走佢，日子有功，映像清晰度與日俱增，細節亦調較得越黎越豐富。
3.搭巴士有漂亮的女生上車，內心會默念：「坐過黎...坐過黎...坐過黎...坐過黎...坐過黎...」
4. 每次睇新聞報導，如果劈頭第一句係：「各位，行政長官憎蔭拳/米國總統橋治布薯/國家主席狐感徒...」，會即刻忍唔住諗下一句會係：「遇刺身亡...」
5. 夜晚偶然響偏僻既街道見到泊響路邊既汽車，會希望見到入面有「真人表演」
6. 搭車經過任何建築物，都忍唔住會諗入面有幾多對男女/男男/女女正在「交歡」；尤其經過九龍塘，會熱切希望自己有透視眼。
7. 偶然會幻想某親人或朋友過世後自己的反應。
8. 會諗死左之後有乜人出席自己個喪禮。
9. 會諗自己個身體冇左邊part最慘，「視力」一直高居榜首。
10. 冇諗過自己會結婚，更加冇諗過要生細路仔，但偶然會幫自己假想既仔女改名，其樂無窮。

Happy Nightmare

2005-11-08T15:51:00.000+08:00

直到看了《Corpse Bride》(怪誕屍新娘)，我才明白自己一直喜歡Tim Burton甚麼。

能夠把噩夢拍到非但不恐佈而且好玩有趣，轉個頭又把美好的事物化做噩夢，一直是老添的看家本領，由《Beetle Juice》(嘩鬼家族)、《The Nightmare before Christmas 》(怪誕城之夜)一直到現在的《Corpse Bride》都把陰森恐佈的鬼世界攪到五光十色，喜氣洋洋，比黑黑灰灰暗暗的陽間(《Batman1&2》, 《Edwood》, 《Sleepy Hollow》) 更加新奇刺激又好玩，而且玩骷髏骨玩到出神入化，有幾何諗過左眼同右眼個窿係通既？個頭一則隻眼珠仲會碌埋一邊咁痴線?! 又有邊個會諗到去綁架聖誕老人同送人頭做聖誕禮物~?!

坊間一直喜用「怪雞」、「荒誕」等詞來形容老添的作品，其實真要講「怪雞」的話，東瀛國一大班非主流怪導都要比他更勝一籌，況且我覺得怪極都不夠咱們土炮的王晶撼；講「荒誕」，更加不夠「單一kill Bill」的塔倫天奴玩得癲喪；但老添比他們優勝的地方是無論玩到幾忘形幾瘋癲都好，背後都有感情承載，加上故事主人翁通常都是甩皮甩骨受盡白眼的怪人，令整件事不但浪漫，而且動人，這是大部份純粹為賣弄技巧而「怪雞」的導演永遠不能達到的境界，只是希望老添溫情之餘繼續玩野，不要濫情。

最愛一人一鬼彈鋼琴一幕，到出左dvd應該會loop住播~!

Wan Chai Hey Yeah

2005-11-06T03:29:00.000+08:00

我越來越不相信光顧一趟心理醫生或占卦問卜能帶來當頭捧喝的效果，更不相信飲幾罐《心理雞湯》或讀幾遍《我變快樂了》(我極怕愛讀這類書的人)雲瑞會露出陽光直射心扉，然後成身發光背後有天使奏樂，從此以後成個人唔同哂，明顯高左、大隻左、自信心返哂黎。

心情再底落再差，我也甚少找朋友傾訴，主要原因是覺得最終的意義也只不過淪為想得到他們的"ah-ha/um-hum/or-hor"式附和，起不到任何作用，亦欠建設性和啟發性，那天可能只是悶得慌了，然後為了一些事情而開始胡思亂想，混亂的思路再出現放射性的連結，所有問題都找不到出口，終於引致短路，全線大停電；換言之沒有問題想不通，只是想不開，你話我老土都好，「你最大的敵人就是自己」一直都是我的左右銘。

於是一連幾晚都在灣仔一帶遊蕩，我說不出原因，但那一帶的夜景使我內心踏實了不少，我愛往那些已經休業但沒有“落閘"的店舖裡邊看，幽暗的燈光下像是有另一種"人氣"在裡頭，物與物在休息，又似在互相交談著，既輕鬆又魔幻，我深深被這種奇妙的氣氛吸引著，漸漸地連心情也好轉了。

am i only dieing?

2005-10-31T12:06:00.000+08:00

我現在的負能量，足夠引發多一次911、南亞海嘯或唐山大地震，廣島原子彈和颶風威爾馬不斷向我狂轟和搗亂，這幾天我反覆問自己到底在幹甚麼？所有東西都變得好討厭。

猛鬼磚泥突舖

2005-10-29T23:14:00.000+08:00

過慣了日出而作日入而息的生活，於是不幸養成周六都自然早起的習慣；今早如常晨早彈起，可能臨近洋人鬼節，電視特別多猛野，扭開電視，HBO晨早流流居然播猛鬼街!!(A nightmare on Elm Street),於是便給我撞著Johnny Depp，翻查紀錄，這原來還是他的處男作，巧合的是猛鬼街的主角有一隻剪刀手，四年後磚泥突舖的成名作Edward Scissorhands也有剪刀手，如果兩個有機會隻揪的話應該好睇過Freddy vs Jason!

曾幾何時都幾歡喜睇猛鬼街，因為從來只有唔訓覺會死，冇諗過訓覺都會，不過最恐佈係由第三集開始越黎越似笑片，我發覺所有鬼片一變做series最終都會走上笑片既道路，《見鬼》同《陰陽路》都係同一路線。

九個入會的理由

2005-10-28T23:01:00.000+08:00

1.杜琪峰 - 愛看他的電影最大原因是愛聞那浸「佬除」，一班佬的魅力都在於比較少廢話，難得開口也是一句起兩句止，說出了重點便收口；「彈弓加兩磅」、「你一個，我地四個」(《鎗火》)、「著得制服就係自己人」、「捽甩佢」、「一晚，我幫你搵返」(《PTU》)、「飲茶」、「廢柴，廢柴」(《柔道龍虎榜》)一句句比王家衛電影更短的對白，都叫我再三回味；嚴重頂唔順那一大堆「你冇義氣!」、「好兄弟!!」、「我五歲出黎行，九歲...(下刪九百萬字)」，婆媽老土之餘整體感覺跟小情侶耍花槍沒有兩樣。

2.任達華 - 《PTU》之前，我對任達華的印像是：「鴨」；《PTU》之後，我對任達華的印像是「陰」和「沉」，好像很難猜度他在打甚麼主意；《黑社會》的任達華更進一步，表面和善，但內裡陰沉狠毒，龍頭棍到手後的那個奸笑，是真真正正的奸到出汁，註定了梁家輝沒有好下場。

3.梁家輝 - 有骨氣門口的猛獸演出是他的顛峰之作，閃光燈亦幫了不少忙。

4.張兆輝 - 離譜!!個個講張家輝點型點「夠雷」，冇人提過張兆輝。這類社團電影/故事，我最愛看的角色永遠是師爺級的白紙扇多於sell好打的雙花紅棍，等同讀《三國》永遠覺得諸葛亮比一眾關羽張飛呂布有型，學阿樂話齋：「古惑仔唔用腦，一世都係古惑仔。」；張兆輝由《大隻佬》的燥底差人到《柔道龍虎榜》的語障大佬都有極佳演出，今趟做師爺口窒窒都窒得有戲，並非一般把一兩粒字repeat就當漏口的九流演員可比，可惜戲份太少。

5.綠葉 - 繼許紹雄盧海鵬高雄後新上場有郭鋒譚炳文姜大衛和林家棟，而且個個有戲，嗜「隊草」如我o岩哂。

6.譚家明 - 譚家明做剪接，《最後勝利》那個譚家明!!《烈火青春》那個譚家明!!幫《阿飛》和《東邪》做剪接那個譚家明!!! 爭奪龍頭棍那段剪得緊湊，充滿逼力，看得出寶(剪)刀未老!

7.龍頭棍 - 不知是否真有其物，運送的過程經多人接力，每個人的表情都很有趣(任達華的奸笑真的值得再三回味)，Benetton可考慮攪返個「接捧露歡顏」相片展。

8.馬田史高西斯 - 《黑社會》令我聯想到《CASINO》(賭城風雲)和《Goodfellas》(盜亦有道)，兩套都是我喜歡的電影。

9.星戰 - 鄧伯(王天林)於差館的一席話道出了有關秩序與規則的重點，跟STAR WARS的「原力論」頗有共通之處，換句說話即是有關「平衡」的問題，但《黑社會》更複雜，因為他說明了黑道也要講平衡，不可能一人獨大。

10. 羅大佑 - 羅大佑做配樂，沒有了《鎗火》和《PTU》的酒廊音樂，取而代之是單調的吉他聲，但基本上問題不大...噩夢是片末埋屍時開始浮起的那首廣東歌，勁出事，簡直是回到八十年代!超級大整蠱!!

我們仨

2005-10-28T00:56:00.000+08:00

小時候與兩位堂家姐最要好，老二永遠有一大堆鬼故事和小遊戲與眾同樂，老大則是非常typical的大家姐，斯文有禮大方，智慧與美貌並重，加上她是我們這一代第一位來到地球的，所以一直受盡叔父姨媽輩寵愛；但由於大人世界的種種無謂衝突，致使我們仨的見面率逐年遞減，直至最近老大要結婚，我們才有機會碰頭互聊近況。
昨天晚上收到婚禮的照片，除了替她高興外，也勾起了許多回憶，因為發現原來她的輪廓基本上變化不大，跟小時候的樣子相差不遠，如果我是她失散多年的幼稚園同學而現在又偶然在街上碰到，我也有絕對把握能立刻把她認出。

某年於爺爺家剛剛睡醒就被堂家姐兩「舞」的慘況，由左至右：老大、我、老二及家母拿著戒指的右手，戒指是用來分散我因被舞而引起的不快的注意力；我身上的羊男裝束是某親戚的2nd hand衫(即係古著!!)，後來我再傳給我妹，我妹又傳給表妹，輾轉流傳了好幾代，聞說整套裝束現存於台灣某家庭。

衷心祝福大家姐永遠幸福快樂漂亮斯文高貴，二家姐快d嫁得出~

Something Stupid 2210

2005-10-22T22:43:00.000+08:00

-「開心既野永遠著數」，所以無論望月峰太郎的Dragonhead(港譯：終末飄流)如何破格，總也不能如新作《萬祝》般令我看得眉飛色舞，在睛朗的一天出海尋寶大勝死人陷樓末日情懷。望月一直有自己獨步畫壇的一套漫畫感，筆下的女角亦非常有個性，絕非一般小鳥伊人大花瓶 — 從《飆車怪客》開始，《鮫肌男與桃尻女》、《座敷女》一直數到《Dragonhead》，她們都勇敢獨立強悍有力，《萬祝》的主角大和鮒子更是集以上所有舊作之大成，加上愛格鬥的性格和不知從何處吹來的海風，令她的「小褲褲」經常與讀者打照面，大飽麻甩佬眼福。

-愛看推理小說，但自從中學時期迷過好一陣子赤川次郎和松本清張之後就再沒有讀過任何推理小說(改追查大俠)。最近因為一篇文章而開始讀Lawrence Block "Burglar"系列的《The Burglar on the Prowl》，嘩!不得了，好好睇，一直以為花旗國的人都比較粗枝大葉，沒想到這個Lawrence Block偏愛寫枝枝節節，例如有一段講小偷主角某日去目的地勘察地型，看見了遠處有一條河，已經夠叫人精神一振，然後還有這麼的一段：

人類靈魂中有一種想看到水的莫名渴望，我想這可以解釋為甚麼這麼多人家裡都有水族箱。不是因為魚，而是因為水。

都說風水學其實是心理學，Lawrence Block在這裡輕描淡寫便印證了這句說話。
類似的枝節在書裡隨處可見，讀中譯版還有一個bonus，就是唐諾的導讀同樣具極高的可讀性，「行萬里路不如讀萬卷書」在這裡得到最真切的體會。

-林狗的talk show沒有期望沒有失望，但依舊像「維園阿伯」般不入肉地「攪政治」(吹口哨、餵錦鯉、太空人，在「晴朗」內老早玩過哂)、玩迪士尼就有點嫌太行貨，林狗的強項從來都是小市民的生活回憶和經驗(從《老人苑時間》...甚至《食野一族》開始已經係)，所以整個show最到肉的，還是那些吹銷員、「234」、「多~~哂」和配音經歷(那些耳熟能詳的廣告旁白不知為何當見到由他真人讀出就覺得好笑)，至於連老婆仔女也要拿出來大造文章.......雖然，他自己也很清楚是因為很多女粉絲愛聽，不過，我依然覺得幾難頂.......
頗慶幸看的是尾場，最後軟硬達明同台那個畫面非常震憾。

-寫了關於旅行的意義之後才聽到陳綺貞那首歌(我非常非常喜歡04年的結他版本，多於05年這個新版本)，原來她講的也是關於「離開」，哎也~!!!

-to Ray&Mba@SMS：兩隻野攪左份Free paper都唔通知聲，真唔夠朋友!!絕交半年呀一於!!

旅行的意義

2005-10-16T20:08:00.000+08:00

跟理髮師閒聊，原來他為了儲錢結婚，已經有好幾年沒有去過旅行，甚至放過大假了......
怎麼說，五、六年沒有去過旅行，對我來說是真的有點匪夷所思，起碼換著是我的話應該會感到很痛苦，那一年不但會變得空蕩蕩，少了一個用作記憶的「路標」，甚至會覺充滿缺陷，好像甚麼也沒做過似的，可能是因為身邊有許多朋友每年都例必要「出國」一次吧，於是打從四年前開始，我便暗下決定，每年最起碼也要去一次旅行，情況許可的話甚至應該一年兩次。

旅行的意義，除了「懶係」增廣見聞外，最大的意義其實在於「離開」，離開一下工作、離開一下家人、離開一下朋友、離開一下油尖旺、離開一下ABC餐、離開一下九巴地鐵、總而言之就是要離開一下原有的生活，離開香港，出外透透氣，接觸一下新的人和物；旅行的「反意義」，卻在於每次回來再次面對以上所有，會倍感痛苦：那年從北京回來，居然覺得康港人物質生活雖然豐富(甚至太過豐富)、但都活得好沒尊嚴；去過東京巴塞隆娜和蘇黎世就更加無話可說，回來後倍覺各樣切雞的醜陋和篤眼篤鼻，每次都需要一段時間的平伏期生活才能重上軌道。

大約半年前，去了一趟應該算是一生人最糟的台灣遊，除了終於證明我還是比較適合一個人去旅行外，也令我有一錯覺：今年還未去過旅行。雖然我想去的地方多著，但十一二月似乎不是一個適合獨自旅行的季節，其實原本已經跟朋友口頭上約好了下年暑假一起去一趟日本，但抱歉我已經打消了這個念頭，我決定下年暑假無講如何要去一趟英國和荷蘭。

實在這個歐遊計劃光是講也講了差不多有五年，每年都幾乎會跟朋友說：「嗯，下年想去歐遊...」，而最初期的構思是一個長達一個月，遊遍英法德荷的大巡遊，但每年都總會有各樣天時地利人和財政假期的不配合，如是者一年又一年的順延，名單上的目的地也遂年酌減。下定決心應該是早幾個星期前的事吧，有荷蘭切雞友來電郵說打算十一月來港一趟，我於是想反正兩邊也碰巧有朋友在，何不也過去找他們?反正這份工也做不長，何不順便洗手不幹？反正錢乾儲在銀行不見得有甚麼意義，何不痛痛快快地花光算了？

反正零五年一事無成，空白一片，去少一趟旅行，把quota都留待零六年好像更划算。

親切的大長金子

2005-10-15T01:27:00.000+08:00

(內有劇情)
《原罪犯》那十五年冤獄的來龍去脈故然耐人尋味，然而我更有興趣的是整個復仇計劃的making of，復仇者劉智泰由構思、籌備到實行到底歷盡了幾多辛酸？身心受了幾遍折騰？尤其如果他是出身貧苦的話，整個藍圖背後的血淚史應該會更可歌可泣，值得大書特書一番；於是當知道朴贊郁(次次見親呢個名就不其然諗起「美贊臣」...原因不明)原來還會有個長今理應愛作女主角的「復仇第三部曲」後，便一廂情願以為這趟的十三年冤獄，應該會來一招「借屍還魂」— 借金子來講一個籌備經年的復仇計劃吧？

點知攪錯哂，經歷了《復仇》和《原罪犯》的暴戾和苦苦相逼後，《親切的金子》來到三部曲的最終回，主題雖然是「贖罪」，但若要說暴力的話，原來這趟才是顛峰，血濺少了，只因「暴力」已由外露轉為內殮。
千萬不要被電影海報內理應愛那個流著淚的仿聖母造型騙了，電影裡的她不但塗上了紅色眼蓋膏，而且「暴行」絕不比上兩回的男性遜色，由班房內「見家長」開始，遂盒遂盒真相在幾位父母面前赤裸裸地公開，加上那幾位童星超逼真的演技，我是真的有反胃感覺；然後到真相終於大白，理應愛由眾父母眼中的撕票犯一下子化身成為法官/領隊，主持大局兼點票，都令我如坐針氈，極度不安；相比起《原罪犯》的撬牙剪利，金子這種另類的慢性暴力其實更具攻擊性，幾位父母統統都成為了她手中的利器，原來整整十三年的籌備工作，不但是一項儲人工程(儲了批獄中姊妹)，更是一項操控他人情緒的訓練，到頭來原來贖罪是假，「假慈悲」才是真，理應愛的假腥腥比《原罪犯》的大嘴巴和亂倫更叫人作嘔；所以理應愛在廁所裡見到被自己「撕票」的小孩長大成人(由劉智泰飾演，我認為是朴贊郁一個巧妙的安排，因為從《原罪犯》到《金子》，他才是真正的復仇者)並用絲襪塞著自己把口才是最大快人心的一幕 — 「妳收聲啦」。

無可藥救地，我餔「岩巉綠葉癮」又發作，在《原罪犯》內飾演劉智泰近身保鑣的白頭佬上一趟戲份頭尾夾埋冇五分鐘，但零對白好身手加一頭白髮卻極搶鏡；這趟演一個笑裡藏刀牧師，一樣只有五分鐘戲份，但由於一個丁蟹假髮，令他每次出場都必會引來一陣笑聲!!高手!!

現袋教育

2005-10-14T11:56:00.000+08:00

埋黎!!埋黎!!想睇好野正野埋哂黎!!

No Music No Life

2005-10-10T01:37:00.000+08:00

聞說，某年某月某日，有朋友小小姑娘清早起床，心情大好，於是決定一個人去行街街，一直相安無事，豈料半路中途iPod突然亳無反應，經搶救一輪無效後原本靚靚心情直插谷底，情緒當場崩潰，眼淚如泉湧，由於故事是經由另一位朋友複述，故此不知道當時人除了流淚還有沒有呱呱嘈踢垃圾筒，但無論如何當時的反應是：「喊??!!駛唔駛呀？」

以前聽音樂的習慣，一直是以電腦內那些跟機送的player或家裡那部mini-Hifi 攪掂，是自從世界上多了一樣叫Roadshow(總之即係巴士上面果d電視)的乞人憎擾民發明後，始養成出街聽歌*的習慣，偶然discman沒電要被逼聽手機鈴聲榜或「會考冇難度」會感到非常痛苦和不幸。一直到半年前，陪伴了我三年的discman終於打柴，才終於有藉口買iPod，其實一直不太能接受mp3的質素，然而能收納過千首歌又實在無話可說，於是日子有功，歌越入越多，而且來源不只限於自己的一堆心水碟，問朋友借和上網明搶暗奪的也不少；多得這個偉大又靚仔的發明，令我每天兩個小時的「跨三隧上班之旅」不但不再苦悶，而且多了很多選擇。

最近更不知所謂何事，在家堆著的影碟都提不起勁去看，倒是連續幾天都去了逛唱片舖買唱片，Franz Ferdinand、The Libertines、My Little Airport 和Belle & Sebastian這個星期一直伴隨著我 (B&S隻《Dear Catastrophe Waitress》莫講話入落iPod，直頭冇記憶有買過!!最近執野先發現...慚愧，不過亦令我更愛B&S)，甚至回家也死播爛播，亦首次察覺到「失去聽覺」其實也是一件非常不妙的事。

我現在開始多少能理解那位朋友的心情了，看來除了要接受「人係會死」這個事實外，還是時候開始為「iPod終有一日會瓜柴」做好心理準備。

*然而也只限於搭車，我是個缺乏安全感的人，出親街都恐防十面埋伏、擔心危機處處，尤其是處身於人潮中聽覺如果被音樂淹沒我會極不安!! 而且有過「聽住歌上巴士"嘟"完八達通直衝上上層坐定定之後司機親自上黎同我講頭先未"嘟"到」的樣衰經歷(司機話：「嗌極都聽唔到!!」)，有過咁大塊陰影自此以後仲點敢??!

天國與地獄

2005-10-08T01:58:00.000+08:00

如果真有所謂「一念天堂一念地獄」，那麼這兩個虛擬空間出現的條件根本就是"depends"，用一句最廢的廢話形容即是「見仁見智」，我三頭兩日在這裡對人對事評頭品足，指指點點，可能真有人會認為「唔係丫，我不嬲都覺得官府d撈稿幾靚幾creative喎」、「康港d情歌夠lum，慘歌夠慘，我靠佢療傷架喎」、「毛線電視d節目我成家人晚晚追集集錄，有乜問題?」。

冇!絕對冇問題的，官府撈稿自有它的一套風格、慘情歌自有它獨有的情緒、毛線電視自有它趣怪的表現方法，這些統統都是康港特色，特區獨有的產物，亦正因如此，更應多多發掘，唔理好醜，最緊要有睇頭，但也希望能在探索和發掘的過程當中，能夠為「何謂康港風格？」理出一個頭緒來，地獄生活雖然熊熊烈火、受盡折磨，但自有它的風景；天堂雖然陽光普照、乾淨企理，但也不一定是精采好玩的(當然...講係咁講，其實最緊要好玩，否則都落硬地獄...)。

有破壞冇建設

2005-10-04T02:35:00.000+08:00

秋風起，三蛇肥，放工途經灣仔喜帖街遺址，家下人去樓空、滿目瘡痍、一片蕭條景象，與喜氣洋洋大日子成強烈對比，忽覺內心孤戚戚，正想踱步入空地吟首詩，就見到眼冤野，當堂乜雅慶都冇哂。

唔係撞見仇人或者唐裝冇腳阿伯，講緊o既係官府呢d圍板，並非怪圍板阻我去路(圍板無罪!)，係怪圍板上又有「官府風」醜怪「撈稿」(logo)作祟，真係當場嚇到面青，如果有國家級鍊金術師響上面佈陣，應該能交換到屎一督，仲好意思話市區重建，根本已經影響緊市容!

所謂「官府風撈稿」，早前於煲呔撈稿一文都約略拆解過當中密碼，總之蘊含華洋共處、中英文字大雜交、中文毛筆字帶有孔武有力「發發聲」效果、"Dynamic"等精華就為之富「官府風」特色撈稿，當中佼佼者就有康港飛虫及臘鴨會撈稿，真係件件都嚇得死人(有興趣請自行上官府網瀏覽，嚇死自負)，有資格等價交換做米田共有餘；以今趟屎區重建局為例，以佈局古怪藍/綠塊狀物扥底(定還是我慧根唔夠睇唔出內裡玄機?)，洋文"U"字被強行一分為二，依稀見到一個「人」形物體走出，而緊隨其後似有魚勾狀物體試圖「釣人」，非常邪釘兼唔老黎，定還是個idea係「重建就必須釣(諧音：調?)走d人」？真係不得而知，就算搵問米婆請達文西上黎都應該拆解唔到當中密碼，官府o既Idea總係千奇百怪，不能以常理猜度，唔係都唔叫官府。

撈稿如衣服，如果套衫good fit靚仔，真係可以著足一世(千祈咪好似大快活永安旅遊咁換錯衫)，小小一個撈稿，代表企業形象o既同時亦發放個人風格，從呢類「官府風撈稿」，就睇得出*咱們的官府明顯自我形像低落兼自我感覺不良好，缺乏打扮到光鮮企理o既基本技巧(襯色都襯錯)，開港都有話，人靠衣裝，先敬羅衣後敬人嘛，家下件衫又撞條褲、條褲又撞對鞋、對鞋又撞返件衫，真係撞到彭彭聲，最弊官府次次唔係搵錯Stylist就係唔聽人地支笛，taste屎低俗惡劣仲死要這樣那樣各樣，最後有乜辦法唔笑死狗?

真係唔鬧尤自可，一鬧把九幾火，就剛剛收到一個website(由羅小姐提供)，係來自東瀛切雞好友黑田潔早輪為新宿驛南口地區基盤整備事業所design o既一個超長圍板......話就話係圍板，實情係圍板o既同時亦係一個gallery，為圍板賦予多一項功能同可能性，"gallery"分五個section，由六十年代開始到二千年每十年一個section，每個section就以果一年o既文化大事/產物/符號/有關新宿區開發二三四事o既剪報，以黑田君o既撚手插畫串成，例如七十年代o既名模Twiggy、萬國博覽，八十年代o既cassette帶、電腦、電影《大白鯊》等等，去到二千年，有哂報導成個重整計劃始末o既剪報，行到尾仲串到出現椎名林檎首《歌舞伎町之女王》o既歌詞!!我問你死未?除左睇得出日本人對呢類項目之重視(細微到連Hoarding都絕不馬虎)之外，亦明白人家對文化藝術同切雞係絕對尊重的。

成個項目甚至歡迎平民百姓對開發重整計劃提供好橋，呢d係咪先為之「質詢」呢?

黑田君襯工人忙著餔圍板時小休片刻

反觀咱們康港，灣仔假假地都算一個著名舊區，一個重建項目都有本事攪到死氣沉沉，悶出鳥來(剩係「喜帖街」呢個theme本身已經夠資格「大造文章」大把野玩)，仲要擺個邪釘撈稿嚇一嚇你先安樂，舊區就好好醜醜點都要開始重建勒，我地呢個千瘡百孔o既行業，又有冇重建之日呢？

*詳情請參考同學仔一連三集的設計相學

Something Stupid 0110

2005-10-02T00:06:00.001+08:00

-多得小學同學的好介紹，在短短一個月內已經煲左三次Napoleon Dynamite，數字應該還會持繼上升，這真是一套好電影 — 輕鬆簡單幽默又瘋狂，而且充滿著八十年代的回憶和符號，我在翻看的時候就留意到影片內並沒有出現一樣叫「手提電話」的物體，大家要聯絡對方就是靠打「屋企電話」，不想被家人偷聽談話內容就索性連聽筒走出門口講~~這個行為和動作真的十分80s~!!
另外，我十分鍾愛舞會那一場戲，拿破崙在那燈光下的一臉茫然配合著一首Forever Young其實有些叫人傷感，但我又幾喜歡那種情緒和氣氛，所以最近腦內終日播著的就是這首Forever Young。

-My Little Airport新碟《只因當時太緊張》有一首《你的微笑像朵花》非常有趣，編曲好粵語殘片，腦海會浮現胡楓吳君麗花間撲蝶的畫面......寫到這裡，《只因當時太緊張》已經取代了《Forever Young》。

-十一國慶，自由行再襲擊滴住黎的好日子，不過關我叉事。十月是好季節，最喜歡十月的天氣，而且這個十月有很多想看的電影：Tim Burton的Corpse Bride(最好能集合所有添迷一齊睇~)、朴贊郁復仇三部曲最終回 — 親切的金子、還有苦等半年，慶幸最後能一刀不剪的黑社會，不過三套電影都好似好"Dark"...

-最近開始實施"Weekend不剃鬚"政策，然後等到星期一早上刮鬍子後我會留意鬚刨上的泡沫，那上面會殘留著太量的鬚根，而那個份量會使我非常高興。

-有時幫老闆或同事做野，完事後會得到一句「辛苦哂」或「唔該哂呀喂」，出於基本禮貌，正常人講正常話，不過其實聽進耳內頂多當bonus，真正令心情舒暢的始終是每個月存進銀行果舊錢(雖然少得可憐，最近更收到可惡的綠色信封...)；我想說的是在很多情況下，真的講多無謂，行動最實際，「做」比「講」永遠來得更有力；所以犯了過錯，怎樣去彌補過失要比一百個道歉強，不斷的"sorry sorry"其實等同士啤呔都爆埋 — 冇輪用的(何況那些sorry仲要係笑住講~)。

Forever Young

2005-09-28T17:42:00.000+08:00

早幾日又上Post Secret，見到呢段非常可愛o既告解，發現有同樣恐懼o既原來唔止我一個，雖然絕對談不上欣慰，但都不禁有少少「吾道不孤」o既感覺。

你可以話呢個世界唔公平，電影情節永遠唔會發生響自己身上，出街唔會拾到塞滿美金同手鎗o既皮o急、去睇醫生個女護士唔會忽然除衫(個女護士亦唔會係靚女)，洗緊碗會不斷反問自己老竇點解唔係李嘉誠同埋點解生得咁靚仔但係甩頭髮；之但係響衰老同死亡面前，眾生平等，連劉華響電影入面都會老會死；雖則尚未步入三字頭，但係唔記得幾時開始，我忽然怕老，最令我擔心o既係身邊豬朋狗友一堆，年紀比我大的亦大有人在，但就甚少/冇聽過佢地吟話怕老。

我怕老，除左係因為怕著果d古怪保健鞋外，亦因為怕棚牙甩哂、怕甩頭髮、怕落圖書館訓晏覺、怕同後生仔傾唔到偈、怕追唔上到時d科技，咁就可能冇得打機冇得映相冇得打電話冇得睇戲冇得上網icq/msn*。我亦經常想像到老左我會唔會愛上撚雀、唱粵曲、聽香港電台、晏飯邊隊啤邊吃燒味同埋上巴士剪指甲。我同同事甚至會討論老左會著乜野牌子o既衫，我們決定要著comme des garcons(即係像個男孩，嘿嘿嘿嘿~)、著「孖天罵遮拿」、著「挖苦是檬」甚至「蒂柯庵」，絕對唔要著保健鞋同的確涼恤衫；要噴有魅力o既香水，唔要周身髮乳味。到最後我就諗，到底有幾多人會擔心埋d咁無聊o既野。

*個問題係......家下d電話某程度上已經可以做勻呢幾樣野，而我......已經開始唔多識用，咁到時點算??!!

魂魄唔齊

2005-09-27T00:55:00.000+08:00

這是一個笑中有淚的書名，笑，故然是因為夠幽默夠抵死，搔中了行家的癢處*。流淚，是因為Soul這東西恐怕老早已經Lose了，當了給老闆、賣了給客戶、換了作零用錢胡亂揮霍，總之便是為時已晚，所以並沒有把它當作是救贖靈魂的靈丹妙藥，但打開一看，原來內裡有宇宙，皆因除了書名外，原來content也是一絕，拳拳到肉，何止搔中癢處，簡直點你死穴： "How to find a job — I want a job where I have lots of freedom and get to do award winning stuff"、"Setting up a studio — I want to run my own studio. I like doing tax calculations and eighteen-hour days"、"Running a studio — I want to run a world-famous studio, do great job and make lots of money"、"Clients — all clients are bad"，此外還有Stefan Sagmeister的Foreword和typo界猛人Brody的Interview，實在好吸引，英文程度有限公司如我，在考慮了一個晚上後結果還是把它買下了。

書，應該有排都未睇得哂(不厭其煩講多次，細個冇好好地讀書，會考英文囉E)，但還是急不及待要在這裡說幾句，因為邊看邊覺得既興奮又羞愧，百感交集；單是從作者和被訪者的字裡行間，已能感受到他/她們對這個行業的熱情和關愛，而且不鄙於分享每次與客戶「戰鬥」的心得，實在獲益良多；反觀本埠那幾位上哂神檯的所謂「大屍級」，書就出得多，但統統都是不入流的「個人作品集」，肯寫幾句提點下後輩的......莫講話"What is Graphic Design"咁深奧的題目，連「如何避免俾個客禁住黎砌?」的經驗之談也欠奉；一味玩show-off，樂此不疲分享自己囉過幾多個獎；前輩缺乏視野和胸襟，後輩又缺乏前人累積的實戰經驗，呢個行業又有乜辦法唔出現斷層？

*行外人可能會問：「有冇咁嚴重呀~?切雞之嘛，又唔係做雞!」，此言便差矣，就係慘過做雞，幾年前就有人將兩者比較，發覺做切雞更慘~~~

Title: How to be a graphic designer, without losing your soul
Autor: Adrian Shaughnessy
Publisher: Laurence king

Something Stupid 2109

2005-09-21T01:33:00.000+08:00

-認識亦師亦友同事逾五年，雖未至於心靈相通到孖仔射球，但大家對切雞的理念一直非常一致，故平常其實甚少開口埋口講切雞，頂多交換一下資訊，訴說一下最近遇到甚麼人渣客戶或freelance價又如何地再創新低；早陣子大家有緣乘搭同一交通工具過海遇著塞車，於是話題由最初的「林海峰是但o翕發花癩能否令他成功開多口井?」慢慢過渡至討論自身的前景問題；他資歷比我深(在這個行頭怕且都有十年)、profile和portfo都比我省鏡，然而真要說得上自由創作，百份百獲客戶信賴的案子，一隻手五隻手指數得哂，留意留意！真係錢銀事少，尊嚴事大，著眼點都只放在「個客信唔信你」而非「好唔好Pay」了，還想怎地？十年五隻手指，搖頭嘆息......

努力+堅持+等，這就是我們所能做的了，不過容我直接說一句：實在見太多得舖蠻力死做爛做得個桔的例子了，甘國亮先生在第36期《噴射機》雜誌又試露兩手：最討厭有些成功了的人，說自己成功的秘訣是努力。努力!!誰沒有努力過？努力是最基本的，每個人都會努力，太多人努力過也徒努無功，能夠跑出來的話，是好彩是命數。還說甚麼自己倚靠努力，是風涼話。

努力+堅持+等，頭兩位是基本元素，一直也未敢忘記；所以現在只能等運到，天估我們。

-中秋時節都雨紛紛，原定計劃取消，但依然有得食月餅賞月兼夾猜燈謎，葉德嫻好野~!!!

東洋務運動

2005-09-18T13:54:00.000+08:00

慚愧慚愧，小時候不好好的唸書，加上當時那一群為人師表普遍都質素其「高」*，以致現在都發育成人，牛高馬大，偶然翻翻書藉雜誌，都依然會有發現新大陸的驚喜；最近在讀內地作家阿城一本非常有趣的著作《閑話閑說》，由於內容涉及很多中古文明和歷史，所以有好幾個章節只能半懂不懂地跳讀，但當讀到第廿五章，就真係忍唔住笑左出黎，先節錄一小段：

......我們看現在讀書人的文章，外來的關鍵詞不勝枚舉，像甚麼「一元論」、「人道」、「人權」、「人格」、「人生觀」、「反映」、「原理」、「原則」、「典型」、「特別」、「肯定」、「直覺」、「自由」、「立場」、「民族」、「自然」、「作用」、「判斷」、「局限」、「系統」、「表現」、「批評」、「制約」、「宗教」、「抽象」、「政策」、「美學」、「客觀」、「思想」、「背景」、「相對」、「流行」、「條件」、「現代」、「現實」、「理性」、「假設」、「進化」、「教育」、「提供」、「極端」、「意志」、「意識」、「經驗」、「解決」、「概念」、「認為」、「說明」、「論文」、「調節」、「緊張」，大概有五百多個。

我知道我再舉下去，你們大概要瘋了，而以上還只是從日文引進中文的幾個例子，而且不包括直接譯自西方的詞，比如譯自英文Engine的「引擎」，Index的「引得」，「引得」後來被取自日文的「索引」取代了。
如果我們將引進的所有漢字形日文詞剔除乾淨，一個現代的中國讀書人就幾乎不能寫文章和說話了......

等我早前還口口聲聲稱讚本埠《奶奶》雜誌(或者東洋化少少叫《牛乳》)的二世祖老闆自創了一套獨特的中日文語法，倒原來咱們阿爺個阿爺個阿爺在讀書寫字老早已經「啟動」了這一套「漢字形日文詞系統」，真是後知後覺，教我汗顏。
若真有這麼一說，那麼我們是否有必要從這一刻開始，的起心肝脾肺腎好好學習這一套已被二世祖再次翻新**的「漢字形日文詞系統」，好使將來與自己的子子孫孫溝通也不致於有太大的代溝或語障呢?

*有一單野，我會當笑話咁記足一世：話說當年讀緊果間「Band One高尚學府」有回上中文堂自習，我同鄰座化名狗叔o既癲佬研究造句，狗叔問猿人中文阿sir(當年我地叫佢周口店，家下九成九叫Bathing Ape~!!)「做」同「造」的分別，周口店個口半開合面露呆滯狀，五秒後答曰：「『做』係"Made"，『造』係"Create"」，然後就飄然而去.......狗叔當時立即語帶激動問我：「咁即係點呀？!!」我話咁你咪又要去問英文阿sir點解咯，不過難保佢唔會又掉返轉頭用同一個方法答你，一路係咁循還落去，發明千千萬，起點在一問嘛，你第時想唔想做醫生律師科學家先?
**如果阿城列舉的算做第一代的這個「漢字形日文詞系統」的話，咁當年經《便利》發揚光大的「水著」、「人氣」、「熱賣」、「激讚」等詞，再配合《Long Vacation》同《Love Generation》引發的日劇潮同MK d 亂九咁黎的日文Tee，可能算係第二輪的「東洋務運動」；到家下《奶奶》雜誌二世組引用的「單品」、「鬼罕」(有冇人話我聽呢個字啥意思?)、「定番」、「始動」、「達人」，就「發展」到第三輪了，真係一蟹不如一蟹......

別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿

2005-09-15T14:49:00.000+08:00

炸彈頭拿破崙(napoleon dynamite)就像印象中某幾個小學同學的合體......或換個說法，小時候總會有認識的同學像極拿破崙：面孔長得傻傻戇戇(佢個咀真係冇得頂)、絕對地跟自己討厭的人周旋到底、總有一個老死，而且會義無反顧地幫助他、會袋食物入褲袋(講緊係薯脆薯條麵包之類)、家裡養了奇怪的動物、有自己的一套衣著哲學和品味、當然還電了個當時算「潮」的爆炸頭，總之就充滿個性。

我與拿破崙簡直一見如故，第一眼便對上了：片首校巴內書友仔問拿破崙："What are you gonna do today Napoleon?", 拿破崙於是開金口說出他的第一句，也是我最喜愛的一句對白："What ever I feel I want to do! Gosh~!!"然後從書本掏出六吋人形膠公仔，二話不說拋出窗外並以魚絲拖行，一臉悠然自得；我看著亦暗爽，因為以前也做過類似的事；可能正值青春期，拿破崙大部份時間都處於焦燥不安的狀態，說話總是語帶不耐煩+雙目緊閉，一副「乜你咁能蠢?!要我講幾多次你先明??!!」的態度，拿破崙天才橫溢，畫得一手好畫，但並不以此自居，非必要時並不出手；拿破崙一家人都非泛泛之輩，個個有菱有角，有個三字頭仲箍牙的女人型阿哥，為了打低細佬拿破崙走去學擺明o厄錢的跆拳道；有個自戀狂阿叔，識自製low-tech時光機*，爭d電死拿破崙；還有隻叫Tina的古怪寵物，永遠不會吃拿破崙餵的飼料，但又不會餓死，非常神奇。

拿破崙的世界，頗有《IQ博士》天神村的氣味，甚至沒有打裂地球的暴力或則卷千平的咸濕幻想，內裡的人大都好像白白痴痴但又心地善良；拿破崙的世界，令我憶起上學讀書的生活：陽光永遠充足，生活永遠簡單，我們好像都不需要面對太多的問題，能困擾我們大半天的事其實都濕濕碎碎，拿破崙與藉貫墨西哥的老死Pedro所面對最大的挑戰就只限於班會長選舉(在這裡拿破崙終於使出他的"skill"，我看完之後對那位演員非常配服!)，臨時監護人Uncle Rico則連自己都養唔掂，每日只是据据牛扒，上門推銷一下「草藥增大法」，正如拿破崙那句"what ever I feel I want to do"，講到尾大家也是想無拘無束「做自己」，懶理別人覺得自己怪，學唐伯虎周星星話齋：「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。

相比之下，另一套怪人處處的電影《Ghost World》(港譯：黐孖妹)則有如拿破崙的成人版本，主角的命運亦悽涼得多，堅持自己風格的人在這裡好像都沒有好下場，「怪人」註定與外在世界有溝通上的障礙，結局Jazz迷西摸(由我最愛的布施美飾演)更攪到要睇心理醫生，看得人心情沉重。

*感謝Nikita的指正，時光機係從ebay bid返來先岩，真慚愧，好彩未join fan club, 睇黎要煲多幾次先得......

片頭credit做得好有心思，低成本得黎好睇又好玩(玩醬汁typo!)；港片opening credit永遠連字體都揀得樣衰過人，唉......

後補:

其實原本是想借這套電影，以「個性」為題寫一些廢話，不過可能個人本身無甚個性，次次都力不從心；反而剛從大學怪談讀到一篇不是怪談，談到一些本埠大學生的個性問題，寫得非常好；喚作「大眾」的一幫人，真是一群非常可怕的生物。

Dawn of the Food

2005-09-08T18:35:00.000+08:00

連大閘蟹都係帶菌者，今年我豈不是連秋天都無埋~?!

過期映畫

2005-09-04T02:28:00.000+08:00

最近看了三套「過了期」的電影，不同國藉但都好玩有趣且言之有物：

Team America-World Police

經好友陳原昊力推下走去灣仔*買了dvd，一套由《South Park》班底監制的木偶電影，但不要以為又是《South Park》那種low-tech剪紙衰仔作業，相反今趟制作非常認真，每個set每件道具都落足心機(例如美金椰樹及「批芝士器燈罩」，非常creative，還有那個「金正日皇宮」，俗氣得黎其實幾靚幾精緻)，故事和對白更秉承衰仔本色，繼續揶揄美國政府、繼續玩謝導演Trey Parker至憎的一眾美國演員、繼續有如背急口令的粗口屎屎屁(那場「細佬妹+史弗龍」的演說真係笑能死人)和爆頭大廝殺，再加上那些娘爆的「仿GI Joe」懶有氣勢音樂，玩味十足，絕對是近期最被「走漏眼」的電影之一。

*不過不是灣仔一撻撻，那間舖頭的四眼龜蛋店員態度傲慢+臭串，真係要用TA入面果招「張佢果兩粒XX塞入佢個XX，等佢XX果陣果兩粒XX就黐滿自己dX!!」對付呢d人渣先得!!

Charlie and the Chocolate Factory

其待了很久但又遲了許久才看，我不介意獨自一人看電影，但Tim Burton的電影，如能跟「添迷」一起分享的話，那份喜悅會是double的，所以千等萬等無論如何要等到一個添迷陪我才肯去看。
上回《Big Fish》放棄了奪目的art direction，平平實實講一段父子情，真情流露，睇到人眼濕濕，個人認為是老添一次大膽又成功的嚐試；這趟重操故業，怪人靚景朱古力加上大量瘋狂Idea*，一次過何止滿足三個願望?!故事亦是一貫的Tim Burton式大人童話，只是這次更貼近現實(那幾隻得戚細路大家在現實生活中也遇不少吧?)，少了一份夢幻感覺，但依舊令人睇得開心，Tim Burton好o野~!!

*我懷疑Tim Burton枕頭底有為數不少的Visual Dairy裝載著大量古怪Idea和痴線造型，如果有日落入凡間俾我拾到就發!!

下妻物語

很愛《天使愛美麗》，每隔一段時候一定會找來翻看；《下妻》就像《愛美麗》分隔兩地的姊妹，兩姊妹都愛活在夢中、而且都有一群可愛又古怪的左鄰右里/朋友，只是姊姊生活在有迴轉木馬的童話世界，妹妹卻從洛可可時代落入凡間並結拜了黑幫姊妹土屋安娜；土屋安娜有極放的癲喪演出，鋒芒蓋過深田恭子*和「特大」的小池榮子，兩位結拜姊妹的友情線寫得極佳，在很多電影中都難得一見。

*深田恭子在電影內穿著的Lolita服極漂亮，本埠有人對Lolita服存偏見，相信與本埠d「淑女」著/襯得唔好睇不無關係~